Design Kan Give Neurodiversitet Plads I denne specialepisode af Design Kan har Kristina May og Tobias Røder besøg af filminstruktør Philip Einstein Lipski og psykiater Pelle Lau Ishøy. Sammen afsøger de hjernen for neurodiversitet i den kreative branche. Både Tobias og Philip er diagnosticeret med ADHD, og for dem er den en lykke og en forbandelse. Det er et drive og en kraft, der giver noget, men den tager også. Og om det er en superkraft, er der store uenigheder om.   Hvad bruger vi hinanden til, og hvordan er hverdagen med neurodiversitet? Det kommer vi tættere på i en ærlig samtale, hvor der tales om ægtefæller, knuder i maven, bankende hjerter, coke, tvivl og kærlighed til sig selv og andre.   Værter: Kristina May Olsen & Tobias Røder   Gæster: Filminstruktør Philip Einstein Lipski & overlæge og psykiater Pelle Lau Ishøy.   Produceret af: Kim Scherers, SLOWKISS Productions

Kommunikation har altid været med til at forme verden – fra hulemalerier og trykpressen til radio, tv og internettet. Men lige nu befinder vi os midt i en af de største forandringer nogensinde. Kunstig intelligens, deep search, ChatGPT og nye digitale platforme forandrer den måde, vi skaber, deler og forstår information på. Hvad betyder det egentlig for os? Og hvordan skaber vi kommunikation, der stadig føles autentisk, relevant og menneskelig i en tid, hvor maskiner kan skrive, designe og endda føre samtaler? Det er nogle af de spørgsmål, vi taler om sammen med Timme Bisgaard Munk – en af Danmarks mest indsigtsfulde og erfarne stemmer inden for medier og kommunikation. Timme er ph.d. i sociale medier og cand.mag. i medievidenskab og historie fra Københavns Universitet. Han er medstifter og chefredaktør af mediet Copenhagen Review of Communication og var i mange år også medstifter, direktør og chefredaktør for Kommunikationsforum.dk (Kforum), indtil platformen blev opkøbt af JP/Politikens Hus. Timme er desuden en aktiv skribent og analytiker med faste bidrag i blandt andet Politiken og Berlingske.

Martin Delfer, direktør i Dansk Design Center, gæster Kristina May til en samtale om, hvad den nye rapport Design Delivers 2025 fortæller om virksomheders brug af design i praksis. Design Delivers 2025 er en spørgeundersøgelse, som tager dig med i maskinrummet hos over 600 danske virksomheder, og viser, hvordan design skaber værdi - ikke bare i det færdige udtryk, men som drivkraft for innovation, vækst og grøn omstilling. Undersøgelsen er foretaget af Megafon for Dansk Design Center og Dansk Industri. Men Martin er ikke kun optaget af at fremhæve de virksomheder, som oplever de positive effekter. Han bruger også rapportens tal som afsæt for en større samtale om det store potentiale, design rummer – og hvordan det kan få en endnu mere central rolle i dansk erhvervsudvikling. Rapporten slår fast, at design er et værdifuldt værktøj – og at jo tidligere det bringes i spil, og jo tættere det kobles til strategien, desto større effekt opnår virksomhederne. Samtalen med Martin bevæger sig fra de store linjer til de konkrete greb: Hvordan vi bliver endnu bedre til at anvende design tidligt i udviklingsprocesser, til brugen af designtrappen, samt hvordan vi, som Martin siger, kan bryde lydmuren og få endnu flere virksomheder til at arbejde med det.

DesignBar på Designmuseum Danmark. Årets første. Det var en uformel fredag eftermiddag og aften i Museumshaven med inspiration og gode vibes. En smuk måde at gå på weekend på. Episoden er optaget til DesignBar, hvor stemmer fra designverdenen forholder sig til bæredygtighed i vores branche. Kristina May har en samtale med Winni Grosbøll, direktør for Forbrugerrådet TÆNK, på en intim scene i midten af haven. Fuglene kvidrer, vinden hvisker, og solen skinner. Det kan man nærmest høre. Samtalerne flyder både før og efter samtalen med Winni, og i baggrunden lyder tonerne af CarlloYABOY. Du hører stemmerne af Marcus Fuchs, designchef hos DR, Sarah Lærke Stevens, CEO ved Design Denmark, Matt Lamont, grafisk designer og underviser, Christina Lauer, brand- og digital designer, og Jesper von Wieding, strategisk kreativ direktør og ejer af N96. De taler om alt fra nødvendigheden af at mødes på tværs i branchen, udfordringen i bæredygtighed – selvom vi er opmærksomme til fingerspidserne – udfordringen ved, men alligevel forståelsen af sans serif, kommunikationens mindre carbon footprint end andre designere, og ikke mindst at vi som branche har et ansvar.

Design Kan – Trends & Traditions – 10-års jubilæet i 2025 Trends & Traditions er Skandinaviens mest markante møbel-‘meet & greet’. Det er branchefesten, der byder på et unikt forum for inspiration, netværk og vidensdeling. Her mødes vi for at tale om design, arkitektur, møbler, innovation og alt det, der forbinder os. Det er inspirerende udstillinger, talks og oplevelser, som giver fagligt løft og nye indsigter i muligheder og veje at gå. I denne særepisode har Kristina May sin egen lille speakerbox i forbindelse med 10-års jubilæet for Trends & Traditions. Her har hun besøg af ikke færre end syv vigtige mennesker for fremtiden, traditionerne, design og mennesket i midten af det hele.  Vi møder Erik Nissen fra Stylt Trampoli, der fortæller om hospitalitydesign og helhedsoplevelser med design. Joel Haviv med bogen ”Arbejdslivets Dilemmaer” under armen. Lene Tanggaard, professor og tidligere rektor på Designskolen Kolding, deltager også.  Michala Kjær-Holm, CEO i Greenify, taler om samspillet mellem planter og mennesker samt behovet for natur i hverdagen. Pil Bredahl, designer og censor ved Det Kongelige Akademi, sætter fokus på fremtiden og om langsomhed. Sebastian Aristotelis, lead architect hos SAGA Space Architects, fortæller om ekstreme byggerier i rummet og under vand. Og Thomas Lykke, designer og kreativ direktør ved OEO Design Studio, kommer omkring alt fra japandi til det at være stilikon selv. Episoden er en samtale med mange stemmer – og et lille glimt ind i en stor verden, der indrammer Trends & Traditions i varme, design, fremsyn, langsommelighed og menneskelighed.

Fra kongelige gobeliner og tunge fløjlsgardiner til luftige, transparente tekstiler, der nærmest svæver i rummet – afskærmning har altid været mere end blot et praktisk element. Det handler om at styre lys, skabe stemning og indramme rummet. Men hvordan designer man løsninger, der både er funktionelle, smukke og samtidig følger med tiden i forhold til bæredygtighed? I denne episode har Kristina May besøg af Emil Cnops Laursen, marketingdirektør og medejer hos EtiKK, og Cille Grut, selvstændig stylist og interiørekspert. EtiKK er en designvirksomhed, der skræddersyr løsninger inden for gardiner, markiser og persienner med fokus på æstetik, kvalitet og langtidsholdbare valg. I tæt samarbejde med blandt andet indretningsarkitekter som Cille Grut sikrer de, at afskærmning ikke blot skærmer for solen, men at de er en integreret del af indretningen. De bliver en form for stemningsskaber og kunstnerisk indramning af rummene, der ikke kun giver dem et nyt udseende, men også en helt ny funktionalitet.

Velkommen til Design Kan. Afsnittet er et portræt af Sophie Gevind. Sophie er stifter og kreativ ansvarlig hos Public Service Agency. Vi taler om, hvordan design kan bruges til at skabe reel forandring i samfundet. Public Service Agency er et kreativt kooperativ, der bruger strategi, design og kreativitet til at fremme solidariske agendaer. Sophie har en stærk vision om, at design kan være mere end æstetik – det kan være et redskab til at skabe positiv forandring. Vært og interviewer Kristina May.

Velkommen til 4. afsnit af vores serie Tæt på. Vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. Værterne Kristina May og Tobias Røder deler deres personlige perspektiver på livet som designer, om tvivlens rolle i den kreative proces og glæden ved at skabe – samt de refleksioner og udfordringer, der præger faget. I dag spørger vi: Hvordan træder man ind i den kreative branche, når man er nyuddannet?  Gustav Rørbech og Robin Hvilsom deler deres rejse fra Kreativ Kommunikation på DMJX til virkeligheden på arbejdsmarkedet hos De Radikale. Hvad betyder det at skulle bevise sit værd i en branche, hvor ansættelsesstop og freelanceopgaver ofte er realiteten? Hvordan finder man sin plads – og sin makker – i en verden præget af hård konkurrence og konstant udvikling? Det bliver en samtale om ambitioner, samarbejde, venskaber og at bevæge sig fra en beskyttet studietid til en branche, der stiller nye krav til kreativitet og tilpasningsevne. En samtale om kreativitet, konkurrence, og om hvorvidt vi alle sammen er ved at miste vores evne til at tænke originalt. Og så skal vi også høre, hvorfor Gustav lærte at tale baglæns og om frygten for brainrot.

Velkommen til en særlig episode af Design Kan, hvor vi udforsker musikkens rolle som designredskab. Musik er ikke blot en kunstform – den er et værktøj til at forme stemninger, understøtte fortællinger og skabe identitet. Men hvordan designer man egentlig lyd? Hvad skal der til for at skabe den perfekte musikalske kulisse til en film, en tv-serie eller en kunstnerisk vision? I denne episode har vi besøg af to markante skikkelser i den danske musikbranche: Halfdan E og Kasper "Kay" Larsen. Halfdan E er kendt for sine stemningsskabende kompositioner til film og tv-serier som Borgen og Bænken, hvor han elegant blander elektroniske og klassiske elementer. Kasper "Kay" Larsen har derimod et alsidigt repertoire inden for pop, rock og elektronisk musik og har arbejdet med både danske og internationale artister. Hvordan musik bliver til – fra den selvvalgte musik, vi streamer eller køber, til de lydlandskaber, der former vores oplevelse af film og serier? Hvordan skaber en komponist en følelsesmæssig ramme om en fortælling? Hvad er hemmeligheden bag en stærk musikalsk identitet? Og hvordan balancerer man kunstnerisk frihed med kommercielle krav? Vært og interviewer: Kristina May.

Velkommen til 3. afsnit af vores serie Design Kan "Tæt på" Vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. Værterne Kristina May og Tobias Røder deler deres personlige perspektiver på livet som designer, om tvivlens rolle i den kreative proces og glæden ved at skabe – samt de refleksioner og udfordringer, der præger faget. I denne episode af “Design Kan – Tæt På” taler vi om designbranchens fællesskaber – eller mangel på samme. Sammen med Bo Linnemann, grundlægger af Kontrapunkt, diskuterer vi, hvordan designere navigerer i en branche, der både er blevet mere professionel og fragmenteret. Hvordan skaber vi stærkere bånd mellem etablerede designere og den næste generation? Hvilken rolle spiller usikkerhed i den kreative proces? Og hvordan balancerer vi tradition og nytænkning i en branche, hvor designere ofte kan stå alene? #DesignKan #Designpodcast #Designkan_podcast #TætPå #DanskDesign #BoLinnemann #Kontrapunkt #KreativProces #DesignFællesskab #DesignIdentitet #DesignTvivl #Kreativitet #DesignBranchen #Nytænkning #TraditionOgInnovation #PodcastOmDesign #Skaberkraft

Design Kan - Portræt: Jacob Jensen A/S Gæst: Thomas Bennedsen   Vi tager fat på design-arven fra Jacob Jensen og undersøger, hvordan brand'et holder sig relevant og i stadig udvikling. Hvordan balancerer man tradition og innovation, som er afgørende for at engagere både loyale og nye målgrupper? "Our legacy is not our destination," siger dagens gæst, Thomas Bennedsen, direktør for Jacob Jensen A/S. Hør om Thomas tanker om brugercentreret design og den rejse, man hos Jacob Jensen altid ønsker at orkestrere for brugerne. Og så kan du blive klogere på de grundlæggende designprincipper “Distance,” “Closeness,” og “Touch,” som nye designere hos Jacob Jensen stadig arbejder ud fra. Thomas deler desuden sin personlige rejse fra ung designer, fascineret af Jacobs arbejde, til i dag at stå i spidsen for brandet og have ansvaret for at deft forblive spændende og relevant. Vi diskuterer, hvordan Jacob Jensens filosofi fortsat kan drive brandet fremad, og Thomas deler indsigt i den holistiske tilgang, samarbejdet med Raymond Loewy og ambitionerne om at udvide Jacob Jensens globale rækkevidde. En samtale om at føre en stærk dansk designarv ind i fremtiden. Vores vært er som altid Kristina May #designkan #designcan #designpodcast #jacobjensen #jacobjensendesign #thomasbennedsen #distance #closeness #touch #danskdesign #legacybrand

Velkommen til 2. afsnit af vores nye episoderække "Tæt på". Vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. Værterne Kristina May og Tobias Røder deler deres personlige perspektiver på livet som designer, om tvivlens rolle i den kreative proces og glæden ved at skabe og de refleksioner og udfordringer, der præger faget. Med os i studiet i dag har vi Jens Kajus – en modig og kompromisløs designer, der har turdet satse alt for at følge sine drømme. Fra en succesfuld karriere hos E-Types til at kaste sig ud i møbeldesign med firmaet Million, oplevede han både triumfer og nederlag, men mistede aldrig troen på sin egen skabertrang. Jens deler sin rejse gennem risikovillighed, store beslutninger og nødvendigheden af at rejse sig igen, når alt synes tabt. En inspirerende fortælling om at have modet til at tage chancer – og styrken til at starte forfra. I dag driver Jens virksomheden Jens Kajus Studio "Tæt på" er en serie udviklet med Tobias Røder med visionen om at vise en mere ærlig side af designverdenen. Her er der plads til at dykke ned i det komplekse ved kreativt arbejde og finde styrke i både passionen og tvivlen. “Design Kan - Tæt på”  tager dig med bag glossy-facaden, hvor mennesket og den kreative proces er i fokus. Et autentisk og dybdegående indblik i designverdenen og i de mennesker, der driver den frem. #designkan #designcan #designpodcast #tætpå #studiotobiasroeder #kreativeproces #designer #usikkerhed #detkreative #jenskajusstudio #million #e-types #tagechancer

Design Kan & Cultivate Today  Kunstens og kulturens kraft i klimakrisen   Hvordan kan kunst, design og kultur påvirke vores beslutninger og handlinger i forhold til klimaet? Vi undersøger, hvordan kulturen kan være en drivkraft for forandring og ændre adfærd gennem konkrete eksempler. Kristina May og Mads Kjøller Damkjær (stifter af kulturinstitutionen Cultivate Today) er aftenens værter i denne anden af to episoder omhandlende kunst og klima. Vores gæster i panelet er Isabella Hindkjær, chef for P3 på Danmarks Radio, der deler sine erfaringer med at formidle komplekse emner som klima til et bredt publikum. Isabella fremhæver blandt andet mediernes afgørende rolle i at forme offentlig mening og adfærd, med eksempler som DR's dækning af klimaspørgsmål. Med i panelet har vi også Katja Iversen, CEO for UN Life, der er stærkt engageret i at bruge kulturens kraft til at fremme social forandring. Katja fremhæver, hvordan populærkulturen former vores holdninger, normer og adfærd, og hvordan UN Live samarbejder med internationale kunstnere om at give naturen en stemme – bogstaveligt talt. Naturen selv er nemlig blevet registreret som kunstner, så når musik indeholder naturlyde, tilfalder en del af royalties direkte bevaringsprojekter. Dette innovative greb illustrerer, hvordan kreativitet kan omsættes til konkret handling i klimakampen. Denne podcasten er optaget med et “live” publikum i Charlie Tangos skønne lokaler på Østerbro og støtte af Statens Kunstfond.   #KunstOgKlima #Bæredygtighed #Kreativitet #DesignForChange #CultivateToday #isabellahindkjær #katjaiversen #designkan #designpodcast #amcopenhagen “designkanpodcast

Design kan bringe naturen tæt på mennesker I dette inspirerende afsnit af 'Design Kan' dykker vi ned i, hvordan design kan bringe naturen tættere på mennesket. Vi møder landskabsarkitekt og grundlægger af Opland, Peter Juhl, og hans samarbejdspartner Jakob Kristensen fra Grøn Vækst, der begge arbejder for at skabe bæredygtige og biodiverse landskaber. Opland er kendt for at tænke naturen ind som en aktiv medspiller i byens rum, hvor hver plante, sti og vandløb har en funktion, der fremmer både økologi og trivsel. Deres projekter strækker sig fra store urbane områder som Ørestad Nord til intime, lokale samfundsorienterede løsninger. Med fokus på at balancere naturens egne rytmer med menneskelige behov, udfordrer Opland den traditionelle tilgang til landskabsarkitektur. Gennem en kombination af videnskabelig indsigt, kreativitet og praktisk samarbejde viser de, hvordan design kan gøre en reel forskel i vores hverdag – og hvordan fremtidens byrum kan blive meningsfulde forbindelser mellem mennesker og natur. Glæd dig til et afsnit, hvor visioner, konkrete løsninger og et dybt engagement i naturens betydning for os alle bliver sat i fokus. Vært og interviewer Kristina May   #designkan #designcan #amcopenhagen #designpodcast #AMpodcast #AMCopenhagen #opland #landskabsarkitekter #landskabsarkitektur #grønvækst #biodiversitet #bringenaturentætpå

Design Kan være rummelighed I denne episode af Design Kan dykker vi ned i temaet “rummelighed” og besøger NORR11’s showroom på Østergade 17 i København, som kunstner Simon Ganshorn har forvandlet til et levende værksted. Vi udforsker det unikke samarbejde mellem Ganshorn og NORR11, som opstod ud af et tilfældigt møde imellem NORR11’s Chief Commercial Officer og Co-CEO, Iben Wistrup Schwaner, og en fælles nysgerrighed på rummelighedens betydning for mennesker. Lyt med, når vi ser nærmere på, hvordan kunst og design spiller sammen i dette projekt, der kulminerer i en fernisering 16. januar 2025. Her kan alle opleve værkerne i deres færdige form og få et indblik i, hvordan et showroom kan blive et sted for både skabelse og refleksion. “Design kan være rummelighed” er blevet til i samarbejde med NORR11. Vært og interviewer er Kristina May #designkan #designcan #amcopenhagen #designpodcast #AMpodcast #AMCopenhagen #NORR11 #simonganshorn #kreativeproces #kunstogdesign #usikkerhed #rummelighed

Design Kan & Cultivate Today  “Klimakrisen og den indre skaberkraft” Kristina May og Mads Kjøller Damkjær (stifter af kulturinstitutionen Cultivate Today) er aftenens værter i denne første af to episoder omhandlende kunst og klima. Sammen med vores gæster Anders Morgenthaler og Amanda Betz udforskes, om klimakrisen gør noget ved den indre skaberkraft. Podcasten er optaget med et “live” publikum i Charlie Tangos skønne lokaler på Østerbro og støtte af Statens Kunstfond. Hvordan påvirker klimaforandringer kunstneres og designeres kreative processer, materialevalg, og bæredygtige beslutninger? Er der en konflikt mellem kreativitet og bæredygtighed? Anders Morgenthaler udforsker de miljømæssige udfordringer ved produktion af merchandise og jagten på bæredygtige løsninger, mens Amanda Betz fokuserer på materialernes miljøpåvirkning og bæredygtighed i papirindustrien. Sammen diskuterer panelet, hvordan designere og kunstnere kan skabe meningsfulde og bæredygtige løsninger. 

Dette afsnit markerer starten på vores nye specialserie, Tæt på, hvor vi udforsker essensen af det at være designer – det kreative, det menneskelige, følelserne, usikkerheden og alt det, der følger med. I denne første episode deler værterne Kristina May og Tobias Røder deres personlige perspektiver på livet som designer. Kristina og Tobias taler om tvivlens rolle i den kreative proces, glæden ved at skabe og de refleksioner og udfordringer, der præger faget. Tæt på er en serie udviklet med Tobias Røder med visionen om at vise en mere ærlig side af designverdenen. Her er der plads til at dykke ned i det komplekse ved kreativt arbejde og finde styrke i både passionen og tvivlen. “Design Kan - Tæt på”  tager dig med bag glossy-facaden, hvor mennesket og den kreative proces er i fokus. Et autentisk og dybdegående indblik i designverdenen og i de mennesker, der driver den frem. #designkan #designcan #designpodcast #tætpå #studiotobiasroeder #kreativeproces #designer #usikkerhed #detkreative

Joining us in the studio today, straight from the stage of the Common Ground Symposium, is British industrial designer Tej Chauhan. Tej's focus is on creating connection, driven by an interest in engaging a broad audience, regardless of brand position or product sector. His multi-award-winning practice was established in London in 2005, during which time he developed his signature process, Emotive Industrial Design. In Tej’s own words: “It is all about creating joy and giving the consumer goose bumps.” Tej shares with us his journey within the industry - how he selects materials and all the stories that have shaped him.    This podcast is part of a special series that Design Can presents in collaboration with 3 days of design and Velux under the name Design Can Dream. This podcast was recorded during 3 days of design 2024 on a Seanics boat in Copenhagen harbour. Our host: CEO at AM Copenhagen, Kristina May.

Swedish designer Monica Förster is renowned for her innovative and forward-thinking approach to design. We were delighted that she found time in her busy schedule to stop by our floating podcast studio. Monica's work spans various fields including furniture, industrial design and home accessories, and she is celebrated for her ability to combine traditional craftsmanship with contemporary techniques, making her a leading figure in the international design community. Alongside our host Kristina May, Monica reflects on what the future might hold for us all and what she dreams of for herself.   This podcast is part of a special series that Design Can presents in collaboration with 3 days of design and Velux under the name Design Can Dream. This podcast was recorded during 3 days of design 2024 on a Seanics boat in Copenhagen harbour. Our host: CEO at AM Copenhagen, Kristina May.   #3daysofdesign #veluxgroup #seanics #designkan #designcan #amcopenhagen #designpodcast #monicaforster

In this episode, we introduce Mahesh, head of our Indian office, who shares his extensive experience in the design industry in India. Mahesh talks about the challenges and opportunities that come with navigating the Indian market and how working with the Danish team has been a great advantage. We dive into his journey from working in one of the first design and brand agencies in India to starting his own business providing creative solutions to exclusive clients in South India. Mahesh also discusses the differences between Danish and Indian design culture and how Scandinavian design has inspired his approach. Finally, Mahesh shares his thoughts on the future of the design industry in India and the importance of sustainability and strategic thinking in design processes. This is an inspiring conversation about bridging cultures and creating innovative design solutions across continents.  This podcast was recorded during a business trip to India in July 2024. It features our host and CEO of AM Copenhagen, Kristina May in a conversation with partner Madhav Mahesh.   #DesignKan #Designcan #Podcast #IndianDesign #ScandinavianInspiration #SustainableDesign #designpodcast #designkan_podcast #AMcopenhagen