Historia orłów z  Zamku Królewskiego w Warszawie zaczyna się w 1785. Król Stanisław August w firmie Camille Pernon et Compagnie z Lyonu zamówił dekorację hafciarską zdobiącą Salę Tronową. 86 haftowanych srebrem orłów było jej głównym motywem. Niestety dekoracja w części zaginęła, a w części została zniszczona i rozkradziona przez zaborców i okupantów. W tym roku mija 30 lat od kiedy 59 orłów wróciło na zaplecek tronu. Jak wyglądała rekonstrukcja tych niezwykłych dekoracji? 

Fotografowie  Powstania warszawskiego, jedni byli zawodowcami jak fotoreporterzy Biura Informacji i Propagandy inni żołnierzami ale to ich kadry zapełniają naszą wyobraźnię. Kpr. Zygmunt Kukieła "Zetka" miał iść do powstania z karabinem przez przypadek, zamiast niego jego bronią stał się aparat. W audycji występuje: Joanna Jastrzębska-Woźniak kierownik Działu Ikonografii i Fotografii Muzeum Powstania Warszawskiego oraz w nagraniach archiwalnych, żona Zygmunta Kukieły - Krystyna Kukieła i syn Krzysztof Kukieła.

W 1960 roku powołano Wojewódzką Składnicę Zabytków Ruchomych w Łańcucie. To m. in. tam trafiały ikony, z terenów południowo- wschodniej Polski, objętych wysiedleniami ludnosci ukrainskiej w 1945 i 1947 roku. Na wiele dekad wyszły z kultu i  staly się obiektami muzealnymi, jednak wraz z powrotem kościoła greckokatolickiego na te tereny, część z nich ma szansę ponownie znaleźć się w przestrzeni sakralnej. Trzy ikony z łańcuckiej kolekcji przedstawi w audycji Jarosław Giemza znawca sztuki cerkiewnej, kierownik Działu Sztuki Cerkiewnej Muzeum-Zamku w Łańcucie.

Była jedną z najpiękniejszych kobiet epoki późno wiktoriańskiej, jej portrety były reprodukowane, a plotkarskie gazety opisywały życie. Do dziś historia księżnej Daisy von Pless przyciąga zwiedzających do Zamków w Książu i Pszczynie. Gościem audycji była Sylwia Smolarek-Grzegorczyk, kuratorka galerii portretów w drugim z tych muzeów zamkowych.

"Nie interesuje mnie to, co dzieje się wewnątrz poszczególnego obrazu, ale to, co zachodzi pomiędzy obrazami [...] Widz obierając drogę [...], staje się automatycznie współtwórcą dzieła" - pisał Wojciech Fangor w tekście towarzyszącym wystawie "Studium przestrzeni" z 1958 roku. 

W audycji wybraliśmy się do Galerii Portretów Muzeum Zamkowego w Pszczynie i wysłuchaliśmy opowieści historyczki sztuki Sylwii Smolarek-Grzegorczyk, kuratorki i opiekunki zamkowych wnętrz.

Czasem to wystawa staje się punktem wyjścia do ponownego spojrzenia na zbiory instytucji i dopisania do obiektów ich fascynujących historii. Podczas pracy nad wystawą "Drogi do Jerozolimy" oraz towarzyszącą jej ekspozycją "Palestyna. Ziemia Święta w fotografii XIX i początku XX wieku" w Muzeum Narodowym w Warszawie szczególną uwagę zwrócił zbiór XIX wiecznych odbitek Mendla Johna Dinessa.

Ponad półmetrowy puchar cenionego gdańskiego złotnika 2. połowy XVII wieku - Petera II Rode - trafił niedawno do kolekcji Skarbca Koronnego w Zamku Królewskim na Wawelu. To dar Krystyny Piórkowskiej, która zakupiła przedmiot specjalnie z myślą o wawelskiej kolekcji, w której gdańskie srebra zajmują wyjątkowe miejsce.

Piękna XIV wieczna rzeźba Chrystusa na krzyżu, przez kilka dziesięcioleci uchodziła za zaginioną. Krucyfiks w ostatnich latach eksponowany był na terenie skansenu w Muzeum Wsi Lubelskiej, jako przykład XIX-wiecznej sztuki ludowej. Zapraszam na opowieść o wyjątkowej rzeźbie, której historia łączy się z dziejami Lublina. Przez historię poprowadzi nas Maria Serafinowicz wieloletni główny konserwator w Muzeum Wsi Lubelskiej, która rzeźbę zidentyfikowała oraz ks. Łukasz Trzciński - dyrektor Muzeum Archidiecezji Lubelskiej. Krucyfiks można oglądać na muzealnej wystawie w XVII-wiecznej Wieży Trynitarskiej.

August II, przejmując tron Rzeczpospolitej, chciał, również przez inwestycje architektoniczne, nadać swojemu panowaniu prestiż i splendor. Spektakularne plany przebudowy Zamku Królewskiego, które możemy oglądać na wystawie w Muzeum Narodowym w Warszawie robią wrażenie.

Jerzy "Jurry" Zieliński to jeden z najbardziej wyrazistych artystów lat 60. i 70. Zmarł tragicznie w 1980 roku zostawiając w pracowni niedokończoną serię obrazów. "Helsinki" to dwadzieścia dwa realistyczne portrety polityków uczestniczących w Konferencji Bezpieczeństwa i Współpracy w Europie w Helsinkach w 1975 roku. "Chcę poprzez obrazy dogadać się z ludźmi. A chyba nie będzie trudno, jeśli będziemy mówić o przyszłości" - pisał w 1975 roku.

Czy możemy w naszej Kunstkamerze zmieścić całą ekspozycję? Fotografie i wspomnienia nie zajmują wiele miejsca, a to one niosą pamięć o tym niezwykłym wydarzeniu. 80 lat temu, 3 maja, w Muzeum Narodowym w Warszawie otwarta została wystawa: "Warszawa oskarża". Ekspozycję przygotowano w całkowicie zrujnowanej Warszawie, gdzie brakowało elektryczności, wody i podstawowych środków do życia.

Cykl rycin "Carceri" Giovanniego Battisty Piranesiego to jedno z najsłynniejszych dzieł graficznych w historii. To seria 16 rycin przedstawiających ogromne podziemne sklepienia ze schodami i potężnymi maszynami, w dość ekstremalnych wersjach capriccio, ulubionego włoskiego gatunku fantazji architektonicznych; pierwsza strona tytułowa używa tego terminu.

XVII-wieczna bursztynowa szkatuła Christopha Mauchera uznawana jest za najpiękniejszą w polskich zbiorach. Jest przykładem najlepszych wyrobów gdańskich jakie powstały w tzw. złotym wieku.

Szczerbiec Bolesława Chrobrego zaginął, jednak miecz, który przejął po nim nazwę został ponownie związany z pierwszym królem Polski m.in. za sprawą Stanisława Augusta Poniatowskiego i portretu Chrobrego z Sali Marmurowej Zamku Królewskiego w Warszawie. Powracamy do opowieści o Szczerbcu, mieczu koronacyjnym królów Polskich.

Hołd Pruski jako wielki temat polskiej sztuki zdominował w naszej wyobraźni Jan Matejko. W audycji przyjrzeliśmy się innym realizacjom, które od końca XVIII wieku tworzyli wybitni artyści. Okazją jest wystawa "Hołd 500. Historia – Kultura – Pamięć", na której można zobaczyć prace takich artystów jak Marcello Bacciarelli, Tadeusz Kantor czy Edward Dwurnik.

Kontemplacja tego przedstawienia dla jednych może być niezwykłymi rekolekcjami, dla innych spotkaniem z najwyższej klasy średniowieczną kamienną rzeźbą. Gotycka figura Chrystusa modlącego się w Ogrójcu powstała ok. 1390 roku, najpewniej w warsztacie praskim Mistrza Pięknej Madonny Toruńskiej. Rzeźba pochodzi prawdopodobnie z Kaplicy Ogrójcowej toruńskiej katedry, ale burzliwa historia sprawiła, że znalazła się w Malborku, gdzie od 1961 roku jest eksponowana w Muzeum Zamkowym.

"Usiłuję zawrzeć w żywicy odciski naszego ciała: jestem przekonana, że wśród wszystkich przejawów nietrwałości, ciało ludzkie jest najwrażliwszym, jedynym źródłem wszelkiej radości, wszelkiego bólu i wszelkiej prawdy [...]" - pisała Alina Szapocznikow. W latach 60. i 70. artystka eksperymentowała zarówno z nowymi materiałami rzeźbiarskimi jak i podejmowała działania na pograniczu sztuki i projektowania.

Do naszych czasów przetrwało 48 egzemplarzy, z czego tylko 20 kompletnych. W polskich zbiorach znajduje się wyjątkowa, dwutomowa wersja Biblii Gutenberga.

W 1953 roku podczas odbudowy warszawskiej bazyliki archikatedralnej po zniszczeniach II wojny światowej natrafiono na kryptę. Okazała się miejscem pochówku ostatnich książąt mazowieckich Stanisława (1501–1524) i Janusza III (1502–1526), którzy zmarli w niewyjaśnionych okolicznościach. Jednym z zabytków wydobytych z krypty były fragmenty niezwykle cennej tkaniny.