Bien, aquí estamos de nuevo en el episodio número 154 del podcast de
hacercanciones.com . Espero que todas y todos esteis bien o mejor que bien, ¿por qué no? Hoy vamos a ocuparnos de un asunto importante si aspiráis a que vuestras composiciones sean escuchadas efectivamente y valoradas como se merecen. Ya sea que te dediques exclusivamente a escribir canciones o grabes o des conciertos y seas, digamos, un artista público, a menudo existe una confusión acerca de quién va a escuchar nuestras canciones.
Cuando empiezas en este mundo de la composición o del arte musical o del puro espectáculo, es posible que ante la pregunta ¿para quién es tu música? se responda “para todo el mundo” o “para quien quiera escucharla”. Si bien esto es parcialmente cierto y potencialmente posible, la realidad es que cualquier propuesta musical que hagamos sólo tenga posibilidades reales de ser escuchada y valorada con justicia por una parte de la población con orejas y ganas de oír música. Puede ser un grupo de personas pequeño, mediano o grande, puede ir cambiando de tamaño o de perfil durante el tiempo, … pero nunca jamás será “todo el mundo”.
Esto , que parece obvio, tiene consecuencias más allá de la sociología musical o los estudios de mercado y de eso vamos a hablar en este programa.
Notas del episodio
En este episodio reflexionamos sobre la relación entre quienes crean canciones y quienes las reciben. Diferenciamos los conceptos de oyente individual, audiencia colectiva y público activo, y exploramos cómo cada uno influye en la manera en que concebimos, interpretamos y compartimos la música.
Temas tratados
* Diferencias entre oyente, audiencia y público.
* La experiencia íntima de escuchar una canción a solas.
* El impacto de la audiencia como grupo, incluso cuando no está físicamente presente.
* El público en vivo: interacción directa, energía compartida y retroalimentación inmediata.
* Cómo estos tres planos condicionan el proceso creativo del compositor.
Capítulos del episodio
* 00:00 Introducción: escuchar, compartir y experimentar música.
* 03:10 El oyente individual y la escucha íntima.
* 07:20 La audiencia como conjunto de oyentes.
* 12:00 El público en vivo y la dimensión social de la música.
* 17:40 Reflexión final: crear con los tres en mente.
Citas del episodio
* “Un oyente se sumerge en la canción, la hace suya, en soledad.”
* “La audiencia es más que la suma de oyentes: es un fenómeno colectivo.”
* “El público transforma la música en un acto social inmediato.”
Recursos mencionados
* Experiencias personales en conciertos y grabaciones.
* Ejemplos de canciones que cambian según el contexto de escucha.
Opinión del autor
Me parece fascinante cómo una misma canción puede mutar radicalmente dependiendo de si la escuchas a solas con auriculares, como parte de una audiencia anónima, o frente a un público en directo. Como compositor, esto me recuerda que no solo escribo para mí, sino también para esas distintas formas de recepción.
