In "Nebenstimmen" hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge trifft Pianist und Ensemble Modern-Mitglied Hermann Kretzschmar auf Dagmar Manzel, die bei den Salzburger Festspielen im Juli 2025 gemeinsam mit dem Ensemble Modern Michael Jarrells „Kassandra“ aufgeführt hat. Für das Gespräch hat Hermann Kretzschmar eine ganz eigene Form gewählt: eine persönliche Stichwortsammlung dient als Ausgangspunkt für einen offenen, assoziativen Austausch. Die beiden sprechen über Dagmar Manzels künstlerische Vorbilder – darunter die Sängerin und Schauspielerin Fritzi Massary sowie der Intendant Barrie Kosky –, über die unterschiedlichen Anforderungen von Theater und Film, und auch darüber, was sie an der Rolle der Tatort-Kommissarin gereizt hat. Zudem hat Hermann Kretzschmar noch ein ganz besonderes Gedicht für Dagmar Manzel vorbereitet. Dagmar Manzel, Schauspielerin Hermann Kretzschmar, Pianist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Posaunist und Ensemble Modern-Mitglied Uwe Dierksen mit dem österreichischen Komponisten Johannes Maria Staud. Staud findet seine Inspiration häufig in benachbarten Kunstsparten wie Literatur, Film und Philosophie, aber auch gesellschaftliche Prozesse und politische Ereignisse dienen ihm als Impulse für sein kompositorisches Schaffen. Im Gespräch geht es u.a. um den Beginn der Zusammenarbeit zwischen Staud und dem Ensemble Modern im Jahr 2000 mit dem Werk „incipit“ für Altposaune und fünf Instrumente. Weitere Themen sind sein neues a cappella-Stück „Der Gesang der Weiden“ sowie seine Auseinandersetzung mit Schuberts Liederzyklus „Die schöne Müllerin“. Ein zentrales Anliegen des Komponisten ist es, Musik zu schaffen, die einerseits unmittelbar zugänglich ist und sich intuitiv erschließt, andererseits aber auch bei wiederholtem Hören neue Entdeckungen ermöglicht. Erfahren Sie außerdem, was es mit den Karpfen im See auf sich hat und weshalb Johannes Maria Staud seine Kompositionen konsequent von Hand schreibt: am Schreibpult, mit Bleistift, Schablone und Papier. Johannes Maria Staud, Komponist Uwe Dierksen, Posaunist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with the German YouTube artist and performer Hainbach about the evolution of his YouTube channel – from recording his improvised rehearsals to explaining the instruments he uses. »The stranger, the more absurd, the more people would cheer me on.« Hey also discuss how Hainbach drew inspiration from the composing techniques of Italian composer Giacinto Scelsi for his collaboration with the Ensemble Modern at the Checkpoint concert and the Alte Oper concert. »I let [the instruments] collide. I let [them] clash and play together.« Additionally, they talk about the album ›Primer‹ and the process of turning a live recording, in this case from the Checkpoint concert with Ensemble Modern, into a new medium like vinyl. ›Primer‹ by Hainbach and Ensemble Modern is out now! Get it digitally or on vinyl in our website shop or on Bandcamp. Hainbach, YouTube artist and performer Paul Cannon, double bass Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In der 30. Folge spricht Oboist und Ensemble Modern-Mitglied Christian Hommel mit dem französischen Dirigenten und Hornisten Franck Ollu. Ollu erzählt von seinem musikalischen Werdegang: Er wurde in La Rochelle geboren und begann mit sieben Jahren Geige zu spielen. Später wechselte er zum Horn und sammelte während seinen Militärdienstes wertvolle musikalische Kontakte. 1989 erhielt er eine Einladung des Ensemble Modern und war von 1991 bis 2004 festes Mitglied als Hornist. Heute dirigiert er weltweit führende Orchester und Ensembles – und kehrt immer wieder gerne als Gast zum Ensemble Modern zurück: „Ich bin glücklich, wenn ich hier bin. Es ist eine Art Heimat geworden.“ Außerdem sprechen die Unterschiede in der kulturellen Landschaft Deutschlands und Frankreichs. Franck Ollu, Dirigent Christian Hommel, Oboist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Schlagzeuger und Ensemble Modern-Mitglied David Haller mit der slowenischen Komponistin Nina Šenk. Ihr bereits ausgedehnter Werkkatalog umfasst Instrumentalwerke für Solo-Instrumente, Kammerensemble und großes Orchester, Vokalkompositionen sowie zwei Opern. David Haller beschreibt, wie er in Šenks Kompositionen „das Kleine im Großen und das Große im Kleinen“ entdeckt. Die Komponistin spricht über ihre Anfänge als Komponistin, die prägende Zusammenarbeit mit befreundeten Musiker*innen an der Musikakademie in Ljubljana, die sie als ihre „zweite Schule“ bezeichnet und die Literatur als Inspirationsquelle. Erfahren Sie, wie ihre weitere kompositorische Entwicklung verlief, welche Wendung ihr Kompositionsstil während der Corona-Pandemie nahm und weshalb sie jetzt in ihrem Innern nach Inspiration sucht. Nina Šenk, Komponistin David Haller, Schlagzeug Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with American composer and conductor Brad Lubman about what makes a great conductor, how conducting and the perception of it have changed during the 20th and 21st centuries, and why visually appealing conducting might not always be the best. Discover Lubman’s approach to composing, including insights into his new piece “…to quiet the mind…” and why he initially kept his composing a secret. You’ll also hear the story of how Brad Lubman was first introduced to Ensemble Modern in the 90s by Steve Reich. Brad Lubman, composer and conductor Paul Cannon, double bass Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemble Modern-Mitglied Christian Hommel mit dem Komponisten Georg Friedrich Haas. Wie Hommel betont, hat Haas „die Musik komplett neu gedacht bis hin zu Zwölfteltönen und Mikrointervallen und damit neue Klangwelten und -strukturen aufgedeckt, die mit ihrer unendlich reichen, schillernden Ästhetik süchtig machen.“ Die beiden sprechen über den musikalischen Zugang Georg Friedrich Haas‘, die Geschichte der Mikrotonalität, sein Engagement gegen Rassismus, seine Lehrtätigkeit an der Columbia University und das Werk „weiter und weiter und weiter ...“, das 2022 vom Ensemble Modern uraufgeführt wurde und im November 2024 erneut aufgeführt wird. Georg Friedrich Haas, Komponist Christian Hommel, Oboe Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Pianist und Ensemble Modern-Mitglied Ueli Wiget anlässlich des ersten Abonnementkonzerts der Saison 2024/25 in der Alten Oper Frankfurt mit dem Schweizer Komponisten, Dirigenten und Oboisten Heinz Holliger. Zu seinem 85. Geburtstags dirigierte er den Konzertabend mit Werken von ihm selbst und musikalischen Weggefährt*innen verschiedener Generationen: Bernd Alois Zimmermann, Klaus Huber, Stefan Wirth und Aregnaz Martirosyan. Erfahren Sie mehr über die gespielten Werke, über Heinz Holligers kritischen Blick auf die Entwicklung der aktuellen Kompositionsszene an den Hochschulen, seine Ablehnung gegenüber Metronomen und Pendeluhren, die Natur als Inspirationsquelle und die Frage: Was haben Mozart, Bach, George Benjamin und Heinz Holliger gemeinsam? Heinz Holliger, Komponist, Dirigent, Oboist Ueli Wiget, Pianist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with the Czech composer and conductor Ondřej Adámek about the creative process inherent in composing and about his sources of inspiration. Ideas and points of reference that were central to the creation of his works are discussed. Together with Paul Cannon, Ondřej Adamek also reflects on the special relationship between composer and ensemble, here using the example of the creation of his new work ›Connection Impossible / Unmögliche Verbindung‹, which will celebrate its world premiere at the Bregenzer Festspiele in July 2024. Ondřej Adámek, composer & conductor Paul Cannon, double bass Music Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangend by Dietmar Wiesner Jingle: Eva Böcker Clip Excerpt: Ondřej Adámek: Chamber Noise 1 für Violoncello und Kontrabass, performed by Paul Cannon & Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Pianist und Ensemble Modern-Mitglied Ueli Wiget mit dem Wiener Komponisten, Dirigenten und Chansonnier HK Gruber über sein „Erweckungserlebnis“, das ihn als Wiener Sängerknaben zur Musik des 20. Jahrhunderts gebracht hat. Welche Komponisten waren für HK Gruber musikalische Vorbilder und warum wurde er zum Weill/Brecht-Fan? Und warum sollte man beim Singen mit einem „r“ Rasen mähen können? Das und vieles mehr über seinen Werdegang, z.B. über seine Zeit als Bassist im Orchester, über die Gründung von MOB art & ton art, seine Leidenschaft für das Dirigieren und die langjährige Geschichte der Zusammenarbeit mit dem Ensemble Modern, erfahren Sie in dieser Episode.

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemblemitglied Christian Hommel mit dem Dirigenten Ingo Metzmacher über die Anfänge des Ensemble Modern in den 1980er Jahren. Ingo Metzmacher selbst war als Pianist Gründungsmitglied des Ensemble Modern, traf in dieser Zeit Komponisten wie Helmut Lachenmann, Hans Werner Henze, Witold Lutosławski, Klaus Huber und viele andere. Er selbst sagt: "Ohne das Ensemble Modern wäre mein Leben vollständig anders verlaufen". Welche Dirigenten inspirierten ihn als junger Dirigent und welche weiteren Stationen markieren Metzmachers künstlerischen Werdegang? Erfahren Sie auch, was er an Wien als Kunst- und Musikstadt so sehr schätzt.

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. Für diese Folge hat Pianist und Ensemblemitglied Hermann Kretzschmar den Komponisten, Arrangeur und Musikproduzenten Ali N. Askin in Berlin getroffen. Er assistierte Frank Zappa beim ersten gemeinsamen Projekt „The Yellow Shark“ mit dem Ensemble Modern. Anlässlich des 30. Todestages von Frank Zappa sprechen die beiden über die gemeinsamen Sessions mit Frank Zappa in Los Angeles und die Arbeit von Ali N. Askin. Nach Zappas Tod arbeitete Askin weiter für den „Zappa Familiy Trust“ und arrangierte u.a. Kompositionen und Aufnahmen Zappas für den Konzertabend „Greggery Peccary and Other Persuasions“ mit dem Ensemble Modern. Erfahren Sie auch, was heute aus dem Studio, Anwesen und Archiv von Zappa geworden ist.

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemble Modern Mitglied Christian Hommel mit der Komponistin Iris ter Schiphorst über den Workshop “ICCS young_talents”, in der sie fünf jungen Komponist*innen gecoacht hat, die Besonderheit des Studiengangs „Medienkomposition“ in Wien und die Kunst des Kooperierens bei der Entstehung einer Komposition. Wie sind Zusammenarbeiten mit Helmut Oehring und Christina Schönfeld entstanden und wie wird man als klassisch ausgebildete Pianistin zur Komponistin zeitgenössischer Musik? Erfahren Sie auch etwas zum Hintergrund ihres Werkes "Assange - Fragmente einer Unzeit", das sich mit dem Angriff auf Meinungs- und Pressefreiheit auseinandersetzt. Iris ter Schiphorst empfiehlt in dieser Podcastfolge das Musikfestival „Time to listen“ vom 18. August bis 3. September 2023. https://www.adk.de/de/projekte/2023/time-to-listen/ Iris ter Schiphorst, Komponistin Christian Hommel, Oboist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Flötist und Ensemble Modern-Mitglied Dietmar Wiesner mit dem US-amerikanischen Komponisten George Lewis zum Anlass der Uraufführung seines Monodramas “Song of the Shank” über dessen Entstehung und Geschichte des historisch realen Protagonisten, einem musikalisch hochbegabten Schwarzen Pianisten in Zeiten der Sklaverei. Die beiden Musiker sprechen aber auch über ihre Leidenschaft zum Free Jazz und die Entstehung des gemeinsamen Projekts „Afro-Modernism in Contemporary Music“. Erfahren Sie auch, in welcher Form George Lewis neben dem Komponieren in der Musikwissenschaft tätig ist, wie er sich für Diversität in der Musik einsetzt und was ihn zum “KI-Großvater” macht. George Lewis, Komponist Dietmar Wiesner, Flötist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemble Modern Mitglied Christian Hommel mit dem ukrainisch-russischen Komponisten Vladimir Tarnopolski über dessen Flucht aus Russland über Usbekistan und die Türkei nach Deutschland und seine jüngsten Werke, die sich mit der politischen Realität in Russland und Kriegsthemen beschäftigen. Wie wurde er von Helmut Lachenmann und Edisson Denissow beeinflusst? Wie unterscheidet sich die russische von der deutschen Kulturpolitik? Erfahren Sie, wie es Tarnopolski in seiner „dritten Heimat“ Deutschland ergeht und warum das Komponieren eine Art Widerstand für ihn ist. Vladimir Tarnopolski, Komponist Christian Hommel, Oboist Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, trumpet player and Ensemble Modern member Sava Stoianov talks with the Norwegian producer and electronic musician Jan Bang about the work “With these hands”. How did the recordings for rehearsal purposes accidentally become pieces? What is the Norwegian way of exploring ideas? Discover how Jan Bang answers all these and more interesting questions and what is behind his motto: “It’s about freedom and to be precise.” Jan Bang, producer and musician Sava Stoianov, trumpet player Music Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangend by Dietmar Wiesner Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Ensemble Modern Mitglied und Klangregisseur Norbert Ommer mit dem Bühnenbildner und Lichtdesigner Klaus Grünberg. Er war zu Gast bei cresc... Biennale für aktuelle Musik Frankfurt Rhein Main 2023 und gestaltete gemeinsam mit Norbert Ommer die begehbare Klang-und Lichtinstallation "Earth Dances". Wie findet Grünberg seine Ideen und wie hat er es bis an die Spitze der Szene geschafft? Erfahren Sie, wie er schon als Student mit Erich Wonder arbeitete, wie einige seiner Projekte entstanden sind und hören Sie Anekdoten aus dem Alltag eines Bühnenbildner-Lebens. Klaus Grünberg, Bühnenbildner und Lichtdesigner Norbert Ommer, Klangregisseur Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker Foto: Tim Wegner ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" is the new podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with trombonist and composer Alex Paxton about Paxton’s work, improvisation, and his unique aesthetic. How does he proceed while composing? Where does he get his ideas? Alex Paxton talks about his sound diary, social media as part of surviving as a musician and much more! Alex Paxton, trombonist & composer Paul Cannon, double bass Music Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangend by Dietmar Wiesner Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

"Nebenstimmen" is the new podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, horn player and Ensemble Modern member Saar Berger talks with the composer Vito Žuraj about Žurajs new opera “Blühen”, his sound imagination for it and the role of the musicians in the opera. How does one find the most unique sounds on a horn and which collaborations with the Ensemble Modern did Žuraj consider the most exciting ones? Vito Žuraj, composer Saar Berger, horn Music Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangend by Dietmar Wiesner Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com

In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Ensemble Modern Mitglied Jaan Bossier mit dem Klarinettisten, Dirigenten und Komponisten Jörg Widmann über dessen neues Werk “Tartaros (Labyrinth VII)”, das vom Ensemble Modern uraufgeführt wurde, über griechische Mythologie, die Tiefen des Stücks und die fehlende Violine. Auch darf zwischen zwei Klarinettisten der “Klarinetten-Talk” über historische Aufführungspraxis und Gabelgriffe nicht fehlen. Jörg Widmann, Klarinettist, Dirigent, Komponist Jaan Bossier, Klarinettist Ensemble Modern Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner Sprecherin Jingle: Eva Böcker ensemble-modern.com