Podcast sobre la escena hard dance.

Celia Becks se cita en encuentros únicos con compañeros y amigos de la profesión para intercambiar anécdotas y experiencias ligadas al entorno musical. Entrevistas entre artistas que pretenden acercar al oyente al lado más humano y realista de la vida de sus ídolos. Un nuevo episodio disponible todos los jueves.

¿Cómo suena el amor? ¿cómo se canta a la muerte? ¿y a la nostalgia?... en cada capítulo del podcast de la Quincena Musical de San Sebastián, el periodista Joseina Etxeberria y un invitado que destaca en la sociedad vasca por su actividad en el ámbito de la cultura, del deporte, etc. charlarán sobre los temas universales que han inspirado la música clásica, con ésta como hilo conductor. Música clásica y conversación, para una escucha reposada.

Conversaciones de la producción musical y la vida en Chile y Latinoamérica, presentado por GMasters y Sennheiser

Atajo es el rincón de Nacional Rock dedicado a las nueva generación de canciones y comunidad musical de América Latina, El Caribe y España. Con la conducción de Albina Cabrera y producción de Luz Coronel, escuchá Atajo todos los jueves de 20 a 21hs en FM 93.7.

Un samedi sur deux, Gérard Brémond égrène pour nous ses souvenirs et ses disques de chevet. C'est la Tournée du Patron ! “Un patron dopé au bebop”. Quand on demande à GÉRARD BRÉMOND ce qui le fait courir, il ne vous parle pas de sens des affaires mais de ce qui l’aide à se lever le matin : Charlie Christian, Dizzy Gillespie, Count Basie et Ray Charles ! Avant de créer Avoriaz et le groupe Pierre et Vacances, Gérard Brémond a eu une autre vie, une vie de swing et de papier, jeune journaliste à Jazz Hot côtoyant Boris Vian, Frank Ténot, Daniel Filipacchi, Kenny Dorham et Miles Davis. Son plus beau souvenir : un article sur John Coltrane en 1958, qui sera repris dans les notes de pochettes de l’album culte “Giant Steps”. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

El podcast de Escuela de Música, el podcast para aquellos que quieren entender la música.

Bienvenue sur la Clé De La Voix, depuis 4 ans et  une centaine d'épisodes, Clémentine Coppolani invite les chanteurs.euses de tous esthétismes musicaux confondus.  Du jazz à la pop, du lyrique à la musique du monde, nous parlons de la voix, de la préparation mentale, des émotions, du corps, de la musicalité, du trac, de la créativité, de l’état d’esprit, de la scène…  Ainsi que des métiers en lien avec la voix : scientifiques, professeurs de chant, hypnothérapeute, préparateurs mentaux, kinés des musiciens, coachs, orthophonistes, chef de chœur, phoniatre, chercheurs sur la voix, psychomotricien des chanteurs, ethnomusicologues, sophrologues... pour échanger des conseils et des expériences de façon holistique.  Thomas Dutronc, Anne Sila, Kevin Finel, Flavia Coelho, LEJ, Sab santé, Stacey Kent, Sabine Devieilhe, Jean Sommer, Lionel Sow et bien d'autres se sont livrés sur le rapport intime à la voix dans le podcast; A écouter un vendredi sur deux. La Clé de la Voix est un podcast natif créé par Clémentine Coppolani, coach vocale depuis 2008, préparatrice mentale, conférencière et artiste. Classé 1er sur apple podcast et nommé podcast de l'année aux Social Music Awards. Echangeons sur les réseaux @clémentinecoppolani Instagram (https://www.instagram.com/clementinecoppolani/) Youtube (https://www.youtube.com/channel/UCVwRFgtLJVvjYttuP4FDfKQ) Facebook (https://www.facebook.com/clementine.coppolani/) TikTok (https://www.tiktok.com/@clementinecoppolani?lang=fr)  Site La Clé De La Voix (https://www.lacledelavoix.com/) Si "La Clé de la Voix" vous enchante : Abonnez vous et Notez-le 5 étoiles et un petit commentaire (https://podcasts.apple.com/fr/podcast/la-cl%C3%A9-de-la-voix/id1540556873) ! Et bien sûr, n’hésitez pas à faire connaître La Clé De La Voix en le partageant avec toutes les personnes qui aspirent elles aussi à développer leurs voix  !  Si vous voulez apparaître sur le podcast en tant qu'intervenant, si vous pensez que votre manière de transmettre et/ou d'utiliser la voix n'a pas encore été abordée, et que vous aimeriez  vous aussi, prendre la parole sur le podcast La Clé de la Voix ou pour annoncer vos stages, formation, cours, ou sur votre actualité musicale. ✉️  lacledelavoixcollab@gmail.com ou en MP sur les réseaux. Vous voulez en savoir plus sur la voix et ses secrets ? Alors ne manquez pas de vous abonner à ma newsletter (https://gmail.us14.list-manage.com/subscribe?u=7a1383516d5348d974a50244a&id=4fb60254b4)! En vous inscrivant, vous recevrez 1 fois par mois des informations exclusives, des invitations et des offres spéciales sur tout ce qui concerne la voix.  Pour réserver un coaching vocal, préparation mentale ou un breathwork, envoyez- moi une voice sur les réseaux, j’adore découvrir vos voix ou bien écrivez moi ✉️ lacledelavoix@gmail.com (mailto:lacledelavoix@gmail.com)  Jingle The Voice Messengers, création sonore piano Farid Boukhalfa, Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cicely Balston is one of the UK’s breakthrough young talents. They’ve worked across leading London studios like Gearbox, Air and now the legendary Abbey Road, with its iconic zebra crossing out front. Cicely has a hugely varied list of credits and has put their finishing touches to everything from punk to alt-pop to UK jazz, and from up-and-coming bands like Witch Fever to legends like David Bowie's back catalogues, as well as some of the most memorable film soundtracks of the past few years. Cicely’s ear for detail has been numerous times at the UK’s Music Producers Guild Awards. They won Mastering Engineer of the Year in 2023 and 2025, and also this year, they were part of the team that took home the award for Best Original Score Recording for their work on the very memorable thriller-comedy Saltburn.

raidersbroadcast.com "The Jazz Session" re-play shows for anyone who missed it! ... and plenty of other stuff, if by chance you like to 'explore', including the monthly folk/country programme "The Crossing". 

OBNE Presents: Object Worship. A podcast about creative tools and the people who use them. In each episode, hosts Dan Pechacek and Andy Othling sit down with a creator, from musicians to engineers to visual artists, and ask them about a tangible object that’s been important in their journey. They’ll talk about the creative process, early inspirations, and the magic of tactility, all the while getting to know each other. As friends in the effects pedal corner of the music industry, Pechacek and Othling aim to capture the feeling of post-show chats, where technical deep dives and tangential absurdity are equally welcome.

Hosted by Flea, founding member and bassist of the Red Hot Chili Peppers, This Little Light is a podcast about falling in love with music. Flea interviews musical guests from all genres to discuss the teachers who guided them, the influences that inspired them, and how the lessons they learned as young musicians have shaped their creativity, resilience, and careers. Guests range from legends to rising stars, and include Rick Rubin, Patti Smith, Thundercat Margo Price, and Cynthia Erivo. The podcast is produced by Cadence13 and Parallel, with proceeds benefiting the Silverlake Conservatory of Music, a Los Angeles-based non-profit that Flea co-founded in 2001.

Frente a un mercado de discográficas multinacionales y fórmulas homogeneizadas, el programa reivindica sellos independientes de antes y de ahora, de aquí y de fuera, pero con algo en común: ser puntos de encuentro y creación, seguir firmes compromisos estéticos y éticos. No ha habido demasiados y quizás cada vez haya menos. Pero, como dicen por ahí, Mala Hierba nunca muere. 

Bringing you behind the scenes of the music industry and beyond. Each episode features Loud&Unfiltered conversations with music industry professionals and entrepreneurs, diving into topics like personal branding, innovation, and the intersection of music and tech. Tune in for insightful stories, actionable advice, and unfiltered discussions on how to thrive in the fast-paced world of business and creativity.

That’s How I Remember It is a podcast that examines the connection between memory and creativity. Each episode will feature a discussion between Craig Finn and one creator — a musician, author, filmmaker, etc. — about the role that memory plays in their art. These conversations will reveal the different ways each creator synthesizes their remembered life experiences to tell stories about themselves and the world we live in. This podcast is not a nostalgia trip, but rather an exciting conversation about storytelling, process, and the desire to create art that reflects the world the artist has experienced. That’s How I Remember It is co-produced and distributed by Talkhouse.

‘Principales de 40’ es, más que un podcast, un documental sonoro presentado por Jorge Sánchez. Este espacio nace para rescatar las historias en primera persona de aquellos que hicieron de LOS40 lo que es hoy. Una fonoteca histórica, un archivo al que poder regresar y encontrar la esencia de la radio musical contada en primera persona por sus protagonistas.

PABLO HELD INVESTIGATES is a series of interviews led by renowned jazz pianist Pablo Held. Talking to his musical heroes and peers, he zooms in on their creative process, the inspiration behind the music and memorable moments in their careers. Just like musicians picking each other's brains on the road - but now you can listen in!

Cara C es uno de los formatos audiovisuales más especiales del catálogo de LOS40. Presentado por Cris Regatero, este video-podcast en formato de entrevista no solo explora los últimos lanzamientos de un artista, sino que también profundiza en su trayectoria, su papel en la industria y otros temas de actualidad que puedan resultar de interés. Cara C nace como una respuesta a la inmediatez y el consumo fugaz impulsado por las redes sociales y propone un espacio pausado que abraza a artistas de diferentes géneros.

Join Lindsey Stirling for an extended interview with the guests of her YouTube Series "String Sessions"! Each episode will showcase the songs and personalities of guest artists like Andy Grammer and R3HAB, Amy Lee of Evanescence, JP Saxe and Julia Michaels, and Gabby Barrett. You'll hear a unique acoustic performance of one of the artists' songs, accompanied by a string arrangement created by Lindsey. Then you'll get access to the full interview. Learn more about these artists, their current projects and the issues they're passionate about. Podcast cover illustration by Gabriela Suazo