Hoe kom je aan klanten als beeldend kunstenaar//fotograaf//creatief? Dat is nog niet zo makkelijk. Het is niet onmogelijk, maar makkelijk is het ook niet. Een creatief product is nu eenmaal een moeilijker product om te verkopen dan bijv. brood. Een potentiële klant moet 3 fases doorlopen voordat hij eventueel, in de 3e fase, iets bij jou koopt. Gelukkig kun jij er iets aan doen om die fases succesvol(ler) te laten verlopen. J hoeft niet af te wachten, maar kunt actief een bijdrage leveren aan de verkoop van je werk, bijv. met online marketing. Waarbij de verschillende social media kanalen op verschillende momenten ingezet kunnen worden om het proces te versnellen en de kans op succes te verhogen...
Laten we alsjeblieft deze tijd van gedwongen ‘rust’ gebruiken om aan onszelf, onze bedrijven en projecten te werken. Eerder deze week interviewde ik Marieke van Dam over ‘Ondernemen in tijden van Corona‘, vertelde ik iets over waarom het zo belangrijk is om persoonlijk te zijn op social media en vandaag maakte ik, samen met actrice Margien van Doesen, een Business Model Canvas voor de voorstelling die ze nu aan het schrijven is.
Een Business Model Canvas is een beproefde manier om de belangrijkste aspecten van je bedrijf (of project in dit geval) in kaart te brengen. Het geeft niet alleen helderheid, het dwingt je ook keuzes te maken. Margien was zo lief om een kijkje in de keuken te geven en mij (en daarmee jullie ook) mee te nemen in haar nieuwe project. Dank je wel daarvoor!
Ik sprak, in het kader van mijn online classes, met ondernemer en creatief Joost Ten Broek die bezig is met het opzetten en uitbouwen van zijn kledinglijn Yoost. We spraken over wat je wilt bereiken met social media, over wat voor content passend is bij je doelgroep en je doel, op welke social media kanalen je actief bent en hoe vaak je moet posten.
En waarom is het toch zo eng is om jezelf te laten zien op social media? Terwijl het toch echt noodzakelijk is om het wel te doen Omdat je betrokkenheid wilt creëren bij je klanten, omdat je je missie wil delen, omdat je wilt laten zien wat jij belangrijk vindt en waarom je dit doet. Want, laten we wel wezen, een kledinglijn opzetten is hartstikke leuk, maar het kost heel veel tijd en energie en je moet behoorlijk gedreven zijn, wil je dat volhouden. Dat mogen je klanten best zien. Sterker nog, dat vinden ze interessant om te zien en fijn om zich aan te verbinden. Liever een gepassioneerde ondernemer, die gaat voor z’n merk, dan iemand die van 9 to 5 z’n baantje doet maar ook niets meer dan dat.
Mirelle Vegers is beeldend kunstenaar, ik maakte samen met haar een Business Model Canvas voor haar vrije werk. We spraken o.a. over haar ideale klant, over de waarde die ze haar klant biedt met haar werk en de kanalen die ze inzet om haar klanten te bereiken (zowel offline als online).
Ik sprak met Trudie Labuschagne, van bijzondereboekjes.nl, over hoe je een goed ‘over jou’ verhaal schrijft voor op je website. Zo’n persoonlijk verhaal is belangrijk om betrokkenheid te creëeren bij potentiële klanten die op je website terecht komen, maar veel mensen vinden het lastig om een goed verhaal te schrijven: waar ga je het over hebben? Wat vertel je wel, wat vertel je niet? Misschien voelt het wel kwetsbaar en spannend om iets over jezelf te schrijven.Veel mensen schrijven dan ook liever een zakelijke, afstandelijke tekst, soms zelfs in de 3e persoon enkelvoud, terwijl je juist geen afstand wilt creëeren maar betrokkenheid. Maar door in de 3e persoon enkelvoud te schrijven schep je afstand. Niet doen dus.
Afgelopen week sprak ik een paar keer ondernemers in de creatieve sector die aangaven het moeilijk te vinden om zichzelf te laten zien op social media. Aanleiding voor mij om een online class te maken over het belang van persoonlijke verhalen in je online marketing en social media.
k nam een korte online class op met daarin wat vragen en gedachten over hoe er in de creatieve sector aangekeken wordt tegen geld vragen voor je werk. Ik vind het bijvoorbeeld heel opvallend dat veel creatieven nu (in tijden van Corona) terug grijpen op dingen gratis aanbieden, terwijl we aan de andere kant boos worden als iemand ons vraagt iets gratis te doen. En terecht, het is geen hobby! Ik ben benieuwd naar je reactie!
De podcast over Veerkracht, vond ik best spannend, want behoorlijk persoonlijk. Heel blij dat ik het wel gedaan heb, ik heb er heel veel waardevolle en lieve reacties op gekregen. En dat is fijn natuurlijk. Tegelijkertijd had ik de afgelopen tijd een aantal gesprekken met creatieven die aangaven dat ze geen persoonlijke info wilden delen: want wie zat daar nu op te wachten en bovendien het is eng, want kwetsbaar. Ik vind, vanuit m’n professie als coach en trainer voor kunstenaars//fotografen en andere creatieven dat je het juist wel moet doen. Omdat je op die manier bijv. betrokkenheid creëert bij potentiële klanten en dat is ongelofelijk belangrijk (en moeilijk voor elkaar te krijgen) binnen online marketing. In mijn verhaal probeer ik wat handvatten aan te reiken waardoor het misschien wat makkelijker wordt om die persoonlijke verhalen wel te delen. Succes! en ik ben benieuwd naar je reactie….
Veel creatieven bouwen tegenwoordig hun eigen websites, hartstikke goed natuurlijk, maar er gaat ook wel eens iets fout daarom heb ik in dit korte filmpje de basics van een goede website op een rijtje gezet.
Moet ik nou ook nog gaan bloggen? Ik ben geneigd om volmondig “JA’ te zeggen op die vraag. Omdat het helpt klanten te krijgen, je je expertise kunt laten zien, meer betrokkenheid kunt creëren, het helpt je eigen gedachten te scherpen, omdat Google houdt van ‘verse’ content. En zo kan ik nog wel even doorgaan. Kortom, omdat het helpt je business te laten groeien. Op een vrij simpele manier, die weliswaar tijd kost maar verder geen investeringen vraagt. Hoe fijn is dat?!
k krijg de laatste tijd veel vragen over het bepalen van je prijzen als creatief//kunstenaar//fotograaf. En laten we wel wezen: dat is ook best lastig, er spelen zo veel factoren een rol. De belangrijkste heb ik op een rijtje gezet voor je. Ik hoop dat het duidelijk is en dat je er wat aan hebt!
In mijn trainingen en coachingsgesprekken valt vaak de term ‘Ideale klant’. Voor mij logisch, je wilt immers weten wie jouw ideale klant is, zodat je bijvoorbeeld je communicatie, je marketing, je website en social media zo kunt inrichten dat je je ideale klant ook daadwerkelijk bereikt. Het zorgt er ook voor dat je makkelijker aansluiting kunt vinden bij die klant, omdat hij//zij zich begrepen voelt. En dat vindt iedereen fijn. Ik werk bij het beschrijven en onderzoeken van een ideale klant graag met de Empathy Map. Ik loop dit model voor jou door en behandel kort alle vragen die in het model aan bod komen. Ik hoop dat je er wat aan hebt!
Laten we alsjeblieft deze tijd van gedwongen ‘rust’ gebruiken om aan onszelf, onze bedrijven en projecten te werken. Ik ga in ieder geval de komende weken regelmatig filmpjes, trainingen en interviews delen om kennis door te geven en -hopelijk- mensen daarmee te inspireren. In de serie interviews sprak ik met fotograaf Ilse Wolf over ondernemen als fotograaf in tijden van Corona. Hoe pak je dat aan? Wat zet je in om je hoofd boven water te houden? We spraken over hoe je deze tijd juist kunt benutten om aan jezelf en je bedrijf te werken, dat ondernemen ook vooruitzien is en investeren zodat je niet direct geraakt wordt als zich een crisis voordoet en over mogelijkheden zien i.p.v. naar alles te kijken wat niet kan.
k sprak met ondernemer Marloes de Vries. Zij werkt als illustrator, stripmaker en schrijver veel in opdracht en maakt daarnaast ook vrij werk, op het gebied van illustraties en -sinds kort- ook schilderen. We spraken over ondernemen, je koers bepalen, marketing, social media, doen waar je hart ligt, over de soms wat moeizame relatie die creatieven hebben met ondernemen, over geld verdienen en over de stip op de horizon: het doel waar je naartoe werkt. Heel leuk gesprek, moeite waard om voor te gaan zitten!
Ik maakte een filmpje over marketing voor creatieven. Funnels, landingspagina’s etc. commerciële marketing heeft er z’n mond vol van. Ik heb daar inmiddels een behoorlijke aversie tegen als ik eerlijk ben & ik vind het al snel gebakken lucht. Marketing werkt voor jou als kunstenaar//fotograaf//creatief (gelukkig) ook niet zo. Op de kunstmarkt spelen andere dingen. Ik heb het o.a. over de verschillende fases die een klant moet doorlopen voordat ie een keer iets koopt, wat jij kunt doen in de verschillende fases en welk platform//sociaal medium kanaal daar het beste geschikt voor is.
n de serie interviews met ondernemers in de creatieve sector sprak ik met theatermaker en actrice Elène Zuidmeer van (onder meer) de Vandalen. We spraken over Corona en de gevolgen daarvan voor het theater in Nederland, over hoe zij daarmee om is gegaan, over de moeizame verhouding tussen geld en creativiteit en over het project ‘Toen wij de tijd hadden’ dat over leven in tijden van Corona gaat. (en gaat dat zien, is echt heel leuk!) Meer informatie over de Vandalen en over het project ‘Toen wij de tijd hadden’ kun je op hun site vinden
Ik was al een tijdje bezig met een onderzoek naar veerkracht en wilde daar alvast het een en ander over delen. Niet met een theoretisch verhaal, maar juist vanuit mijn persoonlijke beleving van hoe veerkracht bij mij werkt en hoe ik mijn veerkracht ontwikkeld heb, als reactie op verschillende persoonlijke crises. Best spannend om dit filmpje te plaatsen, maar ik heb het toch gedaan. In de hoop ook dat jij er iets mee kunt zodat je je eigen veerkracht verder kunt ontwikkelen en verstevigen.
n het kader van een reeks interviews over ondernemen in tijden van crisis sprak ik met coach en ondernemer Marieke van Dam. We spraken over loslaten, ruimte voor jezelf creëren en over manieren om in beweging te komen zodat je in staat blijft om met nieuwe, creatieve oplossingen te komen voor problemen die misschien in 1e instantie onoverkomelijk lijken.
Ik sprak, in het kader van mijn ‘online classes’ met fotograaf en ondernemer Richard Terborg over ondernemen in de deze barre tijden van Corona. Hoe doe je dat als fotograaf als opdrachten van de ene op de andere dag wegvallen? Hoe hou je je hoofd boven water en zorg je voor nieuwe klanten en opdrachten. Een tipje van de sluier alvast: kom in beweging, dat is misschien wel het allerbelangrijkste. Ga niet bij de pakken neerzitten, ook al is dat misschien je 1e reactie, maar kom in beweging. En realiseer je dat je het niet alleen hoeft te doen. Betrek andere mensen bij je plannen en ideeën.
Ik interviewde kunstenaar Fidessa Docters van Leeuwen over het maken van kunst en over het bepalen en vasthouden van je eigen koers daarin. Fidessa schrijft, tekent en schildert, dus zo op het 1e gezicht lijkt het misschien ingewikkeld om daarin een koers te bepalen en aan vast te houden. Niets blijkt minder waar. Ze bepaalt haar koers juist door haar gevoel serieus te nemen en als uitgangspunt te zien voor wat ze wel en wat ze niet doet. Het proces is daarbij heel belangrijk. Zonder aandacht voor het proces is er geen ruimte om kunst te laten ontstaan. Voor Fidessa staan yoga en meditatie aan de basis van haar leven en haar werk, juist omdat yoga en meditatie haar rust en ruimte geven om kunst te maken, te schrijven en haar koers te bepalen. Waarbij die koers dus geen vastliggend, in steen gebeiteld concept of pad is, het proces is en blijft het uitgangspunt. Waardoor er ruimte en rust ontstaan waarin creativiteit kan groeien.
