O episódio da vez é um pouco diferente: ao longo da reescrita de um dos meus roteiros de longa-metragem, gravei uma série de áudios que abordam metas de escrita, processo criativo e autodisciplina.
Na introdução, atualizei os ouvintes sobre o que tenho feito e pedi pitacos da audiência sobre os próximos passos - tanto do meu curso quanto do podcast!
No episódio deste mês, tirei a poeira do podcast para falar um pouco sobre convicção artística e como aproveitar ao máximo sua participação em laboratórios de roteiro. Dei algumas sugestões sobre como se portar nas consultorias e falei da importância de ir além da escrita e pensar seus projetos autorais de forma estratégica.
Na introdução, fiz um balanço das minhas experiências e conquistas como roteirista este ano e meus planos para 2025.
No episódio deste mês, o assunto da vez foi a rejeição: como lidar com as derrotas de uma carreira artística? Tem como doer menos? É normal pensar em desistir?
Para expandir esse tema, aproveitei para recomendar o podcast Dead Eyes, do ator Connor Ratliff, sobre a vez em que ele foi demitido pelo Tom Hanks por causa dos seus “olhos mortos”.
Na introdução, falei brevemente sobre o futuro do Ventre da Baleia e sobre o “clima” atual do mercado.
Recomendações do episódio:
Dead Eyes - Connor Ratliff (Podcast)
Só As Partes Engraçadas - Nell Scovell (Livro)
No episódio desse mês, finalmente falo de um tema muito querido pra mim: os quadrinhos! Recebi a quadrinista Helô D'Angelo, que falou sobre sua trajetória, seus processos criativos em termos de desenho e história e também como funciona esse mercado tão específico.
Na introdução, indiquei algumas coisas que curti recentemente e fiz um brainstorming sobre formatos diferentes que quero explorar em futuros episódios do podcast.
Indicações da Helô:
Will Eisner e Scott McCloud (quadrinistas)
Quatro Marias (TCC da Helô discutido no episódio)
"Pele" e "Respeito" (Graphic Novels da Maurício de Sousa Produções)
"Patos" - Kate Beaton (HQ)
Minhas indicações:
"A Rosa Mais Vermelha Desabrocha" - Liv Strömquist (HQ)
"Fun Home" e "Are You My Mother?" - Alison Bechdel (HQs)
Episódio do Scriptnotes sobre o Oscar (Podcast de roteiro)
Vídeo sobre o processo de agenciamento literário (Canal da Christy Anne Jones)
Foto da capa do episódio: Fun Home, de Alison Bechdel.
No episódio do mês, divido minhas impressões sobre todos os indicados a Melhor Filme e Melhor Animação (e também de Melhor Roteiro) do Oscar 2024.
Também tracei alguns paralelos entre os filmes indicados e dei meus palpites sobre quem vai e quem deveria ganhar as categorias principais - lembrando que é tudo opinião pessoal (desculpa qualquer coisa, Noah Baumbach!)
Filmes analisados:
Anatomia de uma queda, Assassinos da Lua das Flores, Barbie, Ficção Americana, Maestro, Oppenheimer, Pobres Criaturas, Os Rejeitados, Vidas Passadas, Zona de Interesse, Segredos de um Escândalo, Elementos, Homem Aranha: Através do Aranhaverso, O Menino e a Garça, Meu Amigo Robô e Nimona.
Vídeo do Gaveta comentando os indicados e melhor montagem
Entrevista da Celine Song sobre como ela espera que o espectador se sinta vendo Vidas Passadas
No episódio desse mês, recebi o roteirista Michel Carvalho para falar sobre os possíveis diálogos entre a ficção e a realidade, passando por sua experiência com documentários, ferramentas de pesquisa e projetos híbridos.
Na introdução, falei brevemente sobre o status do meu curta-metragem e indiquei o podcast da produtora americana A24.
Referências citadas:
Burning For Something with Celine Song and Sofia Coppola (episódio de podcast)
Jogo de Cena - Eduardo Coutinho (filme)
Jury Duty (série)
Hora do Chá, Agente Duplo e A Memória Infinite - Maite Alberdi (filmes)
Citações:
"Eu não quero realidade. Quero magia." - Tennessee Williams
"O problema da ficção é que ela precisa fazer sentido. A realidade, não." - Aldous Huxley
No primeiro episódio de 2024, me inspirei na série de vídeos da youtuber australiana Cristy Anne Jones em que ela testa as rotinas de escrita de diferentes artistas, como Hayao Miyazaki, Stephen King, Virginia Woolf, Haruki Murakami e Neil Gaiman.
Comentei cada uma dessas rotinas e separei alguns critérios importantes a partir desses exemplos para que você possa montar uma rotina de escrita que funcione para o seu dia a dia - um ótimo desafio para esse início de ano!
Na introdução, falei um pouco sobre bullet journal - e porque voltei a usar esse método de organização pessoal :)
No episódio desse mês, entrei no clima das confraternizações de fim de ano e recrutei um time de elite: os queridos Bruno Bloch e Filippo Cordeiro (do Podcast Primeiro Tratamento) e Joana Penna (que já participou do Ventre no episódio Mulheres na Comédia)!
Juntos, jogamos uma versão de STOP com categorias temáticas da vida de roteirista, em um episódio leve e divertido pra fechar 2023 com o astral lá em cima!
No episódio desse mês, o assunto da vez é o mais novo vício do trabalhador millennial: a procrastinação! Focando nos desafios de quem trabalha com escrita de roteiro, dei dicas sobre como combater diferentes níveis de procrastinação.
Na introdução, explico a razão do atraso pra postar um episódio novo: estava produzindo e dirigindo meu curta-metragem! Também falo sobre a mesa de que participarei no FRAPA (o Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre) como convidada.
No episódio deste mês, recebi a divertidíssima roteirista e atriz Joana Penna para falar mais uma vez do meu assunto preferido: comédia! Mas, dessa vez, de um recorte específico: quais são as dores e delícias de ser uma mulher engraçada? Aproveitamos também para conversar sobre a icônica série A Maravilhosa Sra. Maisel, que estreou sua temporada final há alguns meses.
Na introdução, falei um pouco sobre como o ritmo de uma série faz diferença na experência de assisti-la (citando The Bear e Twin Peaks como exemplos).
No episódio desse mês, tive apenas um objetivo: convencer você, pessoa que escreve, a se jogar numa aula de teatro! Contei um pouco da minha experiência de atuação e dos benefícios que esse tipo de atividade traz para nossa escrita.
Na introdução, divulguei o Grupo de Desenvolvimento de Podcast do Projeto Marieta e comentei sobre assistir filmes de terror (mesmo com medo).
Indicações da vez:
The Actor's Life - Jenna Fischer (livro)
Barry - Alec Berg e Bill Hader (série)
Office Ladies - Jenna Fischer e Angela Kinsey (podcast)
No Ventre da Baleia deste mês, conversei com a Raquel Gusson (Produtora de Desenvolvimento da Boutique Filmes) sobre a relação entre roteiristas e produtoras - do primeiro contato até o desenvolvimento de um projeto - o momento atual do audiovisual brasileiro e os ingredientes necessários para uma boa parceria.
Na introdução, dei algumas dicas de saúde e bem-estar (absolutamente do nada) pra quem vive escrevendo - se tá lendo isso agora, ajeita essa postura!
No episódio do mês, respondi perguntas dos ouvintes sobre diferentes assuntos da vida de roteirista - do processo de escrita propriamente dito aos desafios de se estabelecer no mercado.
Na introdução, indiquei algumas séries que assisti recentemente e recomendo!
No episódio desse mês, testei algumas novidades no formato do podcast: na introdução, falei sobre algumas referências de podcast que tenho escutado (Smartless e WTF).
Contei ainda com a participação da roteirista e escritora Giulianna Palumbo: juntas, falamos sobre o conceito de melodrama (e o estigma que ele sofre), exaltamos as novelas brasileiras e traçamos alguns paralelos entre Logan Roy (Succession) e Odete Roitman (Vale Tudo).
No encerramento, um cover de Sober II (Melodrama), da cantora Lorde.
No episódio deste mês, trouxe algumas reflexões pós-aniversário, falei sobre a péssima mania de comparação com a vida alheia e cunhei o termo “maturidade criativa”.
Falei também sobre revisitar projetos antigos e porque, infelizmente, não vai dar tempo de eu ser a “Lin Manuel Miranda” brasileira.
Referências citadas:
Tick, Tick... Boom! - Lin Manuel Miranda (filme)
Hamilton - Lin Manuel Miranda (musical)
Não aguento mais não aguentar mais - Anne Helen Petersen (livro)
Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo - The Daniels (filme)
No episódio desse mês, recebi meu amigo Daniel Duncan (comediante, roteirista e vizinho de uma ex-chacrete) para discutir um dos meus assuntos preferidos: a escrita de comédia!
Falamos sobre diferentes teorias e ferramentas de humor, compartilhamos algumas de nossas referências e debatemos como as séries de comédia mudaram com o tempo.
Obras citadas:
A Anatomia do Humor - Daniel Duncan (livro)
The Comedy Bible - Judy Carter (livro)
A doença, o sofrimento e a morte entram num bar - Ricardo Araújo Pereira (livro)
Nanette - Hannah Gadsby (especial de stand up)
The Comic Tooltbox - John Vorhaus (livro)
Indicações do Dani:
To Pimp A Butterfly - Kendrick Lamar (álbum)
Control - Nimród Antal (filme)
VOLTEI! Depois de mais de um ano em hiatus, o Ventre da Baleia tá on novamente!
Nesse episódio, além de explicar como vai ser a temporada 2023 do podcast, dei alguns updates desde a última vez que falamos (ou, eu falei e vocês ouviram), compartilhei algumas reflexões de início de ano e falei um pouco sobre uma das séries que mais me impactou nos últimos meses: The Rehearsal.
No episódio da semana, recebi a Vana Medeiros (dramaturga, roteirista e consumidora compulsiva de séries de gosto duvidoso) para me explicar o que fazer com essa tal liberdade da escrita para teatro e suas diferenças e semelhanças com a escrita de roteiro (#somostodosdramatugia?).
Também discutimos sobre a importância do contato com à arte e tivemos um pequeno momento de fangirls de Bojack (assistam!).
Indicações da Vana:
Obra completa de Grace Passô (atriz e dramaturga)
Introdução à Dramaturgia - Renata Pallottini (livro)
Angela Ribeiro (dramaturga)
Carol Pitzer (dramaturga)
Jhonny Salaberg (dramaturgo, autor de "Buraquinhos")
Jô Bilac (dramaturgo, autor de "Conselho de Classe")
Six Feet Under e Bojack Horseman (séries de TV)
No episódio da semana, falo um pouco sobre o conceito de suspensão de descrença - que nada mais é do que um "estou ciente e quero continuar" ao assistir qualquer obra.
Para exemplificar, cito dois filmes que adoro: A Garota Ideal e O Pequeno Stuart Little (se ficou parecendo que perco a linha com os haters do Stuart... é porque é verdade).
Parafraseando Zeca Pagodinho: você sabe o que é zeitgeist? No episódio da semana, falei um pouco sobre esse conceito de "espírito do tempo", usando duas séries do momento como exemplos: Round 6 e Ted Lasso.
Além de dividir minhas impressões (e algumas fofocas de backstage), também reflito sobre os temas que essas duas séries trazem, e os possíveis motivos delas terem feito tanto sucesso nessa reta final - esperamos - da pandemia.
Vídeo da Mikannn sobre death games:
https://www.youtube.com/watch?v=S3P3Q5fMhyE
Artigo sobre homens brancos na ficção (em inglês):
https://www.vulture.com/2021/08/tv-white-men-the-white-lotus-ted-lasso.html
