Bertrand et Frédéric, deux restaurateurs, plongent leur regard dans l’eau glacée de Sibérie en s’arrêtant tout de même sur une table de pique-nique dressée là, l’air de rien.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Françoise Huguier, écoutez un chirurgien, deux restaurateurs et six enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Françoise Huguier « Matière terrestre » 24 mai – 27 septembre 2025au Centre photographique Rouen NormandiePour témoigner du monde comme il va, la photographe Françoise Huguier (1942) a toujours préféré l’exiguïté de modestes foyers à la grandiloquence des vastes étendues. Puisque le « chez soi » est la cellule à partir de laquelle nous habitons réellement le monde, c’est de là qu’elle observera ses contemporains. La cuisine, la salle de bains, les toilettes sont ces espaces creusets de nos vies dans lesquels elle s’invite. Et si ces objets triviaux qui s’y accumulent en de petits arrangements révélaient plus de nos sociétés que ces grands monuments exhibés fièrement ?L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/huguier_matiereterrestre/

Six enfants discutent d’une photographie prise dans la cuisine d’un appartement communautaire de Saint-Pétersbourg. Pourquoi tout y est en trois exemplaires ? Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Françoise Huguier, écoutez un chirurgien, deux restaurateurs et six enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Françoise Huguier « Matière terrestre » 24 mai – 27 septembre 2025au Centre photographique Rouen NormandiePour témoigner du monde comme il va, la photographe Françoise Huguier (1942) a toujours préféré l’exiguïté de modestes foyers à la grandiloquence des vastes étendues. Puisque le « chez soi » est la cellule à partir de laquelle nous habitons réellement le monde, c’est de là qu’elle observera ses contemporains. La cuisine, la salle de bains, les toilettes sont ces espaces creusets de nos vies dans lesquels elle s’invite. Et si ces objets triviaux qui s’y accumulent en de petits arrangements révélaient plus de nos sociétés que ces grands monuments exhibés fièrement ?L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/huguier_matiereterrestre/

Alexandre, chirurgien, étudie minutieusement l’anatomie d’un sac à main un peu étrange.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Françoise Huguier, écoutez un chirurgien, deux restaurateurs et six enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Françoise Huguier « Matière terrestre » 24 mai – 27 septembre 2025au Centre photographique Rouen NormandiePour témoigner du monde comme il va, la photographe Françoise Huguier (1942) a toujours préféré l’exiguïté de modestes foyers à la grandiloquence des vastes étendues. Puisque le « chez soi » est la cellule à partir de laquelle nous habitons réellement le monde, c’est de là qu’elle observera ses contemporains. La cuisine, la salle de bains, les toilettes sont ces espaces creusets de nos vies dans lesquels elle s’invite. Et si ces objets triviaux qui s’y accumulent en de petits arrangements révélaient plus de nos sociétés que ces grands monuments exhibés fièrement ?L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/huguier_matiereterrestre/

Hugo, étudiant en art, parle des cernes de bois, des yeux qui voient et des étoiles filantes.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Mathieu Bernard-Reymond, écoutez un étudiant en art, un docteur lettres modernes et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Mathieu Bernard-Reymond « Un sentiment véritable » 8 février – 10 mai 2025au Centre photographique Rouen NormandieL’exposition Un sentiment véritable se concentre sur les sept dernières années de création de l’artiste et s’attarde spécifiquement sur les séries qui ont un lien étroit avec le récit. Des bribes de souvenirs personnels à la littérature syncopée de Ramuz, les mots appellent des images, que l’artiste fait décanter dans son creuset algorithmique. Prises de vue, images générées artificiellement, images collectées s’y mêlent. À l’objectif de la perfection promise par un maniement docte de ces outils numériques, il préfère une exploration de leurs failles, pour immiscer, dans ce monde d’images pleines d’assurance et vides d’expériences, un peu du tremblement de nos destins humains.L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/bernard-reymond/

Lys-Marie, Salomé, Rafaella et Yaël discutent de poissons bizarres (ou d’extra-terrestres) qui font du recyclage et des bisous.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Mathieu Bernard-Reymond, écoutez un étudiant en art, un docteur lettres modernes et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Mathieu Bernard-Reymond « Un sentiment véritable » 8 février – 10 mai 2025au Centre photographique Rouen NormandieL’exposition Un sentiment véritable se concentre sur les sept dernières années de création de l’artiste et s’attarde spécifiquement sur les séries qui ont un lien étroit avec le récit. Des bribes de souvenirs personnels à la littérature syncopée de Ramuz, les mots appellent des images, que l’artiste fait décanter dans son creuset algorithmique. Prises de vue, images générées artificiellement, images collectées s’y mêlent. À l’objectif de la perfection promise par un maniement docte de ces outils numériques, il préfère une exploration de leurs failles, pour immiscer, dans ce monde d’images pleines d’assurance et vides d’expériences, un peu du tremblement de nos destins humains.L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/bernard-reymond/

Édouard, « un gros lecteur », se fait éblouir par un coucher de soleil qui semble lui tomber dessus.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Mathieu Bernard-Reymond, écoutez un étudiant en art, un docteur lettres modernes et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Mathieu Bernard-Reymond « Un sentiment véritable » 8 février – 10 mai 2025au Centre photographique Rouen NormandieL’exposition Un sentiment véritable se concentre sur les sept dernières années de création de l’artiste et s’attarde spécifiquement sur les séries qui ont un lien étroit avec le récit. Des bribes de souvenirs personnels à la littérature syncopée de Ramuz, les mots appellent des images, que l’artiste fait décanter dans son creuset algorithmique. Prises de vue, images générées artificiellement, images collectées s’y mêlent. À l’objectif de la perfection promise par un maniement docte de ces outils numériques, il préfère une exploration de leurs failles, pour immiscer, dans ce monde d’images pleines d’assurance et vides d’expériences, un peu du tremblement de nos destins humains.L’exposition reçoit le soutien de la fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.https://centrephotographique.com/bernard-reymond/

Extraits choisis de Lettre ouverte, œuvre de Goliarda Sapienza, mise en voix par Fatima Soualhia-Manet. L’ouvrage a été traduit par Nathalie Castagné et publié par aux éditions du Tripode. Cette lecture a eu lieu en novembre 2024 dans le cadre de l’exposition de Francesca Todde IUZZA À propos de Goliarda Sapienza au Centre photographique Rouen Normandie.Fatima Soualhia Manet est comédienne et metteur en scène. De 2002 à 2015 elle est un membre co-fondateur du collectif DRAO. Elle a mis en scène et interprété Marguerite et moi (Duras, libre parole), Too much time (Women in Prison) de Jane Evelyn Atwood et Au nom du fils (enquête autour de Bobby Sands). Sa prochaine création, Frangines – on ne parlera pas de la guerre d’Algérie – de Fanny Mentré se jouera en 2025.2024 marque le centenaire de l’écrivaine Goliarda Sapienza (1924-1996) dont l’œuvre, longtemps restée dans l’ombre, est aujourd’hui reconnue comme l’une des plus importantes de la littérature italienne.L’exposition IUZZA révèle l’enquête menée par la photographe italienne Francesca Todde (1981) sur les traces de la vie et de l’œuvre de Goliarda Sapienza, résistante, comédienne, écrivaine. Le projet associe archives familiales et prises de vues en Sicile, sur la côte amalfitaine et à Rome. IUZZA déploie alors le cheminement d’une photographe qui tente d’atteindre, par l’écriture photographique, une femme qui a traversé les tourments du siècle et qui toute son existence a bataillé avec la langue pour rendre compte de l’expérience de la vie.https://centrephotographique.com/francescatodde_iuzza/

Jérôme, responsable des collections Sciences naturelles et Préhistoire à la Fabrique des savoirs-musée d’Elbeuf, décrit l’étonnante formation rocheuse des orgues basaltiques et nous apprend à les fabriquer nous-mêmes.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet Former l’hypothèse, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Francesca Todde « IUZZA, À propos de Goliarda Sapienza » 25 mai — 28 septembre 2024au Centre photographique Rouen Normandie2024 marque le centenaire de l’écrivaine italienne Goliarda Sapienza (1924-1996) dont l’œuvre, longtemps restée dans l’ombre, est aujourd’hui reconnue comme l’une des plus importantes de la littérature italienne, notamment grâce au succès posthume de son monumental L’Art de la joie.L’exposition IUZZA révèle l’enquête menée par la photographe italienne Francesca Todde (1981) sur les traces de la romancière. Née à Catane en Sicile, de parents aux avant-postes de l’engagement socialiste, syndicaliste et antifasciste, Goliarda Sapienza traverse le vingtième siècle, tour à tour militante, comédienne, écrivaine. De l’ample paysage romanesque que dessinent sa vie et son œuvre, peu d’images nous parviennent sinon quelques portraits d’elle, ornant invariablement les couvertures des diverses éditions de ses livres. Germe alors l’idée chez la photographe de compléter ce paysage.La programmation culturelle de l’exposition est proposée en partenariat avec Terres de Paroles, Normandie Images et Normandie Livre & Lecture.

Lys et Yael, 9 ans, imaginent les histoires de cette marionnette sicilienne à corne et sans cou.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet Former l’hypothèse, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Francesca Todde « IUZZA, À propos de Goliarda Sapienza » 25 mai — 28 septembre 2024au Centre photographique Rouen Normandie2024 marque le centenaire de l’écrivaine italienne Goliarda Sapienza (1924-1996) dont l’œuvre, longtemps restée dans l’ombre, est aujourd’hui reconnue comme l’une des plus importantes de la littérature italienne, notamment grâce au succès posthume de son monumental L’Art de la joie.L’exposition IUZZA révèle l’enquête menée par la photographe italienne Francesca Todde (1981) sur les traces de la romancière. Née à Catane en Sicile, de parents aux avant-postes de l’engagement socialiste, syndicaliste et antifasciste, Goliarda Sapienza traverse le vingtième siècle, tour à tour militante, comédienne, écrivaine. De l’ample paysage romanesque que dessinent sa vie et son œuvre, peu d’images nous parviennent sinon quelques portraits d’elle, ornant invariablement les couvertures des diverses éditions de ses livres. Germe alors l’idée chez la photographe de compléter ce paysage.La programmation culturelle de l’exposition est proposée en partenariat avec Terres de Paroles, Normandie Images et Normandie Livre & Lecture.

Antoine, étudiant à l’Institut Français de la Mode, nous raconte la sonorité du tissu, déchiré jusqu’à la chair à la manière des écorchés de Fragonard.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet Former l’hypothèse, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.Francesca Todde « IUZZA, À propos de Goliarda Sapienza » 25 mai — 28 septembre 2024au Centre photographique Rouen Normandie2024 marque le centenaire de l’écrivaine italienne Goliarda Sapienza (1924-1996) dont l’œuvre, longtemps restée dans l’ombre, est aujourd’hui reconnue comme l’une des plus importantes de la littérature italienne, notamment grâce au succès posthume de son monumental L’Art de la joie.L’exposition IUZZA révèle l’enquête menée par la photographe italienne Francesca Todde (1981) sur les traces de la romancière. Née à Catane en Sicile, de parents aux avant-postes de l’engagement socialiste, syndicaliste et antifasciste, Goliarda Sapienza traverse le vingtième siècle, tour à tour militante, comédienne, écrivaine. De l’ample paysage romanesque que dessinent sa vie et son œuvre, peu d’images nous parviennent sinon quelques portraits d’elle, ornant invariablement les couvertures des diverses éditions de ses livres. Germe alors l’idée chez la photographe de compléter ce paysage.La programmation culturelle de l’exposition est proposée en partenariat avec Terres de Paroles, Normandie Images et Normandie Livre & Lecture.

Louise, Lys-Marie et Yaël vous racontent ce qu’elles imaginent être cette forme mystérieuse issue de la série De l’enseignement de l’anatomie et des couleurs de Laurent Millet.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet Former l’hypothèse, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.« Former l’hypothèse » de Laurent Millet25 mai — 28 septembre 2024Au Centre photographique Rouen NormandieŒuvres inédites issues d’une résidence de création sur le territoire normand et retour sur ses récentes séries photographiques : l’exposition Former l’hypothèse met en lumière les dix dernières années de création de l’artiste français Laurent Millet (1968) et convie à une exploration des liens féconds entre art et science.L’exposition se tient dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elle a reçu le soutien.

Éric, professeur de physique, observe une constellation de constructions énigmatiques dans un paysage lunaire et tente de comprendre leurs fonctions.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet Former l’hypothèse, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.« Former l’hypothèse » de Laurent Millet25 mai — 28 septembre 2024Au Centre photographique Rouen NormandieŒuvres inédites issues d’une résidence de création sur le territoire normand et retour sur ses récentes séries photographiques : l’exposition Former l’hypothèse met en lumière les dix dernières années de création de l’artiste français Laurent Millet (1968) et convie à une exploration des liens féconds entre art et science.L’exposition se tient dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elle a reçu le soutien.

Sophie, anatomopathologiste, et Philippe, gastroentérologue, dialoguent et formulent des hypothèses : regarde-t-on un organe humain, animal, ou tout simplement un instrument de musique ?Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition de Laurent Millet, écoutez des médecins, un professeur de physique et des enfants vous parler des photographies qu’ils observent.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.Ces pastilles sonores sont réalisées grâce au soutien de la Société des amis du Centre photographique Rouen Normandie.« Former l’hypothèse » de Laurent Millet25 mai — 28 septembre 2024Au Centre photographique Rouen NormandieŒuvres inédites issues d’une résidence de création sur le territoire normand et retour sur ses récentes séries photographiques : l’exposition Former l’hypothèse met en lumière les dix dernières années de création de l’artiste français Laurent Millet (1968) et convie à une exploration des liens féconds entre art et science.L’exposition se tient dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elle a reçu le soutien.

L’immense bouquet de fleurs en noir et blanc photographié par Valérie Belin déclenche des éclats de rires et des idées un peu farfelues.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition.D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition La Rose est sans pourquoi, écoutez Guy, Louise, Lys-Marie, Yael et les autres vous parler des peintures et photographies de Philippe Cognée, Damien Cadio et Valérie Belin.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.GRÉGOIRE ALEXANDRE, BRENDAN BARRY, VALÉRIE BELIN, LEENDERT BLOK, DAMIEN CADIO, PHILIPPE COGNÉE, ELSPETH DIEDERIX, SARAH MOON, JEAN-VINCENT SIMONET20 janvier — 11 mai 2024au Centre photographique Rouen NormandieLa Rose est sans pourquoi réunit neuf artistes, photographes, peintres qui, pour un temps ou durablement, ont fait de la fleur un motif récurrent de leur œuvre. Le titre emprunte à un poème du moine Angelus Silesius, issu de son œuvre maîtresse et chef d’œuvre de la littérature allemande du XVIIe siècle : « La rose est sans pourquoi, fleurit parce qu’elle fleurit. N’a souci d’elle-même, ne désire être vue. » C’est ainsi à la fleur, envisagée comme épiphanie du monde vivant, et à l’humilité qu’elle impose à l’artiste qui persévère à la représenter, que l’exposition est dédiée. Chacun et chacune puisent aux sources de leur moyen d’expression — la peinture, la photographie, soit pâte, lumière, chimie, encre —, pour faire advenir sur la toile ou le tirage, comme par empathie, une rencontre avec cette fleur décidément indifférente, libre, évanescente.

Guy évoque les derniers instants de Manet, les dindons de Monet et la lumière des toiles de Damien Cadio.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques-unes des œuvres présentes dans l’exposition.D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition La Rose est sans pourquoi, écoutez Guy, Louise, Lys-Marie, Yael et les autres vous parler des peintures et photographies de Philippe Cognée, Damien Cadio et Valérie Belin.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.GRÉGOIRE ALEXANDRE, BRENDAN BARRY, VALÉRIE BELIN, LEENDERT BLOK, DAMIEN CADIO, PHILIPPE COGNÉE, ELSPETH DIEDERIX, SARAH MOON, JEAN-VINCENT SIMONET20 janvier — 11 mai 2024au Centre photographique Rouen NormandieLa Rose est sans pourquoi réunit neuf artistes, photographes, peintres qui, pour un temps ou durablement, ont fait de la fleur un motif récurrent de leur œuvre. Le titre emprunte à un poème du moine Angelus Silesius, issu de son œuvre maîtresse et chef d’œuvre de la littérature allemande du XVIIe siècle : « La rose est sans pourquoi, fleurit parce qu’elle fleurit. N’a souci d’elle-même, ne désire être vue. » C’est ainsi à la fleur, envisagée comme épiphanie du monde vivant, et à l’humilité qu’elle impose à l’artiste qui persévère à la représenter, que l’exposition est dédiée. Chacun et chacune puisent aux sources de leur moyen d’expression — la peinture, la photographie, soit pâte, lumière, chimie, encre —, pour faire advenir sur la toile ou le tirage, comme par empathie, une rencontre avec cette fleur décidément indifférente, libre, évanescente.

Plongez avec ces trois enfants dans l’étonnante odyssée de formes et de couleurs des tournesols de Philippe Cognée.Toutouïe! ce sont des pastilles sonores qui s’attardent sur quelques unes des œuvres présentes dans l’exposition. D’une durée de quelques minutes chacune, elles relatent l’expérience de découverte des œuvres, appréhendées de façon aussi spontanée que sensible par des visiteurs.Pour l’exposition La Rose est sans pourquoi, écoutez Guy, Louise, Lys-Marie, Yael et les autres vous parler des peintures et photographies de Philippe Cognée, Damien Cadio et Valérie Belin.Paroles recueillies avec la complicité de Philippe Ripoll, écrivain.GRÉGOIRE ALEXANDRE, BRENDAN BARRY, VALÉRIE BELIN, LEENDERT BLOK, DAMIEN CADIO, PHILIPPE COGNÉE, ELSPETH DIEDERIX, SARAH MOON, JEAN-VINCENT SIMONET20 janvier — 11 mai 2024au Centre photographique Rouen NormandieLa Rose est sans pourquoi réunit neuf artistes, photographes, peintres qui, pour un temps ou durablement, ont fait de la fleur un motif récurrent de leur œuvre. Le titre emprunte à un poème du moine Angelus Silesius, issu de son œuvre maîtresse et chef d’œuvre de la littérature allemande du XVIIe siècle : « La rose est sans pourquoi, fleurit parce qu’elle fleurit. N’a souci d’elle-même, ne désire être vue. » C’est ainsi à la fleur, envisagée comme épiphanie du monde vivant, et à l’humilité qu’elle impose à l’artiste qui persévère à la représenter, que l’exposition est dédiée. Chacun et chacune puisent aux sources de leur moyen d’expression — la peinture, la photographie, soit pâte, lumière, chimie, encre —, pour faire advenir sur la toile ou le tirage, comme par empathie, une rencontre avec cette fleur décidément indifférente, libre, évanescente.