W czternastej rozmowie Praktyk Kultury spotykamy się przy stole w czwórkę! Dzień po warsztatach Anny Marii Sadowskiej i Weroniki Wardzyńskiej we Wrocławskim Instytucie Kultury zastanawiamy się wspólnie nad ważnymi dla nas cechami świadomej komunikacji, która sprawia, że praca w zespołach realizujących zadania z obszaru kultury, może być satysfakcjonująca, pełna jasnych punktów i mimo koniecznych kompromisów – iść do przodu.

Urefleksyjniamy nasze podejście do uważnego słuchania i odbierania komunikatów oraz klarownego opisywania faktów, a także wyrażania naszych uczuć, potrzeb czy próśb. Tłumaczymy sobie najważniejsze pojęcia związane ze sposobem komunikacji – Porozumienia bez przemocy, opracowanego przez Marshalla Rosenberga. 

Jeśli temat jest dla Was interesujący, zajrzyjcie do polecanych przez nasze rozmówczynie źródeł inspiracji: 

🟢 filmu „Mała Miss” z 2006 roku w reżyserii Valerie Faris i Jonathana Daytona, 

🟢 publikacji Marshalla Rosenberga, jak np. „Porozumienia bez przemocy: o języku życia” czy „To, co powiesz może zmienić świat. O języku pokoju w świecie konfliktów” 

🟢 rozmowy Marty Niedźwiedzkiej, prowadzacej podcast „O zmierzchu” z Joanną Ziębą z Fundacji Nowej Wspólnoty, pt. „Ćwiczyć mięsień różnicy”  

🟢 rozmowy Dariusza Bugajskiego, prowadzącego podcast „K3” z psychoterapeutą Krzysztofem Głowackim pt. „Słuchanie”» 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiada Mikołaj Gawron. 

Trzynasty podcast Praktyk Kultury to okazja do rozmowy z Olgą Michalik, muzeolożką i historyczką sztuki, która mentorsko pracuje z wieloma instytucjami kultury w Polsce, o społecznej i środowiskowej odpowiedzialności podmiotów kultury. Rozkładamy sobie w nim na czynniki pierwsze każdą z liter skrótu ESG (Environmental, Social, and Governance), który po latach kariery w biznesie, w końcu zaczyna być częściej stosowany w kulturze. Olga teorię obrazuje wieloma praktycznymi przykładami, zarówno z naszego rodzimego podwórka, jak i instytucji zagranicznych. Zastanawiamy się jak w oparciu o 17 celów zrównoważonego rozwoju możemy diagnozować wpływ instytucji kultury na otoczenie w wymiarze społecznym i środowiskowym, a także na co i na kogo oddziaływają nasze instytucje -  kto jest naszym interesariuszem i interesariuszką. 

W odcinku pada wiele nazw instytucji i dokumentów, linkujemy je poniżej. Jeśli zainteresował Was temat, polecamy Wam też sięgnąć do wspominanych przez Olgę źródeł wiedzy: 

🟢 opracowanie 17 celów zrównoważonego rozwoju: https://www.gov.pl/web/polskapomoc/cele-zrownowazonego-rozwoju   

🟢 więcej na temat Climate Fresk/Mozaiki klimatycznej jako metody edukacji społecznej na temat zmian klimatu: https://climatefresk.org  

🟢  PANOPTIKUM - Centrum Kompetencji dla Muzeów : https://nim.gov.pl/dzialalnosc/panoptikum/panoptikum-opis-inwestycji.html  

🟢 Europejskie Centrum Solidarności - Zielony ECS: Zielony Zespół ECS, Zielona ksiąga, Deglaracja ekologiczna ESC : https://ecs.gda.pl/zielony-ecs/   

🟢 Museum Goed - wynajem, przechowywanie i wtórne zarządzanie materiałami wystawienniczymi: https://museumgoed.nl/  

🟢 Biblioteki dla Klimatu: https://www.bibliotekidlaklimatu.pl/  

🟢 Narodowy Instytut Dziedzictwa – Instrukcja ochrony zabytków na wypadek powodzi: https://nid.pl/powodz-2024-wsparcie-eksperckie-nid/ 

🟢 

Do poczytania: 

🟢 Henry McGhie „Museums and the Sustainable Development Goals”: https://www.researchgate.net/publication/340886952_Museums_and_the_Sustainable_Development_Goals 

🟢 Publikacje Wydawnictwa Wysoki Zamek – wybrani autorzy i autorki Mikael Colville-Andersen, Joanna Erbel, Charles Mongomery, Peter Walker: https://www.wysokizamek.com.pl 

🟢 materiały od „Kultury dla klimatu”: https://www.kulturadlaklimatu.pl/  

Po posłuchania: 

🟢 BWA Sokołowsko - Podcast Michała Suchory o sztuce, ekologii i polityce:  https://open.spotify.com/show/63cmZvGnB9QCdeSJ7mB4vs 

🟢 ICOM Podcast – Sustainable Development in Museums: https://open.spotify.com/episode/1MyXEoQDOgUJ5sExDMTpZl 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiada Mikołaj Gawron. 

W dwunastej rozmowie Praktyk Kultury zgłębiamy temat prostego języka oraz poznajemy działalność Pracowni Prostej Polszczyzny działającej przy Uniwersytecie Wrocławskim. Dyskutujemy o przydatności metody dla tekstów tworzonych przez kulturę - zarówno mocno nasyconych merytoryką, a także często metaforami i neologizmami tekstów kuratorskich, jak i treści informacyjnych i promocyjnych. Obalamy mity związane z prostym językiem i zachęcamy do próbowania z nim swojej przygody.  

Polecamy Wam sięgnąć do wspominanych przez Martę źródeł wiedzy: 

🟢 Aplikacja do sprawdzania prostego języka : https://logios.dev/ 

🟢 komunikatów Rady Języka Polskiego przy Prezydium Polskiej Akademii Nauk: https://rjp.pan.pl/index.php 

🟢 poradni językowych, do których możecie zwrócić się z dylematem i otrzymać kompleksową odpowiedź:  

• Słownika Języka Polskiego PWN: https://sjp.pwn.pl/poradnia 

• Uniwersystetu Warszawskiego: https://poradniajezykowa.uw.edu.pl/  

• Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu: https://polonistyka.amu.edu.pl/wspolpraca-z-otoczeniem/poradnia-jezykowa   

• Telefoniczna Poradnia Językowa Uniwersytetu Wrocławskiego: https://www.wroclaw.pl/akademicki-wroclaw/telefoniczna-poradnia-jezykowa-uniwersytet-wroclawski 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiada Mikołaj Gawron. 

Jedenasta rozmowa Praktyk Kultury to spotkanie z doradzającą instytucjom i organizacjom kultury w obszarze treści wrażliwych, Justyną Mańkowska-Kaczmarek.  

Zaczynamy od pojęć, które w kontekście treści wrażliwych mogą nam być szczególnie przydatne, a następnie rozbrajamy sobie to, czym one właściwie są lub mogą być. Przyglądamy się temu, w kontakcie z jaimi odbiorcami i odbiorczyniami informowanie o nich będzie i dla nas i dla drugiej strony szczególnie komfortowe. Bardzo dużo rozmawiamy o obawach względem pracy z treściami wrażliwymi, dlatego radzimy jak przygotować się do rozpoznania i zdefiniowania potencjalnych triggerów znajdujących się w treściach utworów, wystaw, spektakli, książek, a także ich opisach, które udostępniamy publicznie. Dyskutujemy o tym, jak zachować wolność twórczą, odwagę w poruszaniu trudnych tematów, a jednocześnie wspierać zdrowie psychiczne uczestniczek i uczestników naszych działań oraz budować wspólnie inkluzywną i bezpieczniejszą przestrzeń do odbioru kultury. Radzimy też jak zacząć pracę nad tym tematem i gdzie szukać wskazówek, skąd czerpać inspiracje! 

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 substacka/newsletter Justyny Czuj się dobrze w kulturze, 

🟢 strony różnych instytucji, które informują o treściach wrażliwych: TR Warszawa, Teatru Polskiego w Poznaniu  

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiada Mikołaj Gawron. 

Dziesiąty odcinek podcastu Praktyk Kultury to rozmowa z doświadczoną pasjonatką fundraisingu, Marią Ziębą - o pieniądzach! Wymieniałyśmy się wiedzą, jak mądrze i kreatywnie dywersyfikować pozyskiwanie dodatkowych środków finansowych na działalność kulturalną i artystyczną, nie opierając się wyłącznie na grantach czy stypendiach. Omówiłysmy wspólnie „fakty i mity” związane z definicją i rozumieniem fundraisingu, a także częste błędy w prowadzeniu przekazu rzeczniczego oraz współprac z partnerami.  

Wymieniamy wiele narzędzi, które z powodzeniem mogą być stosowane przez kadry kultury, nie tylko do zapewniania środków (finansowych, a także rzeczowych) na naszą działalność, lecz także pracy na rzecz wzmacniania sektora i rozwijania publiczności. Dzielimy się również źródłami wiedzy na temat konkretnych metod działania. 

W dziewiątym odcinku (pierwszym w 2025 roku!) podcastu Praktyk Kultury rozmawiamy o asertywności, z którą pracujemy codziennie w kontaktach z odbiorcami i odbiorczyniami naszych działań w środowisku kultury. Przyglądamy się naszym strategiami kontaktu oraz przyjrzymy się trudnościom, które mogą z takich a nie innych sposobów komunikowania wynikać. 

Rozmawiamy z Anną Urbańczyk, kulturoznawczynią, trenerką, coacherką, której specjalizacją trenerską są warsztaty z asertywności, która przez dziewiętnaście lat związana była z gdańską kulturą (Gdański Archipelag Kultury/Międzynarodowy Festiwal Teatrów Plenerowych i Ulicznych „Feta”, Instytut Kultury Miejskiej) i zebrała mnóstwo doświadczeń oraz sytuacji, które w trakcie opowieści przywołuje. 

W ósmym, specjalnym odcinku podcastu Praktyk Kultury rozmawiamy w nawiązaniu do realizowanego przez Wrocławski Instytut Kultury projektu „Praktyki Twórcze. Cyklu szkoleń i konsultacji wraz z mentoringiem dla osób twórczych z Wrocławia i Dolnego Śląska”, z Kamą Wróbel, współtwórczynią cyklu.  

Dyskutujemy o kompetencjach, które warto zdobywać i ćwiczyć już na etapie studiów, by sprofesjonalizować swoją twórczą aktywność. Staramy się uporządkować możliwe ścieżki artystycznej kariery, którymi podążać mogą zarówno osoby zawodowo zajmujące się twórczością, jak i pasjonaci/tki, którzy/re postanawiają zmienić swoją zawodową drogę. Słuchamy o doświadczeniach z wieloletniej pracy edukacyjnej nad rozwojem twórczości artystów i artystek oraz poznajemy różne strategie na rozwój w polu niezależnym, aukcyjnym, wystawienniczym czy edukacyjnym. Dowiadujemy się też, jak cel, świadomość sektora artystycznego, organizacja pracy własnej i podejmowane aktywności pozaartystyczne mogą przyczynić się do bycia świadomym artystą i artystką. 

Projekt „Praktyki Kultury” realizowany był przez Wrocławski Instytut Kultury dzięki dofinansowaniu z funduszy Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności: program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju. 

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 Cyklu webinarów, które przeprowadzone zostały przez 10 specjalistów i specjalistek w ramach „Praktyk Twórczych”, 

🟢 Filmu dokumentalnego „Apolonia, Apolonia” z 2022 roku, w reżyserii Lei Glob, który do obejrzenia jest na platformach streamingowych (poleca Anka Bieliz) 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk i Mikołaj Gawron.

W siódmym odcinku podcastu Praktyk Kultury skupiamy się na pracy z kreatywnością – własną oraz zespołów, w których działamy w środowisku kultury. Definiujemy i rozbrajamy nasze wyobrażenia związane z byciem lub niebyciem osobą kreatywną, a także wymieniamy wiele praktycznych narzędzi do pobudzania twórczego myślenia. 

Rozmawiamy z Sylwią Hull-Wosiek - head of consulting Concordia Design, Creativity Thinking Designer, trenerką biznesu, konsultantką, pedagożką i coachem. Pracując w Concordia Design stworzyła autorską metodę Creativity Thinking, która jest efektem wieloletnich doświadczeń, refleksji i pracy projektowej w oparciu o techniki kreatywne, design thinking i praktykę HR.  

Dyskutujemy o rolach osób o odmiennych kompetencjach i zdolnościach twórczych w procesach kreatywnych, które mogą na różnych etapach wzmacniać lub osłabiać przeprowadzane działania – najważniejsze, by mieć tej różnorodności świadomość i potrafić ją rozpoznać oraz umiejętnie kierować dynamiką interakcji. Wymieniamy się praktykami i narzędziami do uruchamiania i rozwijania technik twórczego myślenia, zarówno w kontekście pracy własnej i przede wszystkim – pracy w zespołach.  

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 aplikacji ⁠Headspace

🟢 książek: „Kreatywność S.A.” autorstwa Eda Catmulla i Amy Wallace, „Twórcza odwaga” autorstwa Toma Kelly’ego i Davida Kelly’ego oraz „Oblicza umysłu. Ucząc się kreatywności” Kena Robinsona 

🟢 nagrań: „Czy szkoły zabijają kreatywność?” Kena Robinsona 

🟢gier i krzyżówek: Time's Up! Party, Gamestorming. Gry biznesowe dla innowatorów, Krzyżówki „Przekroju”  🟢 podcastu Mariusza Chrapko

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk i Mikołaj Gawron. 

W szóstym odcinku podcastu Praktyk Kultury staramy się uporządkować i rozbroić rodzaje, przyczyny, objawy i konsekwencje stresu, jaki może nam towarzyszyć w pracy w kulturze.  

Naszą rozmówczynią jest Urszula Andruszko – psycholożka, psychoterapeutka w trakcie szkolenia, trenerka antydyskryminacyjna, która od wielu lat jest związana z życiem kulturalnym Wrocławia jako organizatorka i uczestniczka koncertów DIY.  

W trakcie rozmowy przyglądamy się sposobom rozpoznawania źródeł i sygnałów stresu u siebie i innych, a także dowiadujemy się, jak nasz organizm reaguje na stres i po czym możemy to poznać – na poziomie fizjologicznym oraz w obszarze uczuć i zachowań. Poza tym omawiamy techniki radzenia sobie ze stresem – te, które możemy stosować indywidualnie i w zespole, ale też zastanawiamy się, na jakie sytuacje stresowe mamy wpływ, a na które nie.  

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 książki „Siła stresu. Jak stresować się mądrze i z pożytkiem dla siebie” autorstwa Kelly McGonigal oraz broszury Kolektywu Ucieleśnienie „Somatyka DIY” polecanych przez Urszule Andruszko 

🟢 książki “Tak działa mózg. Jak mądrze dbać o jego funkcjonowanie” dr Joanny Wojsiat oraz podcastu https://newonce.net/podcast/wojsiat-ogolnie (poleca Roma Pomianowska) 

🟢 eseju Michała R. Wiśniewskiego o różnych praktykach odpoczywania i stresowania się tym, który znajdziecie na portalu Dwutygodnika (poleca Anka Bieliz)  

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron. 

Piąty podkast „Praktyk Kultury” to okazja do pogłębienia tematu komunikacji w pracy projektowej czy zespołowej – zarówno w większych, jak i mniejszych grupach. 

W rozmowie z Izą Meyzą, trenerką komunikacji i  mediatorką działającą w oparciu o założenia „komunikacji bez przemocy” Marshalla Rosenberga, która na stałe współpracuje między innymi z Fundacją Szkoła z Klasą oraz Fundacją Nowej Wspólnoty, pochylamy się nad trudną sztuką feedbacku.  

O udzielaniu komunikacji zwrotnej dyskutujemy w kontekście codziennej pracy z różnorodnymi osobami – czy to o innym doświadczeniu kultury organizacyjnej, czy o innej wrażliwości, czy też z zupełnie innym podejściem do pracy w kulturze. Wychodzimy od uniwersalnych potrzeb, które mogą nam pomóc w zrozumieniu innych pracowników i pracownic, a także pochylamy się nad wyłuskaniem istoty informacji zwrotnej – jej „definicji”, celów i efektów, jakie może dać regularne jej używanie w komunikacji z innymi.  

Iza opowiada Ance Bieliz i Romie Pomianowskiej o stosowanym przez siebie modelu, który poleca modyfikować i ćwiczyć w zależności od własnych potrzeb i realiów, a także zachęca do szczerej i dobrej, opartej na faktach, ale i uczuciach, komunikacji. 

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 wymienionej w rozmowie przez Izę Meyzę książki Komunikacja Konstruktywna w biznesie. Przez rozmowę do efektywnego zarządzania autorstwa Very Heim i Gabriele Lindemann, 

🟢 Krótkiego moralitetu o przepraszaniu, czyli jednego z odcinków podkastu „O Zmierzchu”, w którym Marta Niedźwiedzka mówi o tym, jak dobrze przyznawać się do błędów, a jak zdecydowanie nie komunikować się między sobą w trudnych sytuacjach (poleca Anka Bieliz) 

🟢 książki ,,Siła komunikacji’’ Charlesa Duhigga (poleca Roma Pomianowska) 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron. 

Czwartą rozmową „Praktyk Kultury” rozpoczynamy nowy obszar tematyczny, w którym przyglądamy się kompetencjom w zespołach oraz procesom grupowym, które w pracy przy zadaniach czy projektach powinny zostać przeprowadzone, by procentować dobrym „workflow” w przyszłości. 

W rozmowie z Karoliną Mróz – program managerką, facylitatorką, mentorką NGO i trenerką w branży IT – dyskutujemy o dynamice zespołów oraz ich cyklu rozwoju, skupiając się na kluczowych dla ich efektywności procesach.

Wspólnie zastanawiamy się, co decyduje o bezpieczeństwie psychologicznym grupy osób ze sobą współpracujących oraz dlaczego wielokrotne powracanie do celu naszego działania i przyświecających nam w jego realizacji wartości jest ważne, by utrzymać motywację pracy. Nie szukamy idealnego modelu zarządzania, lecz adekwatnych do potrzeb członków i członkiń narzędzi, które pomagają usprawnić działania decyzyjne czy etap delegowania zadań.  

ALE nie tylko o technikach jest to rozmowa, a przede wszystkim o relacjach – znajdywaniu przestrzeni do rozmowy, feedbacku czy wypowiedzenia swoich potrzeb związanych z realizacją wspólnego działania. A także o tym, jak wiele kompetencji społecznych oraz elastyczności powinna mieścić w sobie osoba liderująca zespołom czy procesom, by sprawnie radzić sobie z pojawiającymi się, jak to w życiu, trudnościami wynikającymi z „czynników ludzkich”. 

W odcinku znajdziecie wiele konkretnych narzędzi czy źródeł wiedzy – zarówno dla zespołów dopiero próbujących swoich sił w nowych modelach zarządzania pracą, jak i tych, które mają bardzo dojrzałą kulturę organizacyjną pracy.  

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 Wielu wymienionych w rozmowie przez Karolinę Mróz inspirujących platform czy kanałów: 

• MeetUp’a, czyli platformy do uczestniczenia w inspirujących wydarzeniach kompetencyjnych online, 

• Strony Retromat.org, na której znaleźć można wiele modeli prowadzenia retrospektywy, która jest ulubionym narzędziem naszej rozmówczyni do pracy zespołowej, 

• Kanału Mariusza Kapusty na YouTube, który w krótkich filmach przedstawia narzędzia do zwinnego zarządzania  

🟢 Toolbox’a z mnóstwem prostych i do zastosowania w różnych sytuacjach narzędzi do np. delegowania, feedbackowania, ustalania zadań czy zasad (poleca Anka Bieliz) 

🟢 Amy Edmondson, która specjalizuje się w bezpieczeństwie psychologicznym w pracy – wszystkie materiały z nią można znaleźć na platformach streamingowych (w tym Ted Talk), a także obserwować ją na LinkedInie (poleca Roma Pomianowska)  

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron.

Trzecia rozmowa „Praktyk Kultury” to rozważania o motywacjach, wyzwaniach czy trudnościach jakie związane są z rozpoczynaniem przygody albo regularnym jej kontynuowaniu w zakresie budowania swojego wizerunku jako aktywnego w kulturze oraz działaniach twórczych eksperta/ekspertki. 

Anka Bieliz i Roma Pomianowska dyskutują z Michałem Zalewskim (marka: Dobrze Powiedziane), specjalistą od komunikacji i zarządzania informacją z wieloletnim doświadczeniem pracy w instytucjach kultury, jak zacząć opowiadać o sobie publicznie tak, by było to komfortowe i autentyczne, lecz również skuteczne. Zastanawiamy się, jak się do tego w kilku krokach przygotować, jakie materiały o sobie zgromadzić i dlaczego początki są najważniejsze, jeśli już podejmujemy decyzję, że chcemy budować swoją markę jako specjalistów i specjalistek w kulturze. Mówimy dużo o wstydzie, wypaleniu autopromocją, zmęczeniu social mediami, ale wnosimy tez mnóstwo nadziei i argumentów „za” dla tych nieprzekonanych. Intensywnie szukamy też rozwiązań dla osób, które wierzą i chcą praktykować tylko tradycyjne, „analogowe” formy autopromocji! 

Wszystko to w kontekście różnorodnych aktywności w środowisku kultury – koordynacyjnych, produkcyjnych, marketingowych czy twórczych – którymi powinniśmy i powinnyśmy chcieć i umieć się chwalić.  

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 Dobrze Powiedziane, czyli profilu na Instagramie z edukacyjnym kontentem odnoszącym się do wystąpień publicznych raz analiz wizerunku osób publicznych (poleca Michał Zalewski) 

🟢 rozmów w Dwutygodniku z cyklu „Zaplecze kultury” (poleca Anka Bieliz) 

🟢 eseju Zuzanny Kowalczyk „Czy jesteśmy swoją pracą”, który ukazał się w majowym Magazynie Pismo (poleca Roma Pomianowska)  

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych. 

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron.

Drugi odcinek podcastu Praktyk Kultury to gęsta od nazw narzędzi i aplikacji rozmowa Anki Bieliz i Romy Pomianowskiej z Wrocławskiego Instytutu Kultury z Filipem Jędruchem – dziennikarzem radiowym i specjalistą ds. komunikacji oraz nowych technologii w organizacjach pozarządowych, który od dawna „oddziela ziarna od plew” w eksperckim zespole Sektora 3.0. W rozmowie przyglądamy się wspólnie nowinkom na dynamicznym, pełnym wzlotów i upadków, rynku aplikacji, które moga być przydatne w pracy w kulturze . Szczególną uwagę poświęcamy temu, jak naszą codzienną pracę możemy z pomocą konkretnych narzędzi usprawnić - czy to przez eliminację czynności, które nadmiernie pochłaniają nam czas, czy też poprzez „podkręcanie” naszego kreatywnego myślenia i działania. Dzielimy się też naszymi obawami i omawiamy ciemniejszą stronę AI, na którą również należy być uważną/ym.

Narzędzia i aplikacje, o których wspominamy w odcinku: 

🟢 ChatPDF, dzięki któremu możemy przeszukiwać analizy, raporty, wielostronicowe dokumenty i wyszukiwać niezbędne dla nas informacje oraz je agregować, a także „prosić” go o opis do zdjęć czy ilustracji, 

🟢 Perplexity, chatbotową wyszukiwarkę badawczą, która dostarcza nam odpowiedzi na zadane pytania, agregując przy okazji źródła: tekstowe, graficzne, zdjęciowe i wideo na zadany temat, 

🟢 Loom, który pomaga w nagrywaniu spotkań, ich porządkowaniu, transkrypcji czy przygotowywaniu wideowiadomości, 

🟢 Riverside, które pozwala na przygotowywanie podcastów i wideocastów oraz ich transkrypcję i edycję, 

🟢 GoodTape, pozwalający na transkrypcję plików audio,  

🟢 Recraft, generujące grafiki 2D i 3D, z których mogą korzystać potem też inne osoby używające narzędzia, 

🟢 rozszerzona wersja Canvy, która pozwala na edycję audiowizualnych plików na wiele sposobów, 

🟢 tldraw, prostym narzędziem do synchronicznej pracy wspólnej na plikach graficznych, 

🟢 Make, czyli aplikacji do tworzenia systemów innych aplikacji. 

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do: 

🟢 bloga Sektora 3.0, o którym w rozmowie wspominamy kilkukrotnie, a na którym znajdziecie m. in. wpis naszego eksperta o aplikacjach AI, które usprawniają naszą pracę kreatywną: https://sektor3-0.pl/blog/aplikacje-wykorzystujace-ai-latwiejsza-praca-kreatywna/ (poleca Filip Jędruch) 

🟢 świeżo wydanej w Polsce książki Kate Crawford „Atlas sztucznej inteligencji”, w której przeczytacie o blaskach i cieniach rozwoju AI, konsekwencjach tego procesu dla naszego środowiska i światowych gospodarek (poleca Anka Bieliz) 

🟢 "Wiek paradoksów. Czy technologia nas ocali?" Natalia Hatalska oraz DIGITALKS czyli podcastu o technologiach i kompetencjach cyfrowych, w którym Jowita Michalska (CEO Digital University) opowiada o tym, jakich zmian możemy spodziewać się w przyszłości w różnych obszarach naszego życia, a także obala popularne mity, między innymi te o robotach i sztucznej inteligencji. (poleca Roma Pomianowska)

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych.

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron. 

W pierwszym odcinku podcastu Praktyk Kultury Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury rozmawiają z Ulą Buyuly – edukatorką i badaczką kompetencji kumulowanych, związaną z Pracownią Artist in Bloom. Zaczynamy od teorii, by przyjrzeć się kompetencjom własnym osób pracujących w polu kultury. Omawiamy sposoby ich diagnozowania, metody doskonalenia i postrzeganie konkretnych kompetencji w kontekście wyzwań otaczającej nas rzeczywistości. Rozmawiamy o budowaniu w oparciu o nie naszego wizerunku jako osób profesjonalnych i uzbrojonych w umiejętności kluczowe w przyszłości. 

Jeśli ten temat Was zainteresował, polecamy Wam sięgnąć do:

🟢 „Kroniki wypadków filmowych” - biografii Andrzeja Wajdy autorstwa Bartosza Michalaka, w której wiele dowiemy się o budowaniu wielokompetencyjnych zespołów (w tym przypadku na planie filmowym) (poleca Ula Buyuly) 

🟢 rozmowy Mariusza Chrapko z dr Anną Samborską-Owczarek – autorką Modelu FRIS®, która opowiada o tym jak doszło do jego powstania, jak wyglądały badania, czym są style myślenia i działania FRIS® oraz jak model może przydać się w codziennej pracy zespołów i liderów:    https://open.spotify.com/episode/0NoFTlHTELPZTowla55ikp?si=1c1745ecc6774476 (poleca Roma Pomianowska) 

🟢 przejść się przy okazji wizyty we Wrocławiu na dwie trwające do połowy czerwca wystawy, inspirujące do ćwiczenia kompetencji myślenia krytycznego oraz wypływające na zmianę postrzegania rzeczywistości taką jaka jest: zbiorową ekspozycję „Rzecz o granicach ludzkiego poznania. Światło i cień” w Krupa Art Foundation: https://krupaartfoundation.pl/rzecz-o-granicach-ludzkiego-poznania-swiatlo-i-cien/ oraz wystawę najnowszych prac Yuriy Biley’a „EUROPA II” w Studio BWA Wrocław: https://bwa.wroc.pl/wydarzenie/europa-ii-yuriy-biley/ (poleca Anka Bieliz) 

Zapraszamy Was do dzielenia się swoimi komentarzami pod nagraniem oraz na naszych mediach społecznościowych!

W odcinku rozmawiały: Anka Bieliz i Roma Pomianowska z Wrocławskiego Instytutu Kultury, a za jego montaż odpowiadają: Jagoda Olczyk, Kamil Wrona i Mikołaj Gawron. 

Wiemy już, że rok z pandemią był dla wszystkich sporym wyzwaniem – czas najwyższy zrobić coś, co sprawi, ze poczujemy się lepiej! Ostatnie półrocze przyniosło nam bezprecedensowe zmiany dotyczące struktury, częstości i jakości kontaktu z innymi ludźmi. Jako gatunek, który dowiódł swoich umiejętności przystosowania, nadążamy za tymi zmianami, jednak warto przyjrzeć się ich wpływowi na nasze życie na głębszym poziomie.

Przez meandry radzenia sobie z zmianami przeprowadzi nas Dominika Ramotowska - psycholożka, psychoterapeuta i trenerka.

„Rozmowy o…” to organizowany przez Strefę Kultury Wrocław w ramach programu Praktycy Kultury cykl podcastów, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. W zeszłym roku rozmawialiśmy o ekologii i dostępności – w tym najpierw skupimy się na nowych technologiach, a następnie porozmawiamy o work-life balance.

Więcej informacji o podcastach i programie Praktycy Kultury: http://strefakultury.pl/praktycykultury

W pierwszym odcinku tej miniserii rozmawiamy na temat, który kadrom kultury (ale też osobom edukującym, animującym i zajmującym się aktywizmem na wielu polach) nie przychodzi łatwo – wypalenie.

O tym jak rozpoznać jego pierwsze objawy, jak poradzić sobie z tą sytuacją, a także dlaczego naprawdę warto o siebie zadbać rozmawiamy z Natalią Saratą - działaczką społeczną, edukatorką, socjolożką i badaczką, która od 2017 roku prowadzi inicjatywę (obecnie fundację) RenegerAkcja.

„Rozmowy o…” to cykl podcastów, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. W zeszłym roku rozmawialiśmy o ekologii i dostępności – w tym najpierw skupimy się na nowych technologiach, a następnie rozmawiamy o work-life balance.

Więcej informacji o podcastach i programie Praktycy Kultury: http://strefakultury.pl/praktycykultury

Czas na trochę optymizmu! Czy Was też już odrobinę nużą osoby, które twierdzą, że do wyprodukowania dobrego materiału audiowizualnego instytucje kultury potrzebuję wysokiej klasy sprzętu telewizyjnego, a bez olbrzymich nakładów finansowych nie da się robić kultury w sieci? Nas trochę tak, zdecydowaliśmy więc, że drugi odcinek „Rozmów o nowych technologiach” poświęcimy tworzeniu i dystrybucji projektów i programów w Internecie, nowej definicji uczestnictwa w życiu kulturalnym, a także pierwszym krokom w kulturze w sieci.

Rozmawiamy z Agnieszką Wojciechowską z Warsztatów Kultury w Lublinie – z wykształcenia animatorką i menedżerką kultury oraz specjalistką od PR-u. Jest autorką m.in. programu Inkubator Animacji Kultury, pomysłodawczynią projektu „Patterns of Europe | Wzory Europy” oraz współtwórczynią projektu MediaLab Lublin Battle.

„Rozmowy o…” to organizowany przez Strefę Kultury Wrocław w ramach programu Praktycy Kultury cykl podcastów, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. W zeszłym roku rozmawialiśmy o ekologii i dostępności – w tym najpierw skupimy się na nowych technologiach, a następnie porozmawiamy o work-life balance.

W pierwszym odcinku „Rozmów o nowych technologiach” przyglądamy się funkcjonowaniu Internetu i podstawowym zasadom korzystania z sieci w sposób bardziej świadomy. Czy my naprawdę wiemy czym jest i jak działa Internet? Gdzie przechowywane są wysyłane przez nas informacje? Czy możemy uniknąć nieustającego profilowania? Czy technologii cyfrowe naprawdę są eko? Jeśli nie boicie się trudnych pytań i lubicie kwestionować status quo – ta rozmowa jest właśnie dla Was!

Rozmawiamy z Joanną Murzyn – projektantką rozwiązań holistycznych, opartych na założeniach zrównoważonego rozwoju, aktywistką i inicjatorką sieci Radicalzz, która bada wpływ technologii informacyjno-komunikacyjnych na człowieka oraz środowisko.

„Rozmowy o…” to organizowany przez Strefę Kultury Wrocław w ramach programu Praktycy Kultury cykl podcastów, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. W zeszłym roku rozmawialiśmy o ekologii i dostępności – w tym najpierw skupimy się na nowych technologiach, a następnie porozmawiamy o work-life balance.

W szóstym odcinku cofniemy się do początku i omówimy pierwsze kroki, które trzeba podjąć w drodze do zmiany. Przyjrzymy się ekologicznym praktykom w instytucjach, które funkcjonują poza miastami wojewódzkimi. W myśl zasady, iż najprostsze rozwiązania są często najbardziej skuteczne omówimy działania, które nie wymagają większych nakładów finansowych czy dedykowanego kwestiom klimatycznym zespołu i które każde z nas wprowadzić może na własną rękę.

Rozmawiamy z Joanną Tabaką z Widok na widownię i Zielonej instytucji kultury – edukatorką i menedżerką kultury, autorką wydanej niedawno publikacji „Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury”.

„Rozmowy o…” to organizowany przez Strefę Kultury Wrocław w ramach programu Praktycy Kultury cykl spotkań w sieci, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. Wiosną i latem przygotowaliśmy już cykl rozmów o ekologii i dostępności, a teraz wracamy do pierwszego tematu z nowymi odcinkami!

O budowie sieci wymiany i praktyk na temat ekologii w kulturze, o grupie „Muzea dla klimatu”, tworzeniu zielonych zespołów w instytucjach i organizacjach, a także o narracji klimatycznej w programie instytucji kultury rozmawiamy z Aleksandrą Janus z Centrum Cyfrowego oraz Ewą Chomicką z Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN – inicjatorkami grupy „Muzea dla klimatu”.

„Rozmowy o…” to organizowany przez Strefę Kultury Wrocław w ramach programu Praktycy Kultury cykl spotkań w sieci, podczas których rozmawiamy o różnych aspektach kultury z edukatorkami, aktywistami i działaczami z całej Polski. W tym trudnym dla wszystkich czasie, nie chcemy zapominać o zagadnieniach, które tak jak przed pandemią, tak i obecnie są bardzo istotne dla przyszłości sektora kultury. Wiosną i latem przygotowaliśmy już cykl rozmów o ekologii i dostępności, a teraz wracamy do pierwszego tematu z nowymi odcinkami!