I denne episoden forteller danser, koreograf, musiker og sanger Dorothée Munyaneza om sin inngang i dans og koreografi fra musikken. Hun snakker om hvordan det multidisiplinære skaper autentisk koreografisk inngang og hvordan hun bruker skjønnhet som et middel mot negativitet. Forestillingen umuko av Cie Kadidi vises 31.10-01.11 på Dansens Hus som en del av Oslo World.

I denne episoden snakker koreograf Jan Martens om sitt samarbeid med Carte Blanche, Norges nasjonale kompani for samtidsdans. Han forteller om verdien av abstraksjon og repetisjon og hvordan det ikke-konkrete gir de største kunstneriske mulighetene. Forestillingen Cancel Bertha vises på Dansens Hus 22.-26. oktober.

I denne episoden snakker dansekunstner Ingrid Berger Myhre og komponist Lasse Passage om hvordan samarbeid og undersøkelsen om det å samarbeide kan legge grunnlaget for en forestilling, at det personlige skriver seg inn i det kunstneriske prosessarbeidet og hvordan tromming, Cowboy-knekken og møtet med dansen har blitt en del av forestillingen No Dreams, No Gold. Forestillingen vises på Dansens Hus 02.-04 oktober 2025.

I denne episoden forteller koreograf Eivind Seljeseth om sine interesser i dans og koreografi. Han snakker om en sammenheng – en rød tråd – som går gjennom hans kunstnerskap: om eksistensiell ensomhet som en basal menneskelig tilstand. Om å være alene og sammen samtidig. Forestillingen Any Moment vises på Dansens Hus 04. - 07. september 2025.

I denne episoden forteller koreograf Arin Hokmi om potensialet som ligger i dansekunsten, hva som gjorde at han ble interessert i koreografi, bevegelse og dans, og om hva som ligger bak forestillingen Shiraz som vises på Dansens Hus 21.08.25.

I denne episoden snakker dansekunstnerne Nora Svenning og Sudesh Adhana om forskjellen mellom å virke som en utøvende dansekunstner i andres arbeider og å sitte med alt ansvaret selv. De forteller om sin inngang i horrorsjangeren og hvordan de har skapt en forestilling basert på horrorens potensiale og mange ordløse og kroppslige uttrykk. Forestillingen Liminaria vises på Dansens Hus 13.-15. juni. Liminaria er programmert gjennom Dansenett Norge. Språk: Norsk Dansens Hus Podcast er produser...

I denne episoden forteller Jonathan Burrows & Matteo Fargion om sitt over 35 år lange kunstneriske partnerskap, om samarbeid som grunnstenen i deres felles og individuelle kunstneriske arbeid, om forholdet mellom dans og musikk – og vice versa – og ikke minst, viktigheten av levende danseforestillinger. De snakker også om sitt samarbeid med kompaniet Bøler Samvirkelag om forestillingen Balladen om Bøler Samvirkelag, som vises på Dansens Hus 13.-16. mai 2025. Introduksjon: norsk. Int...

I denne episoden snakker dansekunstnerne i Bøler Samvirkelag – Ingeleiv Berstad, Ida Gudbrandsen, Kristin Ryg Helgebostad, Pernille Holden, Marianne Kjærsund, Sigrid Kopperdal, Venke Marie Sortland og Marie Bergby Handeland – om hvordan et studiofellesskap på Bøler og et ønske om å virke utøvende i prosjekter la utgangspunktet for et dansekompani i form som et samvirkelag. De forteller om sitt nyeste prosjekt, Balladen om Bøler Samvirkelag, og sitt samarbeid med med koreograf og komponist-duo...

I denne episoden snakker dansekunstner og koreograf Jefta van Dinther om sine røtter i dansen, og hvordan han ser på utviklingen av sitt. Han snakker om koreografi, kroppslige undersøkelser og klubb – og videre om hva som ligger bak forestillingen REMACHINE. REMACHINE vises på Dansens Hus 10. og 11. mai 2025. Episoden er på engelsk. Dansens Hus Podcast er produsert av formidlingskonsulent ved Dansens Hus, Jonas Øren. Musikken er skapt av Basmo Beats.

I denne episoden forteller dansekunstner og musiker Janne Eraker om hvordan hun som tap- eller steppdanser definerer seg som jazzmusiker, og hvordan denne danseformen kan benyttes i både musikalsk og koreografisk arbeid. Eraker snakker om sitt liv i dansen, fra hennes mors interesse for balkansk folkedans til en etablert praksis basert på nysgjerrighet og teknisk "nerding". I løpet av samtalen om kunstnerskap og forestillingen Tap Noir, drøfter Eraker steppdansens innfløkte historie. Tap Noir...

I denne episoden forteller dansekunstnerne Laura "Nana" Defretin og Brandon "Miel" Masele om sin bakgrunn og interesse for Hip hop og elektro dance. De forteller om hva som ligger til grunn for den franske, urbane dansestilen elektro dance, og hvordan de med forestillingen Rave Lucid prøver å skape et komplett bilde av den tidligere kontroversielle danseformen. Rave Lucid vises på Dansens Hus 10. og 11. April

I denne episoden snakker dansekunstnerne Geir Hytten, Gry Kipperberg og Ingrid Haakstad om prosessen som har blitt forestillingen Dancing: Om å ha deltatt på enn workshop i Oslo med koreografen Deborah Hay og å bli personlig invitert inn i prosjektet og å arbeide og å arbeide med Hay. De forteller om hvordan det er å møte et langt og rikt kunstnerskap, utfordringer og åpenbaringer i å dyrke et prosjekt som ikke er initiert av dem selv og å drive frem et arbeid som setter dansekunsten i ...

I denne episoden snakker dansekunstner Mamela Nyamza om sin inngang i dansen, den klassiske europeiske dansekunsten – en danseform hun i sitt eget koreografiske kunstnerskap kommenterer og kritiserer som diskriminerende og kvinnefiendtlig. Hun forteller om sine koreografiske interesser, som ofte baserer seg på det selvbiografiske: Hennes identitet som homoseksuell, svart, sørafrikansk kvinne. Nyamza er ikke redd for å konfrontere publikum, også gjennom visuelt slåande dansekunst. Forestilling...

I denne episoden forteller Jassem Hindi om sin dype interesse for folkedans og folkemusikk, og hvordan han ser dette som tradisjoner for felleskap, motstand og kollektivitet. Hindi snakker også om sin bakgrunn som musiker og lyddesigner og hva han er interessert i kunstnerisk i sitt arbeid med koreografi: Å skape folkedans av samtiden ved hjelp av det barokke, skrekkpoesi, norrøn og før-islamsk kosmologi og gamle, folkloristiske danseteknikker. Forestillingen Sun Eaters behandler olje/petrole...

I denne episoden forteller dansekunstner Ole Martin Meland om sin vei inn i dansen, hvordan et 18 år langt yrkesliv i ett og samme kompani har formet hans kunstnerskap og hva som interesserer han i sine egne og andres prosjekter. I tillegg forteller han om sitt siste prosjekt – JEG BRAKK, som vises på Dansens Hus 31. januar-02. februar 2025.Dansens Hus Podcast er produsert av formidlingskonsulent ved Dansens Hus, Jonas Øren. Musikken er skapt av Basmo Beats.

I denne episoden snakker Liv Hanne Haugen om hvordan levd liv, politikk og tilhørighet får skrive seg inn i et kunstnerskap. Hun forteller om erfaringene fra å arbeide på kontinentet på 90- og tidlig 2000-tall, og overgangen til å arbeide i fra hjemstedet Tromsø, hvor hun har vært basert siden 2009. Haugen forteller også om utviklingen og tematikken bak soloforestillingen Soul'O, som vises på Dansens Hus 24.-26. januar. Dansens Hus Podcast er produsert av formidlingskonsulent ved Dansens...

I denne episoden dansekunstner og sanger Claire Cunningham om hvordan opposisjon har vært en viktig og førende taktikk for utviklet og videreføringen av hennes kunstnerskap, og hvordan det enkelte så på som begrensninger for andre fremstod som interessante og verdifulle egenskaper og karaktertrekk. Cunningham kunstnerskap utfordrer normativitet gjennom en utforskning av et liv med krykker. Forestillingen Songs of the Wayfarer vises på Dansens Hus 24.-26. januar. Samtalen med Claire Cunni...

The 2nd of November, Dansens Hus and Oslo World hosted a panel discussion about why and how artists and makers borrow, appropriate and celebrate Hiphop - in terms of methods, expressions, aesthetics, formats and ideas?Methodology and stylistic characteristics coming from Hiphop bleed into contemporary arts, contemporary dance and popular culture. Does this create a dilution of what Hiphop is, or is it enriching? Is Hiphop dancers' knowledge used as an effect in performances and choreogra...

I denne episoden snakker Stine Nilsen, nye kunstnerisk leder ved Dansens Hus om sin bakgrunn i dansen, og hvordan inspirerende pedagoger ledet henne inn i dansekunsten. Hun forteller om hvordan det var å gå fra kompanidanser til å lede kompani og festival, og om sine fremtidige visjoner for dansekunsten her på Dansens Hus.

I denne episoden snakker danser og koreograf Yaniv Cohen om hva som ligger bak forestillingen I work with the potential that I might be a DOG, en forestiller som drøfter hans personlige oppfatning av et liv med ADHD. Cohen forteller også om danserisk bakgrunn, hva han setter pris på i kreative prosesser, og hvordan dansen fungerer som et regulerende medium og som et kreativt og fysisk utløp.I work with the potential that I might be a DOG vises 12.-15. desember på Dansens Hus.Danse...