Tensión psicológica, identidades en conflicto y los límites entre el amor y el control se dan cita en Reversión, la ópera prima de Jacob Santana, que llega a los cines este viernes 7 de noviembre. En CulturaOcio, el podcast de Europa Press sobre cine, series, música y ocio en general, hablamos con el director y parte del reparto de esta propuesta que descompone la estructura familiar a través de la sospecha, el miedo y los prejuicios sobre la salud mental.
En el primer bloque, el propio Jacob Santana y el actor Fernando Cayo reflexionan sobre los mecanismos de la violencia, las capas narrativas del guión y cómo la película dialoga con el auge del true crime sin renunciar a una profundidad emocional que reta al espectador. Le siguen Jaime Lorente y Manuel Vega, que abordan los dilemas morales de sus personajes y el modo en que el filme plantea preguntas incómodas: ¿Hasta qué punto podemos justificar nuestros actos cuando creemos que protegemos a quien queremos?
La cinta, protagonizada también por Belén Rueda, propone un thriller que va más allá del misterio para hablar de lo que no se dice: el estigma sobre la salud mental, la manipulación disfrazada de preocupación y la tensión entre lo que alguien vive y lo que se le impone como realidad.
La entrevista ha sido realizada Eduardo Cardenal, componente del equipo de CulturaOcio.com.
Tensión psicológica, identidades en conflicto y los límites entre el amor y el control se dan cita en Reversión, la ópera prima de Jacob Santana, que llega a los cines este viernes 7 de noviembre. En CulturaOcio, el podcast de Europa Press sobre cine, series, música y ocio en general, hablamos con el director y parte del reparto de esta propuesta que descompone la estructura familiar a través de la sospecha, el miedo y los prejuicios sobre la salud mental.
En el primer bloque, el propio Jacob Santana y el actor Fernando Cayo reflexionan sobre los mecanismos de la violencia, las capas narrativas del guión y cómo la película dialoga con el auge del true crime sin renunciar a una profundidad emocional que reta al espectador. Le siguen Jaime Lorente y Manuel Vega, que abordan los dilemas morales de sus personajes y el modo en que el filme plantea preguntas incómodas: ¿Hasta qué punto podemos justificar nuestros actos cuando creemos que protegemos a quien queremos?
La cinta, protagonizada también por Belén Rueda, propone un thriller que va más allá del misterio para hablar de lo que no se dice: el estigma sobre la salud mental, la manipulación disfrazada de preocupación y la tensión entre lo que alguien vive y lo que se le impone como realidad.
La entrevista ha sido realizada Eduardo Cardenal, componente del equipo de CulturaOcio.com.
Hoy, en una nueva edición de CulturaOcio, el podcast de Europa Press sobre cine, series, música y ocio en general, ponemos el foco en el estreno de Olympo, la nueva serie de Netflix que aterriza en la plataforma el próximo viernes 20 de junio. Ambientada en un centro de alto rendimiento deportivo, la ficción explora la ambición, la presión por alcanzar la perfección y el impacto de las redes sociales en la salud física y mental de los jóvenes atletas.
En esta entrega, abrimos con Clara Galle y Agustín Della Corte, protagonistas de la historia, que reflexionan sobre la autoexigencia, los cánones físicos y la dureza del entorno competitivo. En un segundo bloque, se suman Nuno Gallego, Nira Osahia y María Romanillos, que comparten su visión sobre el dopaje, la responsabilidad emocional en el deporte y los inevitables paralelismos con otras series juveniles como Élite.
La entrevista ha sido realizada por Leire Marián, redactora de CulturaOcio.com, en una conversación coral en la que el reparto de Olympo desvela las claves de esta ficción que va más allá del drama adolescente para cuestionar las exigencias de la perfección.