Gdybym miał wymienić najważniejsze miejsca w historii polskiej klubowej sceny, to w ścisłej czołówce na pewno umieściłbym CDQ (Centralny Dom Qultury) stworzony na przełomie wieków przez załoganckiego wizjonera i aktywistę Jarka Gułę na warszawskiej Woli. Przez kilkanaście lat istnienia miejsce, które później przejęła Spółdzielnia Pogłos, zyskało miano czegoś więcej niż muzyczny klub. Oprócz historycznych występów światowych gwiazd wielu alternatywnych stylów muzyki, miały tam miejsce benefity, działania społeczne czy… mistrzostwa świata w grze na flipperach. O tym jak to się zaczęło, co należało do największych osiągnięć tego wyjątkowego miejsca, na jakich zasadach funkcjonował CDQ i co po nim pozostało, opowiada jego twórca. Zapraszam, Maken

Burakowska 12 to ważny adres na muzycznej mapie Warszawy. Od 2016 roku był to dom spółdzielni socjalnej "Pogłos". Prezes spółdzielni - Sebastian Pakulski w rozmowie z Michałem Danilukiem opowiada o początkach i formie działalności, najciekawszych koncertach, wyjątkowości tego miejsca i całej społeczności. Budynek na warszawskiej Woli został zburzony, dlatego też "Pogłos" szuka nowego miejsca, żeby w kolejnych latach również ubogacać kulturalną ofertę stolicy. 

Gościem Muzycznego GPSu jest Maciej Werk, dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit, który w tym roku odbywa się w Łodzi po raz czternasty. W rozmowie z Adamem Smolarkiem gość Czwórki opowiedział o produkcji muzycznej, celach stawianych sobie przez organizatorów festiwalu oraz wyzwaniach, przed którymi stoi obecnie branża muzyczna.

Klub Stodoła od prawie 70 lat stanowi istotne miejsce na kulturalnej mapie Warszawy oraz całego kraju. Na początku swojego istnienia, w połowie lat 50., klub stanowił centrum stołecznego życia jazzowego. Stodoła współcześnie to przede wszystkim miejsce niezapomnianych koncertów takich jak Bob Dylan, Rammstein, Placebo, The Offspring czy Slipknot.

Floryda, a zwłaszcza jedno z jej największych miast - Tampa, stała się pod koniec lat 80' jednym z najważniejszych miejsc dla muzyki metalowej. Zaczęła się tam bowiem formować największa scena ekstremalnej odmiany gatunku - death metalu. Zespoły takie jak Death, Obituary, Morbid Angel czy Cannibal Corpse na zawsze odmieniły jego brzmienie. O tym jak death metal z Florydy wpłynął na to, co przyszło po nim i skąd w ogóle się tam wziął, Kuba Piątkowski rozmawia z Kamilem Jędrą - prowadzącym instagramowego fanpage’a Tomb of Cult i oddanym fanem metalu w każdej jego postaci.

Adam Smolarek rozmawia z Anią Chojnacką, współorganizatorką warszawskiego festiwalu Lado w Mieście, którego początków należy szukać w 2010 roku. O darmowych koncertach, łączeniu nieoczywistych artystów i wpisywaniu ich w nowe konteksty.

Ten, kto miał okazję chociaż raz być w Krakowie na festiwalu Unsound doskonale wie, że nie ma drugiego takiego wydarzenia na mapie Polski i całej Europy.Unikatowy w swojej formie, przyciąga atrakcyjnym programem i hipnotyzuje uczestników już od 20 lat. Z czasem Unsound rozwinął się kontynentalnie - dziś możemy uczestniczyć w wydarzeniach organizowanych w Stanach Zjednoczonych, Australii, czy różnych częściach Europy, w planach jest Azja i Afryka. Nastawcie GPS na miasto Kraków - ta podróż zajmie wam niecałe 40 minut w towarzystwie imienniczek - Gosi Jakubowskiej i jej gościni - Gosi Płysy.

Bartek Koziczyński zaprasza do The Mansion w Los Angeles. Willi, w której nagrywały zespoły Red Hot Chili Peppers, Slipknot, System Of A Down, Audioslave, The Mars Volta czy Linkin Park. Dom położony jest Laurel Canyon, historycznym dla muzyki rejonie miasta. I słynie z opowieści o zjawiskach nadprzyrodzonych...

Do muzycznej mapy Polski powinniśmy dodać Festiwal Wschód Kultury Inne Brzmienia, który oprócz przedstawicieli szeroko pojętej "innej" muzyki, wspiera artystów z naszej wschodniej granicy. Wydarzenie nie ogranicza się wyłącznie do koncertów, ale rozszerza swoją ofertę o spotkania z autorami książek i warsztaty. Festiwal odbywa się latem na błoniach Zamku w Lublinie, gdzie na świeżym powietrzu mamy okazję posłuchać najbardziej awangardowych, industrialnych, eksperymentalnych brzmień z różnych zakątków świata. Pierwsza edycja odbyła się w 2008 roku. Pomysłodawcą był Mirosław Olszówka,  a od 2014 roku Festiwal organizuje - Wschód Kultury, gdzie pieczę nad całą imprezą sprawują Agnieszka Wojciechowska - dyrektorka programowa i Rafał Chwała - dyrektor artystyczny. To właśnie z nimi Gosia Jakubowska rozłożyła Inne Brzmienia na czynniki pierwsze - co charakteryzuje ten Festiwal? Jakie trudności stały przed organizatorami? I dlaczego powinniśmy zwracać nasze oczy, uszy i kroki w stronę Wschodu? O tym w kolejnym odcinku Muzycznego GPS'u.

Ten odcinek Muzycznego GPS-u dotyczy pierwszej edycji festiwalu Sea You Tricity Music Showcase, która odbyła się na początku kwietnia 2022 roku w Teatrze Szekspirowskim w Gdańsku. Adam Smolarek, w towarzystwie występujących na festiwalu muzyków, opowiada, na czym polega idea showcase'u.

Maciej Szajkowski rozmawia z Grzegorzem Brzozowiczem ( dyrektorem klubu w latach 80-tych) o historii klubu Remont Riviera w Warszawie.

To jedno z najlepszych studiów przeznaczonych do nagrań muzyki rozrywkowej. Tutaj zostały zrealizowane nagrania płytowe takich zespołów, jak Varius Manx, HEY, VOX, IRA, T. Love, Wilki, Republika, De Mono, Bajm, Pod Budą, Maanam, Kwartet Jorgi oraz najpopularniejszych polskich wokalistów - Edyty Bartosiewicz, Ewy Bem, Danuty Błażejczak, Jana Borysewicza, Roberta Chojnackiego, Mirosława Czyżykiewicza, Roberta Gawlińskiego, Anny Marii Jopek, Natalii Kukulskiej, Alicji Majewskiej, Kasi Nosowskiej, Stanisława Sojki, Justyny Steczkowskiej, Grzegorza Turnaua, Wandy Warskiej. Ze względu na nowoczesne wyposażenie i możliwości techniczne Studio S4/6 wybierają również najwybitniejsi kompozytorzy muzyki filmowej: Krzesimir Dębski, Jan A. P. Kaczmarek, Wojciech Kilar, Michał Lorenc, Zbigniew Preisner. Na podróż po legendarnym Studia S4 Polskiego Radia zaprasza Damian Sikorski, któremu towarzyszą Marek Nowak i Leszek Kamiński.​

W 1988 roku  Bruce Pavitt i Jonathan Poneman założyli Sub Pop Records. Tym dwóm odważnym pasjonatom muzyki zależało przede wszystkim na promowaniu zespołów z poza głównego nurtu. Powstanie średniej wielkości niezależnej wytwórni płytowej z siedzibą w Seattle znacząco przyczyniło się do rozpowszechnienia muzyki grunge.  Pierwsze kroki stawiały tam takie grupy jak Nirvana, Mudhoney i Soundgarden.  Na opowieść o losach wytwórni  i wydawanej pod jej skrzydłami muzyce zaprasza Michał Daniluk.

The Dom. Miejsce kultowe, w którym w latach 60. w Nowym Jorku bywali wszyscy. Można było spotkać tu Andy'ego Warhola i Salvadora Dali'ego. Zobaczyć występ The Velvet Underground i posłuchać najlepszych jazzmanów... A za wszystkim stał Polak. Jak lokal, w którym wcześniej mieścił się Polski Dom Narodowy stał się mekką amerykańskich beatników? Odpowiedź w rozmowie Kamila Jasieńskiego z autorem książki "The Dom. Nowojorska bohema na polskim Lower East Side" - Janem Błaszczakiem. 

Otwarty przy jednej z najgorszych ulic Nowego Jorku klub CBGB stał się w latach 70. najważniejszym miejscem dla muzyki rockowej w tym mieście, a może i na świecie. Dzięki otwarciu na oryginalność i artystyczną ekspresję klub stał się inkubatorem lokalnych talentów i doprowadził do stworzenia nowego nurtu w muzyce. Pierwsze kroki stawiały tam takie grupy jak Television, Talking Heads, Blondie, Patti Smith czy Beastie Boys. Historia klubu zawiera w sobie jednak wiele przypadku i sporo szczęścia. Do poznania jej zaprasza Kuba Piątkowski.  

Klub Hybrydy - jedno z najważniejszych miejsc dla polskiej muzyki niezależnej lat 80. i 90. ubiegłego wieku.. Wtedy były domem dla takich grup jak Izrael, Dezerter, T.Love, Armia, Kult, Immanuel, Tilt, Zgoda, Post Regiment i wielu innych. Oprócz prób i koncertów odbywały się tam również kultowe giełdy płytowe i prężnie rozwijał się Dyskusyjny Klub Filmowy, odbywały się pokazy filmów i wystawy fotograficzne. Swoje wspomnienia związane z Hybrydami opowiadają dwaj muzycy,  którzy odnaleźli tam wówczas azyl i intensywnie spędzili młodzieńcze lata, rozwijając skrzydła - Zygmunt Staszczyk czyli Muniek z T.Love oraz Krzysiek Grabowski – perkusista i autor tekstów Dezertera. Zapraszam, Maken