Maxime Leblond est co-lauréat 2024 du prix du mérite pour la meilleure thèse de l’UQAM. Dans cet épisode, il nous parle de son chemin,et, du travail de recherche qu’il a effectué autour du récit de voyage de Marc Lescarbot ‘’ Le tableau de la suisse’’ publié en 1618.

Lynn Kodeih est une artiste-chercheure libano-canadienne, basée à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal depuis 2020. Dans une posture décoloniale, elle s'intéresse aux notions de territoire et de frontières, à travers des oeuvres alliant la vidéo, l’installation, la textualité et l’auto-théorie. Dans cet épisode, Lynn discute de sa démarche artistique et de ses projets en cours avec Ji Yoon Han,  commissaire d’exposition, chercheuse indépendante et membre du jury 2024 de bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain. 

Dans l’épisode d’aujourd’hui, nous accueillons Marie-Charlotte Franco dont les recherches sur La décolonisation et l’autochtonisation au Musée McCord entre 1992 et 2019 ont reçu de nombreux prix et distinctions. Depuis 2021, elle a notamment reçu le prix de la meilleure thèse de doctorat en études canadiennes, le Prix Brian Long pour la meilleure thèse en études canadiennes,et elle est la récipiendaire 2023 du prix de la meilleure thèse de la Faculté des arts de l’UQAM.  Marie-Charlotte Franco s’intéresse particulièrement aux rapports de collaboration avec les Premiers Peuples et à l’inclusion de l’art contemporain des Premières Nations dans les expositions. 

Caroline Marcoux-Gendron est professeure associée au département de musique et chercheure. Ses recherches interrogent le rapport entre musique et migrations humaines sous différents angles, qu’il s'agisse des carrières de musicien.nes immigrant.es ou de la musique comme vecteur de socialisation et de sociabilités dans l’expérience migratoire    Les trois extraits musicaux insérés dans ce balado sont le propre d’artistes avec qui Caroline Marcoux-Gendron a travaillé et/ou interagi dans le cadre de projets de recherche ces dernières années.    Mohamed Masmoudi est un multi-instrumentiste et compositeur originaire de Tunisie, dont le parcours musical allie les répertoires classiques oriental et occidental de même que le jazz.  Didem Başar est une compositrice et interprète de kanun turc ; née à Istanbul, elle a été formée aux musiques classiques turque et occidentale qu’elle continue de faire dialoguer dans ses projets à Montréal.  Le trio Les Arrivants est formé d’Amichai Ben Shalev (bandonéon), d’Abdul Wahab Kayyali (oud) et de Hamin Honari (percussions), des musiciens qui ont habité dans différents pays d’Asie, d’Afrique et des Amériques et se sont rencontrés pendant la pandémie, peu de temps après leur arrivée à Montréal. 

Dans cet épisode,nous accueillons Pierre-Olivier Ouellet, professeur associé au Département d’histoire de l’art et lauréat du Prix d’excellence en recherche et en recherche-création pour les personnes chargées des cours de la Faculté des arts pour l’année 2022-2023.   Les recherches en muséologie et en histoire de l’art de Pierre-Olivier touchent divers aspects de l’art au Québec et au Canada. Aujourd’hui nous discutons des principaux thèmes explorés dans les dernières années.  

Pour saluer la sortie de son Cahier 04, la Fondation Grantham a organisé une table ronde, en collaboration avec la Faculté des arts de l’UQAM, réunissant les artistes Clément de Gaulejac, Marilou Lemmens et Richard Ibghy ainsi que l’autrice et éditrice Valérie Lefebvre-Faucher. La discussion, animée par Emmanuelle Choquette, aborde les thèmes soulevés dans l’essai de Clément de Gaulejac, Ligne claire et contours flous. Il y est question de représentation visuelle des concepts politiques et économiques, ainsi que de la publication comme espace de création et de prise de parole engagée.  

Dans cet épisode, nous recevons Marie Fraser, commissaire d'exposition, professeure et chercheure qui nous parle de sa nouvelle chaire de recherche en études et pratiques curatoriales.  Elle nous présente les 3 axes de recherche de la chaire et les 10 chantiers actuellement en cours. Plus d'information sur la chaire de recherche en études et pratiques curatoriales : https://etudescuratoriales.uqam.ca/   Marie Fraser est professeure en histoire de l’art et en muséologie à l’Université du Québec à Montréal, membre de Figura et co-fondatrice du groupe de recherche et de réflexion CIÉCO. Elle est impliquée dans plusieurs projets de recherche subventionnés par le Conseil de recherches en sciences humaines du Canada (CRSH) : « Archiver le présent » (2018-2023), « La muséologie d’enquête : repenser l’histoire des expositions à partir de la trajectoire des œuvres d’art » (2021-2026), ainsi que le Partenariat « Des nouveaux usages des collections dans les musées d’art » (2021-2028). Elle a récemment publié dans Culture & Musées, Intermédialités, Muséologies et Stedelijk Journals et codirigé la publication Réinventer la collection. L’art et le musée au temps de l’évènementiel (PUQ, 2023). Elle a conçu une trentaine d’expositions au Canada et en Europe, elle a été conservatrice en chef au Musée d’art contemporain de Montréal (2010-2013) ainsi que commissaire du pavillon du Canada à la 56e Biennale de Venise (2015).      

Maude Arsenault est photographe, artiste, mère et féministe. Son travail a reçu de nombreux prix, dont la prestigieuse Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain 2023. Le parcours de Maude Arsenault  l’a amenée à scruter et à interroger le corps féminin et les espaces qui le caractérisent physiquement, psychologiquement et socialement. Dans cet épisode, elle échange sur ses projets en cours avec Barbara Clausen, historienne de l’art et Vice-doyenne à la recherche et création de la Faculté des arts de l’UQAM.  Visiter le site web de Maude Arsenault

Dans cet épisode, nous recevons Andréanne Martel, doctorante en histoire de l’art et lauréate 2023 de la bourse Luc-D'Iberville-Moreau. Dans cet épisode Andréanne discute de ses recherches, sur la cartographie historique et l’histoire des paysages du Canada avec sa directrice de recherche, Christina Contandriopoulos. 

Discussion avec Chantal Savoie. La Chaire de recherche en histoire culturelle des pratiques non dominantes entend lancer une série de travaux qui visent à rendre visible la pluralité dans et par la culture en mettant les possibilités offertes par les humanités numériques au service d’analyses novatrices portant sur des pratiques culturelles marginalisées. Chacun des trois axes s’applique à contrer les effets d’une minorisation particulière, liée au genre sexuel ou au groupe social, à la valeur esthétique, ou issue du rapport aux récits historiques dominants. La Chaire souhaite également promouvoir le travail collaboratif et faciliter l’intégration des résultats de ses travaux à la culture commune. Plus d'information : https://chairehistoireculturelle.uqam.ca/

Bénédicte Ramade est historienne de l’art, critique d’art et commissaire d'exposition indépendante spécialisée dans les questions environnementales. Elle développe depuis vingt ans ses recherches en s’intéressant aux enjeux environnementaux dans les arts visuels, depuis les histoires du paysage et de la nature jusqu’au devoir écologique.  Elle a dirigé et animé deux segments thématiques du dernier MOOC coproduit par le Centre Pompidou à Paris et l’UQAM, sur l’art et l'écologie.  

Professeure en pratique de la peinture à la Faculté des arts de l'UQAM, Véronique Chagnon Côté s'intéresse à notre vision de l'espace. Elle s'efforce de transformer son expérience vécue de la nature et de l'architecture en images réflexives.

Dans cet épisode, nous recevons Marie-Pier Viens, diplômée de l'École des arts visuels et médiatiques de l'UQAM et enseignante en arts visuels et multimédia au Collège Sainte-Anne, à Lachine. Elle est aussi lauréate 2022 du Prix du projet novateur en enseignement des arts, un prix qui est remis par le Conseil de diplômé.e.s de la Faculté des arts. Elle nous présente aujourd'hui Le Sentier réfléchissant, une installation interactive axée sur l'expérience collective réalisée en collaboration avec des élèves de quatrième secondaire.

Nous recevons Gisèle Trudel, professeure à l’École des arts visuels et médiatiques, membre chercheuse d’Hexagram et titulaire de MÉDIANE, Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques  Elle nous présente notamment Orée des bois, une installation éphémère à la confluence des arts et des sciences forestières présentée au Parterre de l’Agora du Cœur des sciences du 18 juin au 3 juillet 2022.  Orée des bois - Programmation complète et détails 

Dans cet épisode, les artistes Rémi Belliveau et Diyar Mayil, lauréat.e.s 2022 de la Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain, discutent des notions d’appartenance et d’aliénation ainsi que de leur rapport à l’archive et au langage.  Rémi Belliveau est finissant.e à la maîtrise en arts visuels et médiatiques à l’UQAM et Diyar Mayil a récemment complété une maîtrise en beaux-arts à l’Université Concordia.  La conversation bilingue (français-anglais) est modérée par Mojeanne Behzadi, commissaire et poète. Actuellement directrice de Art Speaks, une série internationale de conférences en art contemporain, elle est également conservatrice (recherche et programmation) à Artexte. Un kiosque pour les personnes lauréates de la Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain sera installé à la prochaine Foire Papier, où Rémi Belliveau et Diyar Mayil présenteront leurs œuvres du 26 au 28 août 2022. Allison Kalb, étudiante à la maîtrise en histoire de l’art à l’UQAM, assurera le commissariat de l’exposition. Pour découvrir le travail de Rémi Belliveau Pour découvrir le travail de Diyar Mayil  Plus d’informations sur la Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain

Dans cet épisode, nous recevons Rémi Belliveau, finissant.e à la maîtrise en arts visuels et médiatiques et lauréat.e 2022 de la Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain.   Iel aborde son rapport à la culture acadienne – enjeu phare de sa pratique artistique –, les questionnements identitaires qui l’habitent ainsi que ses projets à venir.   Pour découvrir le travail de Rémi Belliveau Plus d’informations sur la Bourse Claudine et Stephen Bronfman en art contemporain

Véronique Lacroix, diplômée de la maîtrise en histoire et étudiante au doctorat en histoire de l’art, s’entretient avec sa directrice de thèse Valérie Angenot, égyptologue et professeure au Département d’histoire de l’art.   Elles discutent du projet de recherche de Véronique Lacroix, intitulé « L’expression “masculine” du pouvoir royal féminin en Égypte ancienne » et de sa cotutelle à l’Université Paris-Sorbonne.    Véronique Lacroix est lauréate de la Bourse Luc-d’Iberville-Moreau.     Pour consulter le mémoire de maîtrise de Véronique Lacroix Plus d’informations sur la Bourse Luc-d’Iberville-Moreau

Dans cet épisode, Laure Bourgault (M.A. histoire de l’art, 2021), qui entamera un doctorat en histoire de l’art à l’automne 2022, discute avec sa directrice de recherche Christina Contandriopoulos, historienne de l’architecture et professeure au Département d’histoire de l’art.   Elles s’entretiennent notamment sur le projet de thèse de Laure Bourgault, intitulé « Représenter l’hydroélectricité : institution et critique d’un imaginaire national québécois ».   Laure Bourgault est la lauréate 2021 de la Bourse Luc-d’Iberville-Moreau.   Pour découvrir la pratique artistique de Laure Bourgault Plus d’informations sur la Bourse Luc-d’Iberville-Moreau

Dans cet épisode, nous recevons Maria Silina, professeur.e associé.e au Département d’histoire de l’art.   Iel nous parle notamment de son plus récent projet de recherche, Domestic art galleries" in Cuba, Russia, and China after 1989: a(n) (imagined) trans-socialist network, qui porte sur les espaces indépendants gérés par des artistes sous des régimes non démocratiques.   Iel est à la recherche d’étudiant.e.s aux cycles supérieurs de la région de Montréal qui souhaiteraient participer au projet dès l’hiver 2022.   Si vous êtes intéressé.e.s à vous impliquer dans cette initiative, vous pouvez contacter Maria Silina à l’adresse suivante : silina.mariia@uqam.ca.

Dans l’épisode d’aujourd’hui, nous recevons Pascal Bujold, co-lauréat 2021 du Prix novateur en enseignement des arts du Conseil des diplômés de la Faculté des arts de l’UQAM. Pascal est enseignant à l'école primaire George-Étienne-Cartier, au CSSMarie-Victorin à Longueuil, mais il se définit avant tout comme musicien et se positionne ainsi auprès de ses élèves. Aujourd’hui Il nous parle de sa démarche et de son projet.