Jak si dnes stojí český dokumentární film – a kam se posunul za posledních 25 let? Ubývá v něm humor? Těžko se v něm prosazují projekty o bohatých a mocných? Město je v něm „my“ a přehlížený venkov „oni“? Nová epizoda podcastu Film a doba, natáčená s publikem na jihlavském dokumentárním festivalu, nabízí kritický i osobní pohled na současný stav tuzemské dokumentární tvorby. Co české dokumenty umějí zachytit, a co jim naopak uniká? Které filmy patří mezi to nejlepší za uplynulé čtvrtstoletí? Kde leží limity a slepá místa domácího filmu? Jaký je vliv televizí nebo festivalů? Pavel Sladký vede debatu s filmovým kritikem Martinem Šrajerem a dokumentaristkou, dramaturgyní a pedagožkou Lucií Královou.
Čím se dnes člověk uživí hůř? Když na volné noze točí dokumenty, nebo když pracuje v sociálních neziskovkách? Až k této otázce se v novém podcastu dostáváme od působivého dokumentárního filmu Co s Péťou? Ten bude soutěžit na letošním jihlavském filmovém festivalu a vzápětí ho začnou promítat kina. Martin Trabalík v něm vypráví o moravském vdovci, pečujícím o dospívajícího autistického syna. „Svět, který věnuje větší pozornost technologiím než vztahům, je úplně absurdní,“ kritizuje Martin Trabalík. Věci, které mají smysl, se podle něj ocitají úplně na okraji. Jak vznikal film Co s Péťou a jaké etické otázky si tvůrci museli klást? Součástí jaké režisérovy tvůrčí a autorské cesty je? A v jakých společenských kontextech ho lze vidět? Poslechnete si novou epizodu.
Leonardo DiCaprio opět hraje tak trochu ňoumu. A jde mu to skvěle. Paul Thomas Anderson kloubí žánry a přináší ironický obraz současné Ameriky volně inspirovaný Thomasem Pynchonem. Ale také přichází s nejlepší automobilovou akční sekvencí dekády a s filmem o otcovství a dvou nemožných otcích zároveň. O filmu Jedna bitva za druhou mluvíme v nové epizodě s filmovým publicistou Martinem Pleštilem. Probíráme zároveň vypravěčské tradice Paula Thomase Andersona a návaznosti na starší filmy.
Jim Jarmusch vyhrál 82. ročník benátského filmového festivalu s filmem Otec matka sestra bratr. Festivalem nicméně nejvíc hýbalo palestinské téma a snímek Hlas Hind Radžab o zavraždění pětileté palestinské holčičky, který natočila Tunisanka Kaouther ben Hania. Dostala za něj Velkou cenu. Julian Schnabel připravil hvězdně obsazený, spektakulární propadák V Danteho rukou (In the Hand of Dante). Ilidikó Enyedi natočila snímek Tichá přítelkyně, který se stal naší srdeční záležitostí. Vedlejší sekce Horizonty představila velmi reprezentativní sestavu kvalitních filmů. Velký vliv měl na festival opět Netflix. Slibným objevem se stal Brit Oscar Hudson s absurdní protiválečnou satirou Rovný kruh (Straight Circle). S Davidem Havasem bilancujeme letošní ročník benátského festivalu.
Přinášíme ohlédnutí za 50letou historií Letní filmové školy i tipy z programu aktuálního 51. ročníku. Jan Bergl sepsal pro Asociaci českých filmových klubů, pořadatele LFŠ, knihu s názvem Filmovka. Právě vyšla v nakladatelství Grada a autor ji v podcastu představuje. Publikace přibližuje spletitou předrevoluční i porevoluční historii jedné z nejvýznamnějších akcí u nás. Kapitoly z dějin LFŠ doprovázejí rozhovory s organizátory akce a bohatý obrazový doprovod, fotky, plakáty i dokumenty. Co má Letní filmová škola všechno za sebou? Co nabízí v 51. ročníku? A jakou má budoucnost?
Programmer and film critic Jessica Kiang, e.g. Variety, The New York Times, Sight & Sound writer and co-worker, talks about 59th Karlovy Vary Film festival main competition. We discuss the winner, Better Go Mad In Wild, Czech and Slovak film by Miro Remo, and the quality of this year’s selection.
Oslovili jsme mezinárodní i domácí filmové kritičky a kritiky, aby pro vás vybrali to nejlepší z 59. ročníku KVIFFu. Jsou mezi nimi Carmen Gray, novozélandská filmová kritička a dramaturgyně usazená v Berlíně, pracující pro Berlinale a New Zealand International Film Festival. Doporučuje snímek Sound of Falling. Vladan Petković, spolupracovník časopisu Screen a serveru Cineuropa, vybírá jediný seriál uváděný na KVIFF, drsný srbský thriller a „betonový western“ Absolutních 100. Tristan Priimägi, estonský filmový kritik, vybírá nenarativní Bogancloch ze sekce Imagina. Jan Křipač, redaktor Filmu a doby, soustředí diváckou pozornost na litevské filmy v soutěžním programu. Tereza Domínová chválí Od základu (Rebuilding) z hlavní soutěže s Joshem O‘Connorem. Lukáš Jirsa vás zve na pouštní road movie s metafyzickým rozměrem Sirat od Olivera Laxe. Julie Šafová doporučuje „první český viet film Letní škola, 2001. A Jana Čížkovská se těší na novinku Hlynura Pálmasona Co nám zbylo z lásky.
U příležitosti premiéry nové, závěrečné řady seriálu Království, česká kina uvedla přehlídku starších filmů Larse von Triera. Podcast Film a doba u této příležitosti přichází se speciálním vydáním věnovaném tomuto dánskému autorovi. Co je z dnešního úhlu pohledu na Trierově díle nejhodnotnější? Jak je to s jeho vztahem k ženským postavám? Kde vznikaly klíčové kontroverze? Jak se proměňuje vnímání ironických a seriózních stránek? V diskusi nad Larsem von Trierem se s Pavlem Sladkým sešli Jan Bergl a Petra Chaloupková.
(Upravená verze epizody vydané původně v listopadu 2022)
Jaký byl letošní canneský festival? O oceněných filmech, hlavních propadácích, debutech hereckých osobností, překvapeních, rozchodových snímcích, epidemiích i filmových domech s geniem loci mluvíme v podcastu s Terezou Domínovou, šéfredaktorkou DOK.revue, tvůrkyní cyklu Čtvrtá vlna, spolupracovnicí jihlavského festivalu a distribuční společnosti Bioscop. O snímku bratrů Dardennových Mladé matky navíc mluví Lukáš Jirsa, český člen letošní ekumenické poroty, která tento film ocenila.
Režisér a animátor Jan Saska slaví úspěchy s filmy jako Hurikán a Happy End. Je jedním z nejvýraznějších jmen české animace, jeho snímky se promítaly na Sundance nebo v Cannes. Z příběhu Hurikána, muže s prasečí hlavou a jménem z písně Dalibora Jandy, teď může být (další) komiks i celovečerní film. Nejnovější snímek vznikl původně jako „blbina“ se snahou vyzkoušet si médium komiksu. O periferním retru, animačním stylu, inspiracích i uštědřených lekcích mluví Jan Saska v nové epizodě.
O Terminátorovi, Mickeym17, Star Treku, Matrixu, Mementu a dalších filmech mluví v nové epizodě podcastu Jiří Beňovský. Ve Švýcarsku usazený filozof prozkoumával filozofická východiska (především) mainstreamové sci-fi a nedávno vydal knihu Philo Fiction – Historky z podsvětí filozofie. Jak filmy rozvíjejí otázku, co to je čas? Jak známé příběhy přistupují k Turingově testu, perdurantismu, tzv. Mariinu pokoji, otázkám AI, identity a dalším tématům?
Jaké to je, provozovat v českých městech – mimo největší kulturní centra jako jsou Praha a Brno – jednosálové kino? Kinařky Barbora Kucsa Pragerová z prostějovského Kina Metro70 a Zuzana Némethová z Kina Napajedla mluví o spolupráci s politiky z místní samosprávy, o umělé inteligenci, problémech, výzvách a radostech své profese.
75. Berlínský filmový festival vyhrál snímek Sny, který natočil norský režisér Dag Johan Haugerud. Velkou cenu poroty dostal Brazilec Gabriel Mascaro za film Blue Trail, Modrá stopa, nejlepším scenáristou Radu Jude díky filmu Kontinental'25. O oceněných tvůrcích a tvůrkyních v hlavní soutěži Berlinale, ale také o nové sekci Perspektivy a o tendencích a charakteristických momentech soutěžního programu mluví v rozhovoru s Pavlem Sladkým filmová publicistka a dramaturgyně festivalu Jeden svět Kamila Dolotina. Filmař a publicista Marek Čermák shrnuje svoji zkušenost s programem Berlinale Talents.
David Lynch nezemřel, David Lynch je. V novém podcastu to tvrdí David Havas a Štěpánka Zapata, milovníci a znalci díla slavného amerického režiséra. V 66. epizodě Filmu a doby hrajeme hru – losujeme postupně všechna písmena abecedy a ke každému nabízíme krátký výklad zásadních pojmů, vztahujících se k dílu Lynchově tvorbě.
A
Abeceda (1969)
Abstrakce a archetypy
B
Belucci, Bowie a popkultura vůbec
Budget
Babička (1970)
C
Cit a naléhavost
Cesta
D
Daniel (Frank/ František)
Dualismus, dobro a zlo, white lodge / black lodge ad.
Drogy
Duna
E
Ezo
Evropa
Elektřina
Erotika
F
Fantastično a sny
Filadelfie
G
Gotika (americká gotika) a další žánry v díle DL
H
Herci
I
Id, pudy, slast a psychoanalýza
Industriál
J
Jinakost
Jednoduchost, v Alvinu Straightovi i předpovědích počasí
K
Karma
Kafe
L
Literatura
Láska
LA
M
Mulholland Drive (2001)
Mravenci
Meditace
Místo snění
N
Noc, noir
Nový Hollywood
O
Outsideři
P
Playstation
Postmoderna?
Q
Quantico
R
Rutina a disciplína
RR - Ronnie Rocket
S
Skaut
Sicamore
T
Twin Peaks
Telefon
U
Up in Flames, písně a hudba
V
Velvet a vzory, production design a materiály
W
Wilder (Billy)
X
Xperiment
Y
Yummy, Yikes!
Z
Zvuk
Zběsilost (v srdci)
M*A*S*H, McCabe a paní Millerová, Prostřihy, Nashville a mnohé další výrazné a oceňované filmy natočil Robert Altman. 20. ledna 2025 by oslavil 100 let. Přehlídka KVIFF Classics u této příležitosti uvede restaurovanou podobu legendárního (anti)westernu McCabe a paní Millerová. Publicistka, pedagožka a redaktorka Veronika Klusáková v novém díle podcastu Film a doba přináší cenné postřehy o tomto snímku, ale i o mnoha dalších dílech, metodách a peripetiích toho důležitého amerického režiséra.
Poslechněte si diskusi nad některými z nejlepších filmů roku 2024 v anketě časopisu Film a doba. Debatovat přišli Štěpánka Zapata, Martin Pleštil a Julie Šafová, jejichž výběru věnujeme detailní pozornost ve třech po sobě jdoucích interview. O jakých tvůrcích a tvůrkyních jde řeč? Jsou to například Alice Rohrwacher (Chiméra), Ben Rivers (Bogancloch), Marcelo Gomes (Portrét jistého Orientu), Jonathan Glazer (Zóna zájmu), Luca Guagdanino (Rivalové), Leos Carax (To nejsem já), Viktor Tauš (Amerikánka) Jiří Havelka (Zahradníkův rok), Petr Hátle (Manželé Stodolovi), Klára Tasovská (Ještě nejsem, kým chci být), Martin Pavol Repka (Od marca do mája), Kevin Costner (Horizont: Americká sága), George Miller (Furiosa), Sang-soo Hong (Nalezeno v překladu), Levan Akin (Mosty), Sofia Coppola (Priscilla), Veronika Lišková (Rok vdovy), Mike Cheslik (Stovky bobrů), Rose Glass (Zatracená krvavá láska) nebo Jan Saska (Hurikán)...
Výzkum Ženy v hlavních filmových profesích sledoval podíl žen v osmi profesích (režie, scénář, producent/ka, kamera, zvuk, střih, vedoucí výroby, hudební skladatel/ka) v českém hraném filmu v uplynulých 30 letech. Zatímco dříve bylo v českém filmovém průmyslu 16 % žen, dnes je podíl jen o málo vyšší, 19 %. Genderově vyrovnanou bilanci mají pouze vedoucí produkce, kameramanek jsou naopak jen 3 %. Režisérek pak 16 %. Autorkou výzkumu byla společně s kolegy a kolegyněmi Tereza Czesany Dvořáková, která byla hostem podcastu Film a doba.
Od 1. ledna 2025 bude platit novela zákona o audiovizi. Schválila ji Poslanecká sněmovna, stvrdit ji musí ještě Senát a prezident. Zákon transformuje Státní fond kinematografie na Státní fond audiovize a zásadním způsobem promění jak pobídky pro zahraniční natáčení v Česku, tak možností podpory domácí tvorby. Nejen filmy, ale nové také televize nebo streamingové platformy a vývojáři počítačových her budou moci žádat o státní peníze. Ředitelka Státního fondu kinematografie Helena Bezděk Fraňková vysvětluje v rozhovoru s Pavlem Sladkým klíčové parametry novely a reaguje i na některé obavy se změnami spojené. Odpovídá také na otázky, jak českou kinematografii promění krizová situace kultury na Slovensku, tedy u nejstálejšího koprodukčního partnera domácích filmařů. A navíc i nejistota dalšího (ko)producenta audiovize, České televize. Při nezvýšení koncesionářských poplatků přijde redukce její tvorby i podpory domácích filmařů.
Jaké filmy zaujaly na 28. ročníku jihlavského festivalu dokumentárních filmů? Jak vznikala dokumentární komedie Je to ve hvězdách (Wishing On A Star) Petera Kerekese, která tam byla uvedena v české premiéře? V této pečlivě komponované podívané režisér s pochopením i pousmáním sleduje italskou astroložku Lucianu, lidské touhy po štěstí a lásce a zákruty na cestě k nim. Kerekes říká, že takový námět nikdy nechtěl točit, protože mu to pro režiséra seriózních témat připadalo trochu povrchní téma. Zároveň v Jihlavě figuroval jako lektor projektu Emerging Producers a v rozhovoru prozrazuje něco o svém vypravěčství, přístupu k astrologii, a poodhaluje i nový projekt podle slavné reportážní předlohy.
Ondřej Moravec se už podruhé účastnil benátského filmového festivalu s instalací ve virtuální/smíšené realitě. A to s instalací Křehký domov, které návštěvníky uvádí do bytu poznamenaného neklidným děním na Ukrajině a vpádem ruských vojsk. V Česku se premiérově představí na MFDF Ji.hlava a následně bude Křehký domov k vidění v pražském centru současného umění DOX. O Křehkém domově, proruské reakci na instalaci, ale i trendech ve VR vedeme v novém díle podcastu rozhovor s Ondřejem Moravcem.