Dans un atelier perché du 11ᵉ arrondissement de Paris, baigné de lumière et suspendu au-dessus du tumulte de la ville, Maxime Bellaunay sculpte la nature. Ici, le bois côtoie la pierre, le métal répond à la lumière. Des branches collectées au détour d’un chemin deviennent installations lumineuses, fragments de paysage, morceaux de ciel posés sur les murs. Dans ce lieu à l’atmosphère presque japonaise, chaque matière lui parle. Il observe, prélève, écoute ses irrégularités, ses aspérités. Ce sont elles qui guident la forme, qui dictent le geste. Son parcours, pourtant, n’a rien d’un long fleuve tranquille. L’accident de moto qui l’a forcé à s’arrêter a bouleversé son rapport au temps et à la création. Il a appris la lenteur, la patience, le silence. Il a compris que le geste juste vient souvent après le repos, après l’écoute. Depuis, Maxime Bellaunay avance autrement. Entre la France et le Japon, entre l’enseignement et la création, il cherche ce point d’équilibre où la main, la matière et le paysage ne font plus qu’un. Ses œuvres racontent ce dialogue intime entre l’homme et la nature, entre la force brute et la lumière. Dans cet épisode, il est question de rythme, de rencontres et de cette manière si singulière qu’a Maxime Bellaunay de sculpter le monde pour mieux le comprendre. #Matière – Comment laisser la nature guider la main sans la contraindre ? #Patience – Qu’apprend-on quand le corps est à l’arrêt et que le temps s’étire ? #Évidence – Quand la création devient-elle un prolongement du paysage ? Pour découvrir le travail de Maxime Bellaunay c'est par ici ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode best of, nous revenons sur la rencontre entre Annie Bocel, graveuse et typographe, et Nelly Gable, dernière graveuse de poinçons typographiques en activité en France.De cette transmission rare est né un livre, Dessins de gestes, qui préserve la mémoire d’un savoir-faire menacé.Un hommage à la main, à l’élève qui devient passeuse, et à ces gestes fragiles qui perdurent, grâce à elles. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode bonus, Annie Bocel répond à une série de questions! L'occasion de découvrir autrement son talent! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au cœur d’un petit village breton, dans un atelier baigné de lumière, Annie Bocel grave le métal, imprime sa mémoire et projette imaginaire. Autour d’elle, les machines attendent de presser la prochaine image tirée de son univers marin et de la nature bretonne… Au fond, les poinçons s’alignent, heureux d’avoir ainsi été sauvés car Annie Bocel veille aussi au passé, au temps où chaque lettre naissait de la main de l’artisan, avant de venir frapper le papier. Tout ici parle du temps… De celui qui n’a plus cours, de l’instant du travail et de l’avenir des créations. Ses estampes, inspirées par la mer et par la nature, portent l’ancrage d’un territoire et d’un regard tourné vers l’horizon. Son œuvre se déploie dans l’encre et sa volonté ancre le geste et le savoir. Dans cet épisode, il est question de rencontres, de transmission et de ce fragile équilibre entre l’instant du geste et la trace qu’il va laisser. #SavoirFaire – Comment perpétuer la tradition? #Transmission – Quelles rencontres marquent une vie d’artisan et façonnent le savoir ? #Ancrage – Comment l’attachement à une terre nourrit-il la création ? 125% Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, nous vous invitons à revisiter un moment clé de notre dernier épisode, où Alain Sauter, créateur de globes nous parle de transmission."Sanctuaire d'un savoir-faire", c'est ainsi qu'il parle de son atelier. Lui qui a enseigné pendant de nombreuses années poursuit l'échange et veille à ce que le geste et la connaissance entament le tour du globe ! Pour découvrir le travail d'Alain Sauter, c'est par ici ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode bonus, Alain Sauter répond à une série de questions! L'occasion de découvrir autrement le talent de cet artisan ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Alain Sauter et son équipe fabriquent des globes terrestres à la main.Un savoir-faire rare, presque disparu, où chaque geste compte et où la plus petite échelle – celle de la main – finit par représenter la plus vaste : celle de notre planète. Dans son atelier vitré, entre pinceaux, tracés et inventions cartographiques, naissent des objets uniques. Certains rejoignent des salons privés, d’autres les halls d’entreprises, mais tous racontent une histoire : celle de la Terre, et parfois même celle de vies personnelles que l’on confie à Alain, en lui demandant d’ajouter une île, une couleur, un détail secret. Enfant rêveur devenu professeur puis artisan, aujourd’hui Alain transmet son art avec poésie et rigueur. Ses globes sont bien plus que des objets décoratifs : ils sont des fragments de monde à saisir, à contempler, à réinventer. Dans cet épisode, il est question de geste, d’artisanat, de transmission, de ce pouvoir unique et de cette responsabilité de tenir la Terre entre ses mains. Quels mystères un globe peut-il contenir ?#SavoirFaire – Comment perpétuer un art rare, à la frontière de la cartographie et de l’artisanat ?#Créativité – Comment réinventer notre planète à travers un objet façonné à la main ?#Transmission – Comment un geste artisanal devient-il trait d’union entre science, poésie et mémoire ?Pour découvrir le travail d'Alain Sauter, c'est par ici Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, nous vous invitons à revisiter un moment clé de notre dernier épisode, où Julien Vermeulen, artisan plumassier, partage l’histoire émouvante du lien qui l’unit à celle qui lui a transmis son savoir-faire. Très jeune, il entre dans une maison prestigieuse, l’une des rares où les créateurs de mode viennent chercher l'excellence : l'art de la plumasserie. Ce moment devient un tournant dans sa vie, marquant la rencontre entre celui qui apprend et celle qui détient le savoir. Une histoire de transmission, essentielle dans le parcours de tout artisan.À travers ce récit, nous découvrons la véritable définition de la transmission : un savoir transmis par les plus expérimentés aux plus jeunes, une volonté de voir perdurer un savoir-faire à travers les générations. Et bien sûr, l’outil, symbole de l’artisanat, porte en lui l’héritage de ceux qui l’ont utilisé et continue d’écrire, à chaque geste, l'histoire de cette discipline. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

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Certaines rencontres attisent dès leur évocation une forme de curiosité. Celle avec Julien Vermeulen en es tun exemple car il est artisan plumassier.Il crée avec des plumes. Pour la mode, bien sûr, mais pas seulement. À travers son travail, il invente un langage où broderie, tissage et création textile dialoguent avec légèreté, poésie et exigence. Un art rare, délicat, technique, qui donne naissance à des pièces uniques. Son atelier, loin des podiums parisiens, se cache dans un petit village du nom de Coutures, en pleine campagne angevine. C’est là, dans cette maison de pierre, que se déploie une ruche créative où le geste est roi, où la plume devient matière à imaginer, à détourner, à célébrer. Julien Vermeulen incarne une forme d’indépendance inspirante : celle d’un créateur capable de travailler pour les plus grands tout en traçant sa voie. Son approche mêle la rigueur du savoir-faire, l’audace de l’expérimentation, et une ambition douce et solide : tout faire, tout inventer, tout tenter — par la main. Dans cet épisode, il est question de geste, de matières, d’émancipation créative et de cette capacité rare à conjuguer excellence artisanale et liberté totale. #SavoirFaire – Comment transmettre un geste d’exception dans un métier rare ?#Créativité – Jusqu’où peut aller l’invention quand la plume devient palette ?#ArtisanatDArt – Comment faire dialoguer tradition et innovation dans un même mouvement ? Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode du podcast Par la main, nous revenons sur un moment marquant de notre précédent entretien avec le maître plisseur Karen Grigorian. Artisan de renommée mondiale dans la mode, le design et la décoration, Karen façonne des plis uniques à la main — de véritables origamis qui donnent vie à des vêtements, objets ou décors. Mais son parcours n’a pas été de toute tranquillité. Artisan au sein de maisons prestigieuses, il n’avait jamais envisagé de lancer sa propre structure : c’est un coup du sort à 48 ans qui l’a précipité dans l’indépendance, l’obligeant à tout reconstruire. Nous vous proposons d’écouter à nouveau ce récit intime et inspirant de ce tournant majeur. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode bonus, Karen Grigorian répond à une série de questions! L'occasion de découvrir autrement le talent de cet artisan ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans une petite rue du nord parisien, derrière une vitrine discrète, se cache l’atelier de Karen Grigorian. À l’intérieur, papiers et cartons dessinent, plissés, un univers de patience et de précision. Karen Grigorian est maître plisseur : il plie à la main ce que d’autres confient aux machines. Son geste, transmis par une longue lignée, donne vie à des créations pour la mode, le design ou la décoration. Dans cet épisode, il nous ouvre les portes de son atelier – et de son histoire. A la chaleur d’un cognac arménien, il fait revivre son passé, son parcours d’artisan forgé dans la résilience, le silence et l’exigence. De l’ombre d’un atelier de prestige à l’indépendance qu'il a dû embrasser, il a tenu bon, avec les siens, avec ses mains. C’est un récit sensible et rare que celui de Karen Grigorian. Celui d’un homme qui perpétue un savoir précieux, en toute humilité, avec grandeur d’âme et gratitude. Un épisode sur la transmission, le geste, l'endurance et la beauté du travail qu'on ne peut envisager, que par la main. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Retour sur un moment fort du parcours de la tisserande Stéphanie Lacoste. Après une incursion dans le monde de la mode, Stéphanie ressent le besoin de redonner du sens à sa pratique. C’est par l’enseignement qu’elle renoue avec son métier d’artisane. En transmettant son savoir, elle se redécouvre elle-même, remet son geste à l’épreuve et fait évoluer sa technique. Car enseigner, ce n’est pas seulement transmettre : c’est aussi apprendre à nouveau, re-découvrir parfois aussi. Stéphanie Lacoste incarne cette dynamique vivante de la transmission, où le dialogue entre maître et apprenant devient source d’enrichissement mutuel. Un témoignage inspirant sur la puissance de la transmission et la manière dont elle peut transformer un parcours professionnel. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode bonus, Stéphanie Lacoste répond à une série de questions! L'occasion de découvrir autrement le talent de cet artisan ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À quelques kilomètres de Paris, dans une maison discrète transformée en atelier, Stéphanie Lacoste tisse bien plus que du tissu. Elle crée, fil après fil, un univers sensible où la main a son langage. Dans chaque pièce, des métiers à tisser racontent un savoir-faire et chaque création révèle des heures de travail et une attention à la matière et au geste. Stéphanie n’a pas choisi le tissage par hasard. A dire vrai, c'est plutôt la discipline qui l'a choisie. Ce sont les autres – sa famille, ses professeurs, ses proches – qui ont vu en elle une capacité singulière à s’exprimer ainsi. Depuis, elle enseigne, partage, et continue de tisser des liens, au sens propre comme au figuré. Dans cet épisode, on parle du temps qu’il faut pour faire, de la beauté qu’on oublie de regarder. Stéphanie Lacoste nous ouvre la porte de son atelier, et avec elle, celle d’un autre rapport au monde.Quelle est l'influence de l'entourage dans le choix de sa vocation?#transmissionComment se saisir d'une discipline pour trouver son mode d'expression?#créativitéComment traduire un autre rapport au monde, par la main?#transmission Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous vous proposons aujourd’hui de revenir sur un moment de notre échange avec Steven Leprizé.Celui où cet ébéniste de talent raconte comment son rapport à l'histoire, au patrimoine et aux fondations de sa discipline lui permet d'envisager l'avenir. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode bonus, Steven Leprizé répond à une série de questions! L'occasion de découvrir autrement le talent de cet artisan ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans un grand hangar de la région parisienne s’active chaque jour sur des machines une équipe aux intentions singulières, guidées par la vision de Steven le Prizé.Pour comprendre la finalité de leur geste et découvrir d’où vient leur vision il faut monter à l’étage et croiser d’abord quelques créations. Une motot Guzzi habillée tout en courbes decoques de bois, un lustre qui file en tout sens comme un ruban, des panneaux de bois souples que le simple passage de la main suffit à faire enfler… Il y a chez Arca très vite posé là, le sentiment qu’ici on se joue du bois, qu’on cherche à challenger la matière et la discipline, que Steven le Prizé n’est pas plus contreplaqué que copier-coller. Comment marier l’histoire et son patrimoine, à la créativité et la technologie ? #progrès Comment faire évoluer sa discipline en challengeant la matière et l’outil ? #vision Comment transmettre le savoir pour mieux dessiner l’avenir ? #transmission Pour découvrir le travail de Steven Leprizé, c'est par ici ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous vous proposons aujourd’hui de revenir sur un moment de notre échange avec la modiste Nelly Bichet.Celui où Nelly Bichet nous raconte sa rencontre avec ce qui deviendra son métier, avec celle surtout qui va lui faire découvrir qu'on peut s'épanouir en créant… des chapeaux! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.