Edite Amorim começou cedo a criar projetos, preferindo criar a encaixar. Viveu por aqui e por ali e pululou pelo mundo a pretexto de congressos que ia apresentar, cursos onde ia aprender ou romances que ia testemunhar ou viver. Há 3 anos tornou-se mãe de um, há meio ano mãe de dois e desde então conjuga a carreira como coordenadora da sua THINKING-BIG com o papel de Mãe-canguru. Gosta de aveia, de dançar e de ser gozada pelo seu Companheiro de vida.

A Andreia é uma Designer portuguesa a trabalhar em Videojogos em Vancouver, no Canadá. Depois de completar a Licenciatura em Design de Comunicação na FBAUP, recebeu uma bolsa para estudar Programming for Games em Vancouver. Aí começou o seu percurso profissional há 5 anos, inicialmente como UI Programmer em jogos mobile. Hoje trabalha como Experience Designer em jogos AAA na Electronic Arts.

Luis Bandovas é designer gráfico com uma paixão pela tipografia. Licenciou-se na ESAD em Design de Comunicação. Após 12 anos de trabalhar em ateliers e estúdios, aventurou-se como freelancer e fundou o seu estúdio Satori. Tem fontes publicadas na Latinotype, na Nova Type Foundry e na Black Foundry. Desde os vários projectos ao desafio de se tornar freelancer, tudo, tudo disponível aqui.

Lu do Valle é uma designer doutorada passou pelas Faculdades de Belas Artes e de Psicologia e Ciências da Educação da U.P. Administrou a sua primeira empresa por 17 anos – O Atelier da Imagem - e foi premiada diversas vezes, destacando-se o prémio para a marca “Eurocities, the network of major europien cities”. Falou connosco sobre orientação, tanto na carreira, como nas cidades, dando-nos a conhecer o seu projeto inovador de geolocalização e organização urbana, o City Cos.

Katja Tschimmel é consultora e formadora, investigadora e docente, coach e oradora. Trabalha em dois universos, o empresarial (MINDSHAKE - Consultoria em Pensamento Criativo e Design) e o académico (Porto Business School, FEP, FEUP e Laurea University). É licenciada e doutorada em Design, e tem um Mestrado em Criatividade Aplicada. Investiga, ensina e tem vários livros publicados nas áreas da Criatividade, do Design Thinking e da Inovação.

Daniel Bernardes começou a estudar piano aos 5 anos de idade e aos 18 muda-se para Paris, admitido na École Normale de Musique de Paris. Regressa a Portugal para se dedicar ao Jazz, ingressando primeiro na Escola de Jazz Luíz Villas-Boas e depois na Escola Superior de Música de Lisboa. No cinema, colaborou com João Botelho nas Bandas sonoras de "Peregrinação" e de "O Ano da Morte de Ricardo Reis". Já em 2020 lançou "A Liturgia dos Pássaros", em homenagem a Messaien, e a banda sonora da série "A Espia", em exibição na RTP1.

Gilberto começou por estudar Artes Visuais, depois Design Gráfico e Publicidade (ESEIG), o Mestrado em Design de Comunicação (ESAD Matosinhos), onde fez a dissertação com o tema Espaço Branco. Parte da equipa do Atelier D'Alves, leciona na Escola de Artes e Design de Mídia - ESMAD IPP. Está a doutorar-se em Design na Universidade de Aveiro e está à frente do projeto Type Club. E isto nem é nada, o resto vão ter que ouvir.

Joana Correia é type designer e vive no Porto. Trabalha remotamente e como freelance desde 2011 e em 2018 fundou a sua própria type foundry onde distribui as suas tipografias. Desenvolveu tipografias para empresas como Google, Monotype, Indian Type Foundry entre outras. Em tempos de isolamento social falámos, online, sobre os significados das palavras "fonte" e "tipografia" e de como se desenham letras cuja língua se desconhece.

Nesta conversa, a Ana Aragão recebeu-nos no seu estúdio e partilhou connosco um pouco das suas cidades, ou das suas anagrafias. Num espaço mágico no coração da cidade do Porto, falou-nos da mudança da arquitectura para os seus desenhos e do seu processo criativo. Falou-nos da importância do silêncio para criar e da naturalidade da falha entre o que vive na cabeça e o que a mão insiste em desenhar.

Esta é a terceira conversa de uma série de três, gravada na concreta feira de reabilitação, arquitetura e design. A convite do Ponto Ora e da mob estivemos com a ilustradora Ana Seixas, com a Marta do Atelier Karaka com o André do Estaminé e com o Xesta. Sob o tema Identidade, partilharam os desafios dos projectos autorais e custom-made e de todas as histórias que cada peça carrega.

A Irena Übler fala do projeto Como Cork Modular e o projeto Precious Plastic e a Mariana La Fuente da Gráfica Saúde Sá. Design e Manifesto, ou a ousadia de, num mundo apressado, cada projeto ter o seu ritmo, a sua ética e cuidado em garantir a sustentabilidade em cada gesto.

Esta conversa é a primeira de uma série de três, gravada na concreta feira de reabilitação, arquitetura e design. Estivemos com a Catarina Azevedo do Alfaiate do Livro, com a Raquel Rei das Madre e com o Diogo e Miguel da Manimal. Falámos Sobre  “Território”, ou seja, o made in Portugal, a tradição, a memória e o património que estes projetos trazem no seu ADN e desafiam na sua identidade.

Hugo Pereira passou pelo direito, mas não foi preciso virar doutor para descobrir que o Marketing seria o caminho. Marketing Strategist na Sport Zone e tutor na Edit Porto, falou connosco sobre atuais desafios da profissão, do perfil de uma boa equipa de marketing. Sobre Ad Blockers deixou uma dica, mas isso vão ter que ser vocês a descobrir.

No passado dia 18 de outubro, estivemos a moderar o painel de empreendedorismo criativo do IndieWorkers Porto com a Designer de Jóias Carolina Curado, com o empresário João Afonso e com o designer de produto Olivier Taco. Da paixão pelos projectos aos momentos mais duros, partilharam os altos e baixos da indústria criativa.

Nídia Dias é art director e designer freelancer. Com foco em style frames e look development para motion, também é ilustradora. Trabalhou para empresas como a Analog Studio ou a Future Deluxe e tem clientes como a Nvidia, Adobe, Adidas, HP. Começou como designer gráfica, passou pela Hyper Island e atualmente o seu desafio é criar imagens visualmente atraentes que contam uma história. Se é fácil? Bem descubram por vocês.

A Pacifica é um estúdio de design, com foco na comunicação. Desde 2007 que Pedro Serrão, Pedro Mesquita e Filipe Mesquita lideram a equipa que tem vindo a crescer e somado projetos e prémios de relevância. Abriram as portas de sua casa, para conversarmos sobre os desafios de um estúdio independente, das dores de crescimento e dos bastidores de muitos dos seus projetos. Em 2019 foram reconhecidos como a Agência do Ano na categoria de Design no Clube de Criativos.

Luís Octávio Costa e Rui Barbosa Batista falaram, durante o Festival de Cinema de Aventura de 2019, no Mercado de Matosinhos, sobre o projeto Rohingya - o nome do povo que ocupa o maior campo de refugiados do Mundo, no Bangladesh - e as novas ferramentas de comunicação que usam para criar narrativas de viagem apelativas.

A Sara estudou Gestão e rapidamente se apercebeu que não era isso que queria. Estudou Digital Experience Design na Hyper Island em Manchester, mas foi no Porto que iniciou a carreira de facilitadora. Com experiência em desenhar formação e pensar modelos de ensino alternativos, nesta conversa a Sara partilha como é importante pensar porque as pessoas querem aprender antes de querermos começar a ensinar.

Margarida Carvalho é UX Specialist na Critical Software. É também formadora na Career Foundry. Mas antes de chegar aqui teve um percurso e tanto. Licenciada em Novas Tecnologias da Comunicação pela Universidade de Aveiro, e com a tese de mestrado em Design Emocional, passou pelo Parlamento Europeu, na Bélgica, e de volta a Portugal, foi User Experience Designer especialmente para e-commerce.

Pedro Rilhó é um cineasta com mais de 28 curtas e videoclips, e o autor de outra mão cheia delas. Com muito a dizer sobre tolerância e empatia, não fosse pela sua caminhada como estrangeiro e não heteronormativo, a tentar singrar num país em pleno Brexit, falou-nos sobre o seu percurso entre as apresentações em Portugal no Shortcutz e no Cinemax.