Home
Categories
EXPLORE
True Crime
Comedy
Society & Culture
Business
Sports
TV & Film
Health & Fitness
About Us
Contact Us
Copyright
© 2024 PodJoint
00:00 / 00:00
Sign in

or

Don't have an account?
Sign up
Forgot password
https://is1-ssl.mzstatic.com/image/thumb/Podcasts221/v4/4c/cd/cd/4ccdcdde-066c-508e-4c86-9d448b412736/mza_12586308578814244242.png/600x600bb.jpg
έλα κουλτούρα
elculture
10 episodes
3 months ago
έλα κουλτούρα! Με λαμβάνεις; Τα πάντα για την κουλτούρα και όλα όσα μας διαμορφώνουν. Συναντήσεις με ανθρώπους, τις ιδέες και τις ιστορίες τους.
Show more...
Arts
RSS
All content for έλα κουλτούρα is the property of elculture and is served directly from their servers with no modification, redirects, or rehosting. The podcast is not affiliated with or endorsed by Podjoint in any way.
έλα κουλτούρα! Με λαμβάνεις; Τα πάντα για την κουλτούρα και όλα όσα μας διαμορφώνουν. Συναντήσεις με ανθρώπους, τις ιδέες και τις ιστορίες τους.
Show more...
Arts
Episodes (10/10)
έλα κουλτούρα
podcast: Γνωρίζουμε την Κέλλυ Παπαδοπούλου και το θεατρικό της σύμπαν με αφορμή την «Τελευταία Επιθυμία» που επιστρέφει τη νέα σεζόν
«Το θέατρο αλλάζει μορφή και πρέπει να αλλάξει μορφή»: Γνωρίζουμε την Κέλλυ Παπαδοπούλου στο νέο podcast «έλα κουλτούρα» με τον Στέλιο Παρρή αναλύοντας τον ρόλο της δραματουργίας σε μία θεατρική παράσταση και τις αλλαγές του στην τέχνη του θεάτρου με την πάροδο του χρόνου.    Η Κέλλυ Παπαδοπούλου χωρίς να υποστηρίζει καμία «ταμπέλα» στο θεατρικό της σύμπαν, δίπλα στο όνομά της έχει γραφτεί πολλαπλοί ρόλοι, έχει δημιουργήσει: ως ηθοποιός, βοηθός σκηνοθέτη, δραματουργός, θεατρολόγος και συγγραφέας. Στο podcast διαβάζει αποσπάσματα από το έργο «Τελευταία Επιθυμία» που έχει γράψει με τον Αντώνη Αντωνόπουλο και ανεβαίνει ξανά από τη νέα σεζόν -από τις 3 Οκτωβρίου- στο H.ug (Human Underground). 
Show more...
3 months ago
36 minutes 36 seconds

έλα κουλτούρα
podcast: Ο Βασίλης Λούρας μιλάει για το φαινόμενο Μαρία Κάλλας και το ντοκιμαντέρ «Μαίρη, Μαριάννα, Μαρία: Τα άγνωστα ελληνικά χρόνια της Κάλλας»
Ο Βασίλης Λούρας το πρόσωπο πίσω από την ιδέα, την έρευνα, το σενάριο αλλά και τη συν-σκηνοθεσία (με τον Μιχάλη Ασθενίδη) του ντοκιμαντέρ  «Μαίρη, Μαριάννα, Μαρία: Τα άγνωστα ελληνικά χρόνια της Κάλλας»  μιλάει στον Στέλιο Παρρή για την απόλυτη σοπράνο, τα σπάνια ντοκουμέντα και τα χρόνια της στην Αθήνα που διαμόρφωσαν το φαινόμενο Κάλλας. «Έκανε την όπερα κάτι που αφορά τους ανθρώπους κι όχι ένα παλιό μουσειακό είδος»: Ο Βασίλης Λούρας το πρόσωπο πίσω από την ιδέα, την έρευνα, το σενάριο αλλά και τη συν-σκηνοθεσία (με τον Μιχάλη Ασθενίδη) μιλάει στον Στέλιο Παρρή για την απόλυτη σοπράνο και τα σπάνια ντοκουμέντα στο ντοκιμαντέρ «Μαίρη, Μαριάννα, Μαρία: Τα άγνωστα ελληνικά χρόνια της Κάλλας». «Είχαμε την τεράστια τύχη να βρούμε την τελευταία σωζόμενη ηχογράφηση που έκανε τον Αύγουστο του '77 στο σπίτι της με την πιανίστα Βάσω Δεβετζή, προβάλλοντας μια άρια από τη Δύναμη του Πεπρωμένου. Και είναι σημαντικό για δύο λόγους, γιατί αφενός κάπως διαψεύδει αυτόν το μύθο ότι η Κάλλας πέθανε με κατεβασμένες τις κουρτίνες, με ραγισμένη την καρδιά από τον Ωνάση, δεν έβγαινε έξω, ήταν σε κατάθλιψη κτλ. Δεν ισχύει αυτό. Η Κάλλας μέχρι τελευταία μέρα έκανε πρόβες, δούλευε και έκανε αυτό που έκανε απ’ την αρχή της ζωής της, καθημερινά δούλευε πάνω στη μουσική και στο τραγούδι. Και το άλλο νομίζω πολύ σημαντικό, είναι ότι εδώ η φωνή της είναι όντως πολύ καλύτερη απ' ότι ήταν το '73, '74 και κάπως θα έδινε ελπίδες αν είχε ζήσει παραπάνω να επιστρέψει κάνοντας κάποιες ηχογραφήσεις ενός άλλου ρεπερτορίου». Στο podcast o Βασίλης Λούρας μιλάει για τα τοπόσημα που συνδέονται με τη ζωή της Κάλλας στην Αθήνα, την Πατησίων - έναν δρόμο που περπατούσε καθημερινά ενώ μιλάει για τα πρώτα χρόνια της στην Αθήνα τονίζοντας πόσο διαμόρφωσαν το φαινόμενο Μαρία Κάλλας. Μοιράζεται στο podcast:  «Θέλαμε αυτή τη μαύρη τρύπα που υπήρχε για τα ελληνικά χρόνια της Κάλλας να τη γεμίσουμε ούτως ώστε τώρα στη βιβλιογραφία, με την ευρύτερη έννοια, να υπάρχει και αυτό το δεδομένο» «...H ίδια η Κάλλας σε συνεντεύξεις της όταν της λένε: Η πρώτη σας καριέρα ήταν στην Ιταλία; Λέει όχι. Η πρώτη μου καριέρα δεν ήταν στην Ιταλία. Η πρώτη μου καριέρα είναι στην Αθήνα. Στην Ιταλία είναι η δεύτερη καριέρα. Όντως από την Ιταλία το '47 από τη Βερόνα ξεκίνησε η μεγάλη καριέρα, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν προηγήθηκε κάτι άλλο, αν δεν είχε προηγηθεί αυτό που έγινε στην Αθήνα εκείνα τα οκτώ χρόνια, δεν θα ήταν τόσο έτοιμη για να αντιμετωπίσει αυτό που αντιμετώπισε τα επόμενα χρόνια δηλαδή». «Είναι ένα θαύμα της θέλησης...»: Για την “soprano assoluta”, ο Βασίλης Λούρας επισημαίνει στο podcast τις φήμες που συνεχίζουν να «κακοποιούν» το όνομά της, «ανυπόσαστες», τονίζοντας και τις δύσκολες συνθήκες μέσα από τις οποίες κατάφερε να γίνει η απόλυτη σοπράνο, η "La Callas" όπως την αποκαλούν οι Γάλλοι: «Εμείς λέμε σε κάποια σημεία στο ντοκιμαντέρ και νομίζω αυτή είναι η γραμμή κάπως που τα ενώνει ότι η Κάλλας έζησε μεταξύ θριάμβου και τραγωδίας. Δηλαδή αυτό που κατάφερε στη λυρική τέχνη δεν υπάρχει, ποτέ κανείς δεν έφτασε αυτή την κορυφή που έφτασε η Κάλλας. Αλλά την ίδια στιγμή συνέβαινε πάντα μια τραγωδία στη ζωή της. Είχε αυτή την πυξίδα και μελετούσε από το πρωί μέχρι το βράδυ και κατάφερε να κάνει τον εαυτό τους αυτό που θέλησε η ίδια, δηλαδή να τον αλλάξει».
Show more...
8 months ago
54 minutes

έλα κουλτούρα
podcast: «Ευχαριστώ για τη βοήθεια αλλά…Το ‘χω»: Η Ελένη Δημοπούλου και ο Σταύρος Καπετάνιος μιλάνε για το “I Got It Tho” της ομάδας Εν δυνάμει
Η Ελένη Δημοπούλου, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Εν δυνάμει και ο Σταύρος Καπετάνιος, ο ιδρυτής του ΟΚΑΥ Initiative Space μιλούν στον Στέλιο Παρρή με αφορμή την πρώτη έκθεση της Lloxy στην Αθήνα και την καλλιτεχνική πρωτοβουλία “Ι Got it Tho” (Κι όμως Το’χω), με την υποστήριξη της ΔΕΗ στο OKAY Space. «Ένας καινούργιος τρόπος δουλειάς που επιμελήθηκε και συντόνισε ο Νέλσον Λούκας είναι το I Got It Tho». Σε αυτό το project όλα τα κομμάτια της δημιουργίας χωρίστηκαν σε πάρα πολλά κομμάτια και το ανέλαβε όλο να το φέρουν εις πέρας από την παραγωγή, την υλοποίηση έως την επικοινωνία άτομα με και χωρίς αναπηρία. Η Ελένη Δημοπούλου και ο Σταύρος Καπετάνιος συζητούν με τον Στέλιο Παρρή για την προσβασιμότητα στην τέχνη και τη συνύπαρξη, με αφορμή την καλλιτεχνική δράση της μεικτής καλλιτεχνικής ομάδας Εν δυνάμει με ανάπηρα και μη ανάπηρα άτομα. «Ένα άτομο με αναπηρία έχει πολύ συγκεκριμένες ανάγκες, πολύ συγκεκριμένες προσδοκίες, φιλοδοξίες, είναι ένα άτομο εν δυνάμει να κατακτήσει έναν κόσμο και δυστυχώς κοινωνικά αυτό δεν μπορούμε να το πετύχουμε, αν δεν διαμεσολαβήσουν κάποιοι άνθρωποι που ανοίγουν αυτές τις πόρτες που αγωνίζονται γι’ αυτό το δικαίωμα. Ανάπηρος είναι αυτός που δεν έχει τη δυνατότητα να έχει όλες τις επιλογές που γεννάει η καρδιά του να έχει, χρειάζεται έναν άνθρωπο να διαμεσολαβεί γι’ αυτόν», μοιράζεται στο podcast η Ελένη Δημοπούλου. Στο podcast επικοινωνούν τηλεφωνικά σε απευθείας σύνδεση με τη Θεσσαλονίκη με τη Θεανώ Κόντα, μέλος της ομάδας Εν δυνάμει μιλώντας για την εμπειρία της στο I Got It Tho και το δικό της «καλλιτεχνικό άγχος». Ο Σταύρος Καπετάνιος μιλώντας για την έκθεση σύγχρονης τέχνης «Ζώα Ζώα & Πόρτες» της LLoxy, την καλλιτέχνιδα και performer με σύνδρομο Down, στην πρώτη της ατομική έκθεση στην Αθήνα, στο OKAY Initiative Space αναφέρει σχετικά: «Τα έργα της είναι δυναμικά. Εκεί είναι μια απάντηση να δούμε μέσα από την τέχνη της Λωξάνδρας. Είναι περφόρμερ, αυτοδίδακτη ζωγράφος… Βλέπουμε πράγματα στην εικαστική φόρμα που αναδύονται πέραν του conceptual, δηλαδή η ικανότητα πέραν της ικανότητας». Η Ελένη Δημοπούλου (μητέρα της Lloxy/Λωξάνδρας Λούκας) μοιράζεται για όλο το έργο της ομάδας Εν δυνάμει: «Έχουμε ένα χρέος εφόσον η ομάδα Εν δυνάμει έχει μία κοινότητα, όπως όλες οι κοινότητες είμαστε μία κοινότητα που υποστηρίζει τη δυνατότητα. Δεν μπορώ να υποστηρίξω τη δυνατότητα αν δεν δείξω την πορεία. Ότι από εκεί έφτασες εκεί, άρα όλοι μπορούνε να ξεκινήσουν και να φτάσουν εκεί, έχουν τη δυνατότητα, Μέσα σε αυτή την επικοινωνία της δυνατότητας είμαστε λίγο υποχρεωμένοι να πούμε ναι η Λωξάνδρα έχει σύνδρομο down αλλά αυτό δεν την σταματά με τίποτα. Που σημαίνει ότι αν μία Λωξάντρα μπορεί να παίξει στο Εθνικό ή μπορεί να κάνει έκθεση ή μπορεί…κι άλλοι άνθρωποι μπορούν με το ίδιο θέμα κι αυτό ανοίγει έναν πολύ ωραίο κόσμο για όλους εμάς τους γονείς, γιατί μιλάμε για την αναπηρία. Αυτός ο δρόμος από την απελπισία στο πόσο ευτυχισμένη είμαι που την έχω πρέπει να αναγραφτεί. Ναι γεννήθηκε ένα κορίτσι με σύνδρομο down το 1992 αλλά το 2024 είναι μια σπουδαία προσωπικότητα αλλά δεν μπορούμε να ξεχνάμε την αφετηρία, για κανέναν άνθρωπο».
Show more...
11 months ago
54 minutes 23 seconds

έλα κουλτούρα
Podcast: Ένα μύθο θα σας πω…των Δαναΐδων: Η Μαριάννα Κάλμπαρη μιλάει για τις «Ικέτιδες» στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου
Η Μαριάννα Κάλμπαρη μιλάει στον Στέλιο Παρρή για τις «Ικέτιδες» που σκηνοθετεί στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, τον μύθο των Δαναΐδων και φυσικά το Θέατρο Τέχνης Κάρολου Κουν, ως η πρώτη γυναίκα που ανέλαβε τα ηνία του. Αναλύει τον μύθο, το έργο και τις προεκτάσεις του στο σήμερα. Τα ερωτήματα, τα διλήμματα και τα διακυβεύματα των Ικέτιδων, για τις αρχές της αθηναϊκής δημοκρατίας. Τι ήθελε να μας περάσει ο Αισχύλος: «Δεν είναι φεμινιστής ο Αίσχυλος...», λέει η Μαριάννα Κάλμπαρη στο Podcast. «Το έργο μιλάει για τα κορίτσια που προσπαθούν να αποφύγουν τη μοίρα τους, που η μοίρα τους είναι ο γάμος. Μιλάει για τη σεξουαλικότητα των κοριτσιών και για το πώς ελέγχεται αυτή.» «Οι Ικέτιδες είναι έργο που το επέλεξα, γιατί πιστεύω ότι σήμερα με τον τρόπο που αλλάζει η κοινωνία φωτίζεται με έναν άλλο τρόπο που αξίζει πολύ τον κόπο να τον δούμε. ...Το έργο στ' αλήθεια μιλάει για το γιατί: ό,τι υπάρχει και σήμερα στην κοινωνία, κι ας αλλάζει... είναι πολύ βαθιές οι ρίζες του τρόπου που σκεφτόμαστε και της σεξουαλικότητάς μας, του τρόπου που εντοπίζουμε τη σεξουαλικότητά μας, τα ταμπού και τα στερεότυπα που υπάρχουν, από κάπου ξεκινάνε, δεν φυτρώνουν ξαφνικά. Ξεκινάνε από τόσο μακριά... «Σπουδαία ζητήματα θέτει το έργο μέσα από τον ποιητικό δρόμο: ανοίγει μία τεράστια συζήτηση μέσα από τις αρχές της δημοκρατίας, της μετανάστευσης, της προσφυγιάς, του τι σημαίνει γυναίκα και γιατί υπάρχει αυτή η προαιώνια πάλη των φύλων.» Για το ΜeToo η Μαριάννα Κάλμπαρη αναφέρει: «Είμαι ακτιβίστρια, με αφορά. Η γενιά η δική μου μεγάλωσε παίρνοντας δεδομένα κάποια πράγματα, η κοινωνία έβαζε ζητήματα, δεν αναρωτιόμασταν, έτσι είναι. Ξαφνικά είχαμε την τύχη να γυρίσει ο διακόπτης στο κεφάλι μας. Σοκ ευχάριστο το MeToo. Πάρα πολλά δεν τα έβλεπα, είναι πολύ εύκολο να μην αναρωτιέσαι, όταν μαθαίνεις καλά το σύστημα, από πολύ μικρή ηλικία, πώς λειτουργεί, ποια πρέπει να είναι η θέση σου, ποια πρέπει να είναι η πορεία σου, ο ρόλος στο κοινωνικό σύστημα». Μιλάει για το νέο Μουσείο Καρόλου Κουν στην Πλάκα, έναν χώρος που θα στεγάσει όλη την κληρονομιά του Κουν ενώ για το Θέατρο Τέχνης μοιράζεται η Μαριάννα Κάλμπαρη στο podcast: «Τα πράγματα είναι στην κόψη, το Θέατρο Τέχνης υπάρχει από θαύμα, γιατί δεν γίνεται να πορεύεσαι με αυτό τον τρόπο σε ένα τοπίο που γίνεται όλο και πιο ανταγωνιστικό με εμπορικούς όρους... To Θέατρο Τέχνης πρέπει να είναι σταθερή αναφορά στο νεότερο ελληνικό πολιτισμό».
Show more...
1 year ago
57 minutes 18 seconds

έλα κουλτούρα
podcast: Πού πάει η τέχνη όταν μας «τελειώνει»; Η ιστορικός τέχνης Πέγκυ Λούτου μιλάει για το εμπόριο έργων τέχνης στην Ελλάδα
«Οι χώροι μας είναι για να μπαίνετε ανά πάσα ώρα και στιγμή, παράγουμε πολιτισμό πρώτα και μετά πουλάμε πολιτισμό». Η ιστορικός τέχνης και Πρόεδρος του Σωματείου Αρχαιοπωλών και Εμπόρων Έργων Τέχνης της Ελλάδος, Πέγκυ Λούτου αναλύει για το εμπόριο έργων τέχνης σε ένα podcast με τον Στέλιο Παρρή. Ποιος είναι ο μεταπωλητής έργων τέχνης, ποιος ο αντικέρ, ποιος ο παλαιοπώλης, τι γίνεται στα παζάρια τέχνης; «Στα μαγαζιά μας, μεταφέρουμε πολιτισμό»: Η Πέγκυ Λούτου αναλύει ποια είναι η διαδικασία ενός έργου τέχνης, από τη στιγμή που ένα έργο έρχεται στα χέρια ενός αρχαιοπώλη κι έμπορου έργου τέχνης. Από την προέλευση, την έρευνα για τη γνησιότητα ενός έργου και από ποιον προέρχεται σε συνεργασία με τους συντηρητές φτάνοντας μέχρι τη δευτερογενή αγορά τέχνης του έργου. «Δεν είναι ακριβά όλα τα έργα τέχνης, τα έργα πολιτισμού». Ποιος είναι ο Έλληνας καλλιτέχνης που έχει κάνει ρεκόρ στο «χρηματιστήριο» της τέχνης»; Η Πέγκυ Λούτου μιλάει για το Σωματείο Αρχαιοπωλών και Εμπόρων Έργων Τέχνης της Ελλάδος που ιδρύθηκε το 1930, τον σκοπό του και πώς εμπορεύονται τα έργα σύμφωνα με τα διεθνή δεδομένα από αρχαία αντικείμενα έως σύγχρονη τέχνη και απευθύνονται σε μουσεία, πολιτιστικά ιδρύματα, φιλότεχνους, συλλέκτες, διακοσμητές και αρχιτέκτονες. «Τι σημαίνει άχρονη τέχνη;» Η συζήτηση φτάνει και στον Αλέξανδρο Ιόλα αναφέροντας: «Ο Ιόλας είχε μια εσωτερική ευφυία, πολλοί λίγοι πάνω στη γη έχουν αυτό το χάρισμα». Η Πέγκυ Λούτου μοιράζεται το πώς δημιουργείται η συλλογή στον χώρο/γκαλερί τέχνης: «Η γκαλερί είναι η συζήτηση και το στύψιμο του γκαλερίστα, του ντίλερ με τον καλλιτέχνη και αυτό που θα δω αποτυπωμένο στον τοίχο».
Show more...
1 year ago
41 minutes 25 seconds

έλα κουλτούρα
​Podcast – Πώς μπορούμε να «σώσουμε» κτίρια της Αθήνας με αρχιτεκτονική αξία που είναι έτοιμα για κατεδάφιση; Η αρχαιολόγος Ειρήνη Γρατσία μιλάει για τη “MONUMENTA”
«Tα κτίρια είναι ιστορίες»: H Ειρήνη Γρατσία, αρχαιολόγος και συντονίστρια της MONUMENTA μιλάει στον Στέλιο Παρρή σε ένα podcast – αρχιτεκτονικό «ταξίδι» στην ιστορία και στα κτίρια της Αθήνας. Aπό τα νεοκλασικά κτίρια της Αθήνας, τον ρυθμό που κυριαρχεί μέχρι τις αρχές του 20ού αιών​α συζητούν για τον εκλεκτικισμό μέχρι το 1930, ​φτάνοντας στα διαμάντια του μπαουχάους – του μοντέρνου κινήματος​- μέχρι το μπετόν αρμέ: από το 1910 έως και την αντιπαροχή, η οποία ανέβασε τον συντελεστή δόμησης και γέννησε τεράστιες πολυκατοικίες​, με την περίοδο της Χούντας να έχουμε μαζικές κατεδαφίσεις. ​«Πόσο όμορφη είναι η Αθήνα μέσα από τα κτίρια της αλλά κυρίως τους ανθρώπους της και τις ιστορίες τους​ διασώζοντας τις προσωπικές μαρτυρίες​». Η Ειρήνη Γρατσία μιλάει για τη ΜΟΝUΜΕΝΤΑ ​​κ​αι ποια είναι η διαδικασία για να απευθυνθούμε σ​ε αυτήν , ώστε να διαφυλάξει κατεδαφίσεις κτιρίων που έχουν αρχιτεκτονική αξία: ​«Κατεδαφίζονται τα πάντα​… φεύγει η αρχιτεκτονική που χρονολογείται στις δεκαετίες του ’20 και του ’30 και μεταπολεμικά, όλες οι ισόγειες, δι​ώροφες κατοικίες ακόμα και τα νεοκλασικά κατεδαφίζονται χωρίς αιδώ, στο πλαίσιο της αντιπαροχής, της ανοικοδόμησης χωρίς να έχουμε αποφασίσει ως πολιτεία τι θέλουμε να σώσουμε από αυτό το απόθεμα που δεν έχει χαρακτηριστεί διατηρητέο​», μοιράζεται στο podcast.​ ​«Έχουν σωθεί κτίρια όταν υπάρχει έντονη η αντίδραση του κόσμου». ​«Για την καταγραφή των κτιρίων της Αθήνας που χτίστηκαν ​κ​ατά την περίοδο 1930 – 1940, μέσα σε τρία χρόνια είναι 11.500 χιλιάδες κτήρια, δεν είναι ούτε το 20% όσων είχαν κτιστεί. Έχουν κατεδαφιστεί τουλάχιστον 80.000 κτίρια​». ​Στο podcast γίνεται αναφορά στα προσφυγικά της Αλεξάνδρας και στα αρχιτεκτονικά διαμάντια του Κολωνού, του Πειραιά, τα Ιλίσσια και τις ιστορίες τους μέσα από τους ανθρώπους της​.​ «​Η εργολαβική διαχείριση κι εκμετάλλευση της γης που θα καθορίσει τη μορφή της πόλης, την κατέστρεψε την Αθήνα αυτό μεταπολεμικά κι έρχεται να την καταστρέψει και τώρα​. Δεν είναι θέμα ιστορικότητας αλλά κι επιβίωσης στο θέμα της κλιματικής αλλαγής​». H ΜΟΝUΜΕΝΤΑ προστατεύει τη φυσική και αρχιτεκτονική κληρονομιά Ελλάδας και Κύπρου με δράσεις που περιλαμβάνουν παρεμβάσεις για την προστασία των μνημείων, των ιστορικών κτηρίων και του τοπίου, με ερευνητικά και εκπαιδευτικά προγράμματα και δραστηριότητες ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης. Δημιουργούν μητρώο κτιρίων από την επιτόπια καταγραφή, τη βιβλιογραφική και αρχειακή έρευνα, συγκεντρώνοντας φωτογραφίες, σχέδια και προφορικές μαρτυρίες για την ιστορία των κτηρίων, ακόμα και των κατεδαφισμένων.
Show more...
1 year ago
49 minutes 50 seconds

έλα κουλτούρα
podcast: Ο futurist Δημήτρης Δημητριάδης ή ο άνθρωπος από το Μέλλον μας κάνει ποδαρικό μιλώντας για το «2049»
Ο futurist ή στα ελληνικά μελλοντιστής Δημήτρης Δημητριάδης μιλάει στον Στέλιο Παρρή για τις future studies (σπουδές του μέλλοντος) και το βιβλίο οδηγό χρήσης για το μέλλον της ανθρωπότητας «2049». Ο Δημήτρης Δημητριάδης, αφοσιωμένος στην «εξερεύνηση» του μέλλοντος, ειδικός στον σχεδιασμό των εταιρειών «του αύριο» και ερευνητής στην Ειδική Γραμματεία Μακροπρόθεσμου Σχεδιασμού στην Προεδρία της Ελληνικής Κυβέρνησης, αναλύει τις πιο δυνατές τάσεις της εργασίας και τα ρομπότ. Τι γίνεται σήμερα όταν δίνουμε πρόσβαση στη γνώση στα σημερινά παιδιά; Θα πάρει το ΑΙ τις δουλειές μας; Ο Δημήτρης Δημητριάδης μιλάει για το βασικό skill της ανθρωπότητας, το ΑΙ, τα σημερινά παιδιά Generation Α, τη μελέτη των τάσεων και το ΙΑ (Intelligence Augmentation) δηλαδή πώς μπορούμε να επαυξήσουμε τη δική μας νοημοσύνη και να έχουμε ποιοτικότερο χρόνο γι' αυτά που έχουν αξία. «Ο άνθρωπος ως ον θέλει να αποφύγει το "friction", δεν θέλει καθόλου την τριβή, θέλει να πάει προς την άνεσή του, ο εγκέφαλος του λειτουργεί έτσι, γιατί η εξελικτική πορεία δεν χρειάζεται αυτό το skill για να πάει παρακάτω. Αυτό που χρειάζεται είναι να μάθει να ξεμαθαίνει, το re-skilling, up-skilling, cross-killing, δηλαδή να μαθαίνω νέες δεξιότητες, να προσαρμόζω τις παλιές δεξιότητες με καινούργια εργαλεία, να αλλάξω λίγο τον τρόπο που σκέφτομαι με νέες προϋποθέσεις, αυτή είναι η μεγαλύτερη δεξιότητα που θέλουμε να μάθουν και τα παιδιά και οι ενήλικες για να προσαρμοστούν, όταν έχουμε εκθετικές τεχνολογίες που έρχονται με ταχύτητα φωτός.» Ο Δημήτρης Δημητριάδης μιλάει για το βιβλίο «2049 -Οδηγίες χρήσης για το μέλλον της ανθρωπότητας» και τον σκοπό του: «Το 2049 είναι το σημείο που σταματούν όλες οι μελέτες» «Σκοπός είναι να φτιάξουμε ένα εγχειρίδιο επιλογών που να σε προετοιμάζει για την αβεβαιότητα ως συνθήκη προόδου.»
Show more...
1 year ago
57 minutes 8 seconds

έλα κουλτούρα
podcast -Καλλιτεχνικά Προβλήματα: Γιατί αντιδρούν οι καλλιτέχνες και τι ζητούν από το κράτος – Συζήτηση με τον Γιάννη Παναγόπουλο, Αν. Γεν. Γραμματέα και Υπευθ. Δημοσίων Σχέσεων του ΣΕΗ
Ολοκληρώνοντας την τριλογία του καλλιτεχνισμού του ο Στέλιος Παρρής συζητά με τον Γιάννη Παναγόπουλο και του ζητά εναλλάσσοντας τον θεσμικό του ρόλο ως εκλεγμένο μέλος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών με τον ρόλο του ως επαγγελματία του χώρου να κάνει κατανοητό το γιατί αντιδρούν οι καλλιτέχνες και το τι ζητούν από το κράτος.  «Αν υπήρχαν συλλογικές συμβάσεις εργασίας πολλά από τα προβλήματά μας θα είχαν σίγουρα λυθεί ή τουλάχιστον θα ήταν σε μια πολύ καλύτερη κατάσταση. Το να αφήνουμε αθωράκιστο το επάγγελμα μας… διαρκώς θα εμφανίζει προβλήματα».  «Οι απεργίες είναι ίσως το υπέρτατο εργαλείο των εργαζομένων, να ασκούν πιέσεις. Δεν βρεθήκαμε τυχαία εδώ, έχουμε προκηρύξει και έχουμε κατέβει σε 48ωρη απεργία που είχε χρόνια να δει ο κλάδος, έχουμε κάνει δυο 24ωρες απεργίες και έχουμε πάρει απόφαση για μια νέα απεργία εάν χρειαστεί». «Είμαστε ίσως η μοναδική χώρα στην Ευρωπαϊκή Ένωση ίσως μία απ’ τις ελάχιστες που δεν έχει ένα πανεπιστήμιο μια Ανώτατη Σχολή Παραστατικών και Οπτικοακουστικών Τεχνών». «Όλη αυτή την παθογένεια, όλα αυτά τα χρόνια η γενιά μας προσπαθεί να παλέψει ότι θέλουμε να δείχνουμε μια καλή εικόνα για την οικογένειά μας, για τη χώρα μας και πόσο τα πράγματα λειτουργούν. Μεταξύ μας μην κοροϊδευόμαστε δεν έχουν και την καλύτερη των εντυπώσεων οι φίλοι μας, οι συνάδελφοι μας στο εξωτερικό, ξέρουν πραγματικά τι συμβαίνει κι όχι μόνο για τώρα, για το συγκεκριμένο Προεδρικό Διάταγμα. Χρόνια γνωρίζουν πώς παλεύει ο ελληνικός πολιτισμός να επιβιώσει, δεν έχουμε φτιάξει ένα ωραίο ψέμα για τους φίλους μας στο εξωτερικό κι έχουμε λάβει κύμα στήριξης».
Show more...
2 years ago
28 minutes 19 seconds

έλα κουλτούρα
podcast «Καλλιτεχνικά Προβλήματα»: Aκούμε τις φοιτήτριες δραματικών σχολών από την κατάληψη Τσίλλερ
H τριλογία του καλλιτεχνισμού. Μέρος Β’ -Ο Στέλιος Παρρής προσπαθεί να λύσει τα «Καλλιτεχνικά Προβλήματά» του με τη βοήθεια μελών του συντονιστικού σπουδαστών των δραματικών σχολών.  «Τώρα θα μας ακούσετε» είναι το σύνθημά τους και εμείς ακούμε τις φοιτήτριες δραματικών σχολών Αναστασία Σλαφκίδου (Εθνικό Θέατρο), Μαρία Αλεξοπούλου (Θέατρο Τέχνης) και Νάντια Μπαϊμπά (Ωδείο Αθηνών) της κατάληψης Τσίλλερ. Ακούμε τα αιτήματα, τις θέσεις και τα όνειρά τους. «Ελπίζουμε όσο προχωράει όλο αυτό που κάνουμε να βλέπει και ο κόσμος τους λόγους για τους οποίους διεκδικούμε ό,τι διεκδικούμε, να αναρωτηθούν γιατί επιλέγω την τέχνη και να έρθουν πιο κοντά». Αναστασία Σλαφσκίδου …Τσίλλερ. «Να συμπαρασύρουμε με αυτό το κύμα που έχει δημιουργηθεί κι άλλους κλάδους που μπορεί να ήταν ένα βήμα πριν κάνουν κάτι τέτοιο και δεν το είχαν σκεφτεί ποτέ», συμπληρώνει η Μαρία Αλεξοπούλου …Τσίλλερ. «Ελπίζω να μην μείνει ένα ποντκαστ ή ένα ιστορικό γεγονός ή κάτι που γράφτηκε και να επηρεάσει τον κόσμο, γιατί δεν αφορά μόνο εμάς τους καλλιτέχνες αφορά όλη την κοινωνία. Κάπως να ξυπνάμε λίγο». Νάντια Μπαϊμπά …Τσίλλερ.
Show more...
2 years ago
30 minutes 56 seconds

έλα κουλτούρα
podcast: Καλλιτεχνικά προβλήματα – Από τη συνθήκη της Μπολόνια στο ΠΔ 85 με οδηγό την Ελεάνα Τσίχλη
  Κάνουν μια αναδρομή από τη Συνθήκη της Μπολόνια, τα χρόνια της Καραντίνας, το support art workers, τη δημιουργία του μητρώου καλλιτεχνών και τη σύσταση ενός νέου σωματείου για τους επαγγελματίες συντελεστές παραστατικών τεχνών, φτάνοντας στο ΠΔ 85/2022 και το άρθρο 16 παράγραφος 7.   «Το πρώτο πράγμα που διεκδικήσαμε είναι η ορατότητα του κλάδου και του χώρου των τεχνών», η Ελεάνα Τσίχλη μοιράζεται στα podcast του ελc. «Προσωπικά αναπολώ επιθυμώ και περιμένω πώς και πώς να γυρίσουμε στον φυσικό μας θεατρικό χώρο έχοντας κερδίσει την αξιοπρέπεια που μας αναλογεί».   «Χρειάζεται πρώτα να σκεφτούμε το πώς η εκπαιδευση η καλλιτεχνική θα πάει στο υπουργείο παιδείας και πώς θα έχουμε ανώτατη και ανώτερη δημόσια εκπαίδευση όσον αφορά στο κομμάτι του θεάτρου κι όλων των υπόλοιπων τεχνών, και αφού γίνει αυτό μπορούμε ν’ αρχίσουμε να συζητάμε μετά πώς οι ιδιωτικές σχολές μπορούν να θεωρηθούν τεχνολογικής εκπαίδευσης (ΤΕ). Και να δεχτούμε τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση (ΔΕ) μόνο για ειδικές κατηγορίες, όπως είναι οι απόφοιτοι καλλιτεχνικών σχολείων και τεχνολογικών λυκείων με κατεύθυνση καλλιτεχνική».    «Θα ήθελα να καταλάβει και να αποδεχθεί η κυβέρνηση το λάθος της και να προσφέρει στους καλλιτέχνες την τεχνολογική εκπαίδευση (ΤΕ) και πάνω (την πανεπιστημική εκπαίδευση -ΠΕ). Να ξυπνήσουμε την επόμενη μέρα και να επιστρέψουμε στις δουλειές μας. Να μείνουμε με μάτια και αυτιά ανοιχτά, ώστε να δημιουργήσουμε όλες τις υπόλοιπες συνθήκες για τη δημιουργία δημόσιας δωρεάν καλλιτεχνικής εκπαίδευσης και να προσπαθήσουμε να σταματήσουμε την αποεπαγγελματοποίηση των τεχνών και εμείς ήρεμοι να δημιουργουμε, να κρίνουμε, να αφυπνίζουμε, να κάνουμε τους ανθρώπους να ονειρεύονται».
Show more...
2 years ago
40 minutes 1 second

έλα κουλτούρα
έλα κουλτούρα! Με λαμβάνεις; Τα πάντα για την κουλτούρα και όλα όσα μας διαμορφώνουν. Συναντήσεις με ανθρώπους, τις ιδέες και τις ιστορίες τους.