Como las grandes obras de la humanidad este programa es fruto de un malentendido. Cuentan que Gabri propuso hacer un programa con un divertido juego de conceptos pero acabaron hablando de un tema tan específico como autobiografías de cómicos. Llegado a ese punto lo fácil habría sido hablar de aquellas más famosas y sobre todo más cortitas, como la de Groucho o Woody Allen, pero continuando la tónica inicial cada uno ha pillado la autobiografía más voluminosa, de tal forma que hablamos largo y tendido de Harpo Marx, Gila y los Monty Python. No sé si es el mejor programa sobre ellos pero desde luego es el programa que os merecéis. Como siempre, tras el canción final llega la escena post créditos.

Tema candente el que nos trae hoy Leche de Rata, películas que tienen la coletilla: “la película”. Puede parceros un tema totalmente random pero estas películas suelen tener muchas cosas en común, film para explotar una serie en su momento álgido o para cerrarla buscando maximizar recaudaciones, una obra reconocible que da el salto a la pantalla desde el teatro, los juegos de mesa, el anime o los ¿escape - room?. Obras sacacuartos, capítulos alargados, productos de ultramegasupra merchandising que se estudian en las escuelas de marketing y muchas cosas más. Acompañamos con la Enterprise, Hannah Montana, los Simpson, Lupin III, los supersónicos y más historias.

Empezamos un mini ciclo en un Mostro viene a Verme en el que vamos a hablar de los críptidos y de la criptozoología. Para el que no controle esto, son seres folklóricos o del acervo popular que han sido avistados por mucha gente pero que no hay constancia real de su existencia, siendo los más conocidos Nessy o el Yeti por ejemplo. Para este programa Julito nos propone unos más desconocidos pero muy interesantes, el Mothman voyeur, ser antropomórfico, bromista telefónico y heraldo de desastres, que ha dado lugar a muchos documentales, a un museo en su pueblo y han puesto en aprietos a los mismísimos Mulder y Scully. Por otro lado el Wendigo, espíritu iracundo indio, que te posee en momentos de hambruna para que abraces el canibalismo sumergiéndote en una espiral de hambre infinita. Este tiene varias películas destacables y también se ha enfrentado a los hermanos Winchester o a las Embrujadas.

Hollywood y sus ips todo lo arrasan en el mundo del cine sin oposición alguna, los chinos hacen sus superproducciones para retrasados, los indios con sus colorinchis y sus coplillas y los japos y koreanos sus thriller y dibujitos, pero ¿Qué pasa con Europa? El viejo continente es un crisol de lenguas e idiosincracias donde cada país consume lo suyo, pero siempre ha habido intentos de crear una industria común y sacar películas que arrasen en taquilla en todos los países. El idioma elegido fue el inglés para colarselo a los yankis también, los actores, los más famosos de cada país. Escoltados por mercenarios americanos para dar caché, las temáticas, históricas, aventuras, bélicas, grandes producciones que pudiesen interesar a todos sin entrar en localismos. El resultado, huevos sin sal, recortados según el país de estreno y franceses haciendo de italianos, españoles de rusos etc. Os lo contamos todo, menos lo que hizo la reina Margot que Leche no se ha enterado.

El psicólogo Carl Gustav Jung, amienemigo de Sigmund Freud y padre de la psicología analítica, era un friki de la ficción y le encantaban todas las artes que la desarrollaban, muy contento estará en su fosa cuando uno de sus escritos más extendidos forma parte del corpus de cualquier escuela de guion. Jung separó a las personas en función de sus motivaciones en doce grupos (el héroe, el huérfano, el mago etc.), que si bien son demasiados encorsetados para describir a una persona que no sea una puta ameba (que las hay), atendiendo a su motivación única y principal si podrías meter a cualquiera en uno de los roles. Acompañado de Fernando y David vamos a ver cuales son nuestros personajes favoritos en cada rol, si esta teoría está aún vigente y a decir muchas tonterías como no podía ser menos.

Segunda parte de uno de los grandes éxitos de la pasada temporada, Paco Slasherman vuelve a la Cueva con otra lista de películas que solo salieron en VHS en España y no llegaron al DVD ni otras plataformas físicas, algunas de estas películas se pueden encontrar en plataformas hoy día y otras son totalmente ignotas. Como siempre, en la lista no hay ni un drama, primando el cine de genero, con terror, Scifi, thriller o aventuras. Space ópera de baratillo, lecciones de supervivencia mortales, bulling a negritos, ascensores atascados otra vez, Bonnie y Clyde de hacendado, varios clones de Terminator, pilotos que no pasaron el corte, teléfonos asesinos y mucho Charlie Sheen, James Belushi o Lance Henriksen.

Volvemos a abordar un solo autor, como ya hiciéramos con Ayn Rand. Esta vez nos centramos en el semidesconocido Richard Bachman, más de moda que nunca debido a dos inminentes adaptaciones: La larga marcha y Running Man. Desvelamos todos los entresijos de su vida y analizamos sus siete libros de manera rigurosa y desde el más absoluto conocimiento. Creo que no nos dejamos nada ni se nos olvida nombrar a ningún autor con el que se pueda relacionar.

Leche ha pensado que era una injusticia que nadie en la podcastfera le hubiera dedicado un programa a los jorobados, así que, siguiendo con nuestra típica postura de dar visibilidad, normalizar e integrar a colectivos inadaptados aquí lo tenéis. El cheposo ha sido normalmente reducido a personajes de lacayo o esbirro de científico loco o de vampiro con nombre vasco como Igor, y bastante de eso tendremos en el programa, pero también pueden ser ninjas, terroristas o como su más famoso representante: campaneros. El jorobado de Notre Damme ha tenido muchas versiones, casi ninguna parecida en lo más mínimo a la novela de Víctor Hugo, os contamos lo que cambia, hablamos de la ordenanza de que los gitanos no entren en París, ¿es Esmeralda una princesa Disney?, incluso vemos la segunda parte de la de Disney para ver si el contrahecho folla. Un canto de amor a los dromedarios.

Segundo capítulo del spin-off de series hoy cargado de cabeceras que se desarrollan en el espacio con extraterrestres, robots, dilemas morales y toda la vaina del espacio. Leche elige series que tengan el piloto doble o que dure mucho más. Entre lo que estamos viendo, la actualidad y desvaríos de todo tipo, tratamos las siguientes series: Espacio 1999, Tropiezos estelares, Star Trek Nueva Generación,Halo, Arrested Development, Oshi no Ko, Matadrones, Brigada Espacial, The librarians y Other Space. Algunas de ellas recomendadisimas y otras que nos han parecido un mierdón con boina.

Estrenamos numeración y comenzamos el año número 15 de la Cueva con uno de los géneros más denostados pero que luego acapara todos los premios. El biopic puede derivar en varios formatos, la hagiografía (el más detestable), el tostón documental, el falso biopic o el invent biopic. Nosotros vamos a hablar de los biopics que no dejan que la realidad les joda una buena película (si, Braveheart), películas que suelen ser bastante decentes pero que tergiversan, omiten episodios o inventan personajes secundarios, no para contarnos la vida de alguien, si no para motivarnos con una historia de superación inventada, emocionarnos con algo que no paso asi o directamente para rascar premios con actores imitando más que actuando y llorando a moco tendido. Bienvenidos a la 15, bienvenidos a la Cueva.

Vuelve Leche a este spin off, para resarcirse de haber traído a ManThing que solo tenia dos pelis y cortas. Ha decidido traer dos sagas enterícas y bien largas. Por un lado, la saga de Jeeper Creepers que nos presenta a The Creeper un hombre dragón que le gusta vestirse de espantapájaros e ir buscando cachicos de personas para darse un festín cada un chorro de años, la saga fue en caída libre principalmente porque a su creador le gustaba grabarse follando niños de 12 años y eso es un marketing regular. En la otra esquina del ring tenemos, la muy de moda, Destino Final un desfile de muertes super cafres en las que no tenemos muy claro las reglas para sobrevivir pero que son muy divertidas y con unos guiones inusualmente cerraditos para el genero. Para Agosto tripas y hachas que es lo que os gusta.

Vuelve Momias Frescas en formato spin-off con Leche y Diego y con recuento de bajas cada seis meses. Como siempre repasamos los miembros del mundo del cine caídos en la mitad del año 2025 en tres subsecciones: “Idolos caidos”, “jo que lastima pero menos” y “solo yo te lloraré”. Entre unas y otras, temas de gente de la música fenecida también. Siempre con afán de descubrimiento (a posteriori) y en un programa cuyo contenido lo elige la parca tenemos: Al rey de las miniseries, a Jaimito/Pierino, al segundo director más prolífico del cine español y uno de los más taquilleros, a Iceman/Batman/Mcmardigan, al marido de Aubrey Plaza, a la llave de Buffy, a uno de los Roper, al director que instauró el cine amoral francés y al que dirigió Supergirl entre otros.

En una de nuestras innumerables lluvias de ideas llegamos a la siguiente conclusión: a la gente que le gustan los zombies no les gusta la poesía y a la gente que le gusta la poesía no les gustan los zombies. Por lo tanto, uniendo ambos conceptos podríamos llegar a todo el mundo. Os presentamos el único programa que habla de literatura zombie española y de la generación del 27 y si el programa no da los resultados esperados volveremos a poner Spider Man en el título.

Entre los grandes subgéneros de terror desaparecidos había uno que goza de muy poca atención y que no ha tenido apenas revival, el Psycho Biddy (algo asi como vieja urraca zumbada). Fue un género de explotación surgido de la aclamación de taquilla y crítica de la magnífica “¿Qué fue de Baby Jane?” del 62, que establece las bases que serán replicadas con más o menos atino hasta mediados de los setenta. Estas señas de identidad era: mujer o mujeres de alto copete que viven en grandes mansiones o casas (normalmente sureñas, la amplitud favorece en home invasion lógicamente), interpretadas por otrora grandes actrices venidas a menos y buscando una tercera carrera (Bette Davis, Joanne Crawford, Olivia de Havilland etc.), con una estabilidad mental compleja debido a un acontecimiento terrible de su pasado, que muchas veces reciben luz de gas por la gente que las rodea y que en el tercer acto habrá una revelación increíble. Todo esto aderezado con trucos de terror de Guignol, cabezas y brazos amputados etc.

Hoy mi colega Chechi nos trae al primer monstruo humanoide, que no humano, ya que es un concepto en sí mismo, porque Ghosface el asesino enmascarado de Scream, la saga de Wes Craven, Kevin Williamson y Neve Campbell (que mal se ha operado la hija puta), nunca es la misma persona, es una suerte de conjunto de disfraz, voz distorsionada (con cacharros que analizamos), un cuchillo muy específico, un amor indescriptible por el slasher clásico (que no el elevated horror) y sobre todo un teléfono a mano; en cada entrega alguien o varios con más o menos motivos lógicos, o con planes loquisimos, se enfundarán el disfraz y montaran en Woodsboro un whodunit donde jóvenes muy subnormales serán trinchados uno a uno hasta que se revele el pastel. Con repartos perlados de las más bellas actrices de televisión de cada época y cambiando su esquema de reglas para sobrevivir en función de si se trata de secuela, trilogía, saga, requel etc la saga goza de buena salud si el derecho a la libertad de expresión no la deja sin elenco antes.

Apelando a la total literalidad, leche nos trae una lista de películas de peces fuera del agua, un tema muy veraniego lleno de sirenas, tritones, atlántidos, sumergidos, snorkel y demás seres acuáticos. Es curioso que hay películas de sirenas de todos los tipos, de terror, musical, de romance, de acción... A parte del insalvable debate de donde tienen el papo las sirenas, nos vamos a encontrar con varias versiones de la sirenita, la triste, la chunga, la japo-fumada, la clásica y la negra con ojos separados por yardas. Hablamos de la penosa Aquaman II, de lo difícil que es adaptar a Junji Ito y de lo mal que tiene la cabeza Miyazaki. Un podcast muy refrescante en el que alguien sale muy mal parado, el pobre Hans Christian Andersen que era feísimo y lo intentó todo por mojar. ¡¡PONYOO!!

Estrenamos sección, spin off o lo que sea, al fin un programa de series de La Cueva, como no podía ser de otra forma no vamos a hablar de actualidad y os estructuramos un programa de temática libre en principio aunque nos hemos autoimpuesto cada uno la que hemos visto oportuna. Leche nos va a hablar de series canceladas y Kalifer de series de vampiros, todo pasando por cinco subsecciones: Pilotos rancios (antes del 2000), Pilotos modernos, El procedimental, la Sitcom (o serie de risas) y la serie de animación. No os esperéis ver series muy conocidas (o directamente que conozca alguien) por aquí, si vienes a escuchar de los Soprano este no es tu sitio (ni ninguno). Denos feedback para moldear un poco el formato, malditos.

Hoy Leche vuelve con su género favorito la ciencia ficción, y lo mezcla con su segundo género gratuito, el cine erotico rancio (al parecer). Aunque por tema de presupuestos no parece muy lógico ambientar tu softcore blandiguarri en el espacio o en una trama post apocalíptica, incluso parece un gasto fútil de energía escribir tres líneas de guión, hay gente con mucho tiempo libre. Partiendo de los clásicos y santos y seña de este tema como pueden ser LifeForce, Barbarella o Species (que tocamos de soslayo), nos adentramos en parodias de Flash Gordon con orgias con enanos, bacanales masonas interrumpidas por bombas nucleares, versiones porno de “Marte necesita mujeres”, vertederos de actores para robar subvenciones con Silke o Nancho Novo, las tetas de Marta Sanchez, violaciones interplanetarias o Emmanuelle dando clases de follingue a unos visitantes de otros mundos.

Primer programa sobre cómics y nos embarcamos en la nada desdeñable empresa de tratar los diez primeros álbumes de Superlópez. Seguramente cualquier lector del personaje tiene su historia favorita en uno de ellos. Para la ocasión contamos con un invitado que aún no se había pasado por esta sección y no lo hace del todo mal, aunque se cree más gracioso de lo que realmente es. Ya veremos si seguimos con los tebeos o con los próximos álbumes de Superlópez.

Las diferencias de edad entre los actores clásicos y sus parejas femeninas se puso en entredicho con la llegada de nuevas sensibilidades, y es que, que el vaquero aguerrido de sesenta años salvará al pueblo y se quedará con la hija del predicador de dieciocho empezó a verse mal por lo que sea. Pero, ¿acabó esto con el cine clásico? ¿siguen siendo las actrices de usar y tirar a la primera arruga?, ¿existen casos al revés, de maduritas con yogurines?. Nos centramos en películas donde la diferencia de edad no forma parte de la trama en sí, por lo que quedan fuera las Lolitas y otras relaciones prohibidas o mal vistas. Vais a tener clásicos pero también pelis recientes, James Bond, turismo sexual, asesinos a sueldo, desnudos gratuitos a rachar, mucho de la pusilánime Audrey Hepburn, Woody Allen predicando con el ejemplo y muchas más historias de gerontofilia.