À lire, 'Ma Cité idéale' : https://gabrielbergeronpoulin.substack.com/p/ma-cite-ideale

Bleu Cinéma 56 | Entretien avec Alain Deneault Bleu Cinéma reçoit le philosophe Alain Deneault pour parler de son dernier livre "Faire que : l'engagement à l'ère de l'inouï". Il a été question de l'hécatombe environnementale, de la biorégion et des possibles pour le monde de demain. Mais surtout, nous répondons à la question « que faire? » TABLE DES MATIÈRES 00:01:35 : Intro *L'ère de l'inouï* 00:03:32 : Qu'est-ce que l'ère de l'inouï? 00:08:52 : Confusion entre science et politique 00:11:10 : Le GIEC et "l'activité humaine" 00:13:53 : Écoanxiété ou écoangoisse? 00:19:40 : Le capitalisme tire-t-il réellement à sa fin? 00:25:37 : Pierre Fitzgibbon : le degré zéro de la pensée... 00:27:53 : Nous sommes que des prolétaires avec de l'argent *Que faire?* 00:35:29 : Voitures au pétrole ou voitures au lithium : que faire? 00:43:55 : "Que faire?" vers "Faire que!" 00:47:14 : Penser, c'est faire 00:53:43 : Créer une avant-garde 00:56:44 : Solidarité ou fascisme *Biorégion* 01:00:01 : Qu'est-ce que la biorégion? 01:05:14 : La biorégion sera impérative et nécessaire 01:06:31 : La biorégion émerge de l'abandon des citoyens par l'État 01:08:16 : Le capitalisme rend incapacitant 01:12:05 : La biorégion est un acte de résistance 01:17:35 : La biorégion est en dehors de la loi 01:19:25 : Le rôle de l'imaginaire 01:20:50 : Braconnage 01:35:50 : Guerre civile ou avant-garde 01:28:05 : Anarchie et autonomie

Qu'est-ce que le postmodernisme? Le postmodernisme est-il une idéologie, une théorie, une époque, un zeigeist, un changement de paradigme, voire même une fin? What is postmodernism? Is postmodernism an ideology, a theory, an era, a zeitgeist, a paradigm shift, or even an end?

Mon troisième passage à l'émission La Lanterne FM (CHYZ 94,3 à Québec) où l'on discute du texte que j'ai écrit dans le numéro 97 - "L'impératif sportif" - de la revue L'inconvénient. Le texte s'intitule "Le baseball au pied du mont Royal et il porte sur ma ligue de balle au parc Jeanne-Mance – une ligue "pick-up" comme on dit, où seul le plaisir de jouer est admis! Y'est aussi question du concept de jeu, de contemplation, d'Agamben et du capital (y'a tu vraiment autre chose à dire...?) Vous pouvez vous procurer la revue ici : https://linconvenient.wordpress.com/2024/06/27/limperatif-sportif-no-97-ete-2024/ Site web de La Lanterne FM : http://chyz.ca/emission/la-lanterne/ Instagram de La Lanterne FM : https://www.instagram.com/la.lanterne.fm/ Abonnez-vous à Bleu Cinéma sur les réseaux! Instagram : https://www.instagram.com/bleu_cinema/ Spotify : https://open.spotify.com/show/0jOsF2XRxZXwYYxfgb1uZn?si=deb922a160fd417e Apple Podcast : https://podcasts.apple.com/ca/podcast/bleu-cin%C3%A9ma/id1438260824

Prolégomènes sur le jeu, le cosmos et la liberté (ch.4) | Le jeu comme make-believe : l'art est toujours ludique « Peut-être acquerrons-nous, dans une étude du jeu, les outils conceptuels nécessaires pour arriver à une compréhension originelle de la différence entre l’homme et le cosmos et de leur affinité. » — Eugen Fink, Le jeu comme symbole du monde Le théâtre et le jeu? Faire comme si, le make-believe, le principe même de l'art, du jeu? Texte complet sur Substack : https://open.substack.com/pub/gabrielbergeronpoulin/p/prolegomenes-sur-le-jeu-le-comos-650?r=2sxn7w&utm_campaign=post&utm_medium=web

Prolégomènes sur le jeu, le cosmos et la liberté (ch.5) | Poétiser, habiter, jouer « Peut-être acquerrons-nous, dans une étude du jeu, les outils conceptuels nécessaires pour arriver à une compréhension originelle de la différence entre l’homme et le cosmos et de leur affinité. » — Eugen Fink, Le jeu comme symbole du monde Qu'on en commun le jeu et l'imagination? La mémoire est un lieu, est-ce l'espace où se joue le jeu, là où l'imagination opère et féconde ses images? Quel est le rôle de l'imagination quant à l'être humain et son rapport au cosmos, au Terrestre? Texte complet sur Substack : https://open.substack.com/pub/gabrielbergeronpoulin/p/prolegomenes-sur-le-jeu-le-comos-647?r=2sxn7w&utm_campaign=post&utm_medium=web

Prolégomènes sur le jeu, le cosmos et la liberté (ch.3) | De Georges Brecht à Billy Beane « Peut-être acquerrons-nous, dans une étude du jeu, les outils conceptuels nécessaires pour arriver à une compréhension originelle de la différence entre l’homme et le cosmos et de leur affinité. » — Eugen Fink, Le jeu comme symbole du monde Quel est la part de hasard dans le jeu (et dans l'art)? Des Dadaïstes à Moneyball, le jeu est-il un acte de liberté? Quelle a été l'erreur de Billy Beane? Texte complet sur Substack : https://open.substack.com/pub/gabrielbergeronpoulin/p/prolegomenes-sur-le-jeu-le-comos-c46?r=2sxn7w&utm_campaign=post&utm_medium=web

Prolégomènes sur le jeu, le cosmos et la liberté (ch.2) | The Dude, ou la création « Peut-être acquerrons-nous, dans une étude du jeu, les outils conceptuels nécessaires pour arriver à une compréhension originelle de la différence entre l’homme et le cosmos et de leur affinité. » — Eugen Fink, Le jeu comme symbole du monde Comment le jeu et l'acte de création ont-ils un potentiel émancipateur? Jouer est une praxis du désoeuvrement. Jeffrey "The Dude" Lebowski incarne cette idée : sa vie consiste à jouer aux quilles. Texte complet sur Substack : https://open.substack.com/pub/gabrielbergeronpoulin/p/prolegomenes-sur-le-jeu-le-comos-8f9?r=2sxn7w&utm_campaign=post&utm_medium=web

Prolégomènes sur le jeu, le cosmos et la liberté (ch.1) | Le jeu comme liberté « Peut-être acquerrons-nous, dans une étude du jeu, les outils conceptuels nécessaires pour arriver à une compréhension originelle de la différence entre l’homme et le cosmos et de leur affinité. » — Eugen Fink, Le jeu comme symbole du monde Première réflexion sur le jeu, qu'est-ce que le jeu? Est-ce un objet, une structure ou un acte? Le jeu est-il la contrepartie du camp? Le jeu est-il une émancipation? Texte complet via Substack : https://open.substack.com/pub/gabrielbergeronpoulin/p/prolegomenes-sur-le-jeu-le-comos?r=2sxn7w&utm_campaign=post&utm_medium=web

La genèse du capitalisme : Karl Marx et Pierre Perrault Quand le capitalisme a-t-il vu le jour, et par quels moyens? Qui est responsable? Au programme : l'histoire de la genèse du capitalisme selon Karl Marx et comment cela se reflète-il dans les films de Pierre Perrault tournés en Abitibi dans les années 1970. BIBLIOGRAPHIE - Deneault, Alain. « Bande de colon : une mauvaise conscience de classe ». Montréal : Lux, 2020. - Marx, Karl. « Le capital. Livre 1 ». Trad. Jean-Pierre Lefebvre. Paris : PUF, 1993.

Pierre Perrault et Bartleby Court épisode au sujet du film 'Un pays sans bon sens' de Pierre Perrault et de la petite histoire de Bartleby. « Ça fait longtemps qu'on se promène, nous autres. Qu'on attend dans les cailloux, hein! Là, on va descendre à notre tour dans le fleuve! Fini! finie leur tranquillité, c'est à leur tour à se promener!!!! » — Didier Dufour 'Un pays sans bon sens' : https://www.onf.ca/film/un_pays_sans_bon_sens/ BIBLIOGRAPHIE - Agamben, Giorgio. La communauté qui vient : théorie de la singularité quelconque. Paris : Seuil, 1990. Agamben, Giorgio. The coming community. Minneapolis/London : University of Minneapolis Press, 1993. - Agamben, Giorgio. Bartleby ou la création. Strasbourg : Circé, 2014. - Ugilt, Rasmus. Giorgio Agamben : Political Philosophy. UK : Humanities-Ebooks, 2014.

Rien faire activement : Paradoxe de l'Occident, Agamben & la theoria comme praxis BIBLIOGRAPHIE - Abbot, Mathew. « Agamben’s Praxis of Theoria » in Agamben and Radical Politics, ed. Daniel McLaoughlin. Edinburgh : Edinburgh University Press, 2017. - Durand, Gilbert. L’imaginaire : Essai sur les sciences et la philosohpie de l’image. Paris : Hatier, 1994. - Ugilt, Rasmus. Giorgio Agamben : Political Philosophy. UK : Humanities-Ebooks, 2014.

Le temps mort au cinéma Retour sur les notions de description et de temps mort présentées dans l'épisode 37. Est-il possible d'arrêter — de tuer — le temps au cinéma? BIBLIOGRAPHIE - Chatman, Seymour. ''What is description in the cinema?''. In « Coming to Terms: The Rhetoric of Narrative in Fiction and Film ». 38-55. Ithaca, New-York : Cornell University Press, 1990. (Via : https://drive.google.com/file/d/1ItA3Ka5ZIuwjMG9ztyEwdehZZogooEkD/view?usp=sharing)

Invasion of the Body Snatchers : l'histoire d'une aliénation Souvent entendu comme une métaphore de la peur du communisme et l'espionnage soviétique de la guerre froide, Invasion of the Body Snatchers raconte l'histoire d'une invasion d'extraterrestres qui s'immiscent dans une petite ville la côte ouest américaine et transforment les gens en des versions d'eux-mêmes dépourvues d'émotions. Au contraire, nous y voyons une métaphore du capitalisme invasif et hégémonique et de son aliénation avilissante. Invasion of the Body Snatchers : l'histoire d'une aliénation (texte) via : https://drive.google.com/file/d/1Ttv4O0Uuy8PwYLdHZ4SirWDvnU3q8Ohv/view?usp=sharing BIBLIOGRAPHIE - Booker, M. Keith. Monsters, Mushroom Clouds, and the Cold War : American Science Fiction and the - Roots of Postmodernism, 1946,1964. Westport & London : Greenwood, 2001. - Deleuze, Gilles & Félix Guattari. L’Anti-Œdipe : Capitalisme et schizophrénie I. Paris : Minuit, 1972. - Deneault, Alain. La médiocratie. Montréal : Lux, 2015. - Deneault, Alain. Politiques de l’extrême-centre. Montréal : Lux, 2016. - Dubois, Jean, Henri Mitterand & Albert Dauzat. Dictionnaire étymologique. Paris : Larousse, 2007. - Fourastié, Jean. Les Trente Glorieuses ou la révolution invisible de 1946 à 1975. Paris : Fayard, 1979. - Kelley, N. Megan. « They Walk Among Us. » Dans Projections of Passing : Postwar Anxieties and Hollywood Films 1947-1960, 114-36. Oxford : University of Mississippi Press, 2021. (via : https://drive.google.com/file/d/1BsnDJR3E2uo55CYyZ6did_211gdTPhyo/view?usp=sharing) - Leab, Daniel J. « Hollywood and the Cold War, 1945-1961. » Dans Hollywood as Mirror, éd. Robert Brent Toplin, 117-37. Westport & London : Greenwood. - Musto, Marcello. « Revisiting Marx’s Concept of Alienation. » Socialism and Democracy 24, no. 3 (2010) : 137-55. (via : https://drive.google.com/file/d/1uE1jmar1jSux_ZKBHLAc2czH2JruUY7V/view?usp=sharing) - Sayre, Nora. Running Time : Films of the Cold War. New York : Dial, 1982. Seed, David. American Science Fiction and the Cold War. Chicago & London : Fitzroy Dearborn, 1999. - Tiqqun, Théorie du Bloom, Paris : La fabrique, 2000. NOTES https://drive.google.com/file/d/1cPn0vAj8pwwPRFIzM8pbaYjVlFOj_zKK/view?usp=sharing

Tuktuq et Alain Deneault : le Québécois n'est pas un colonisé En question pour Bleu Cinéma 41 : le film de Robin Aubert « Tuktuq » (2016) et le livre d'Alain Deneault « Bande de colons : une mauvaise conscience de classe ». Voyons comment le film de Aubert illustre parfaitement les idées de Deneault notamment en ce qui a trait à l'histoire de la colonisation au Canada et au Québec et de ses différents acteurs politiques. BIBLIOGRAPHIE - Deneault, Alain. « Bande de colon : une mauvaise conscience de classe ». Montréal : Lux, 2020. - Deneault, Alain. « La médiocratie ». Montréal : Lux, 2015.

Philippe Grégoire (Le bruit des moteurs, 2021) Philippe Grégoire est un réalisateur napiervillois, il a réalisé son premier film, « Le bruit des moteurs » et nous en avons discuté longuement. Merci à Philippe pour son temps et bon visionnement! TABLE DES MATIÈRES 01:00 .......... « Le bruit des moteurs », c'est quoi? 03:20 .......... Retour d'Europe. 07:20 .......... Transition de la campagne à la ville. 20:20 .......... Industrialisation et mémoire. 30:25 .......... Identité québécoise au cinéma. 37:40 .......... La symbolique de la piste de drag. 43:07 .......... André Forcier. 47:00 .......... Production (programme Talents en vue)

Une décennie sombre de l'histoire du cinéma canadien : les Quota Quickies Retour sur une décennie oubliée de l'histoire du cinéma canadien : 1926-1936 où un système de quotas bien maladroit est mis en branle par la métropole londonienne pour contrer l'hégémonie de Hollywood.

Le Révolutionnaire : la révolution cynique À l'étude aujourd'hui, le film « Le Révolutionnaire » (1965) de Jean-Pierre Lefebvre. Jean-Pierre Lefebvre est un cinéaste québécois qui mérite d'être connu, beaucoup plus qu'il ne l'est réellement. Nous nous pencherons donc sur son premier long-métrage et voir comment s'est-il fait ses premières armes au cinéma. Cinéaste libre, cinéaste qu'on peut sans ambitionner placer aux côtés de Godard, et cinéaste québécois, redonnons à Jean-Pierre Lefebvre ses lettres de noblesse en voyant comment « Le Révolutionnaire » est aux dires de son créateur « un film sur l'idée de révolution et non sur l'acte de révolution. » Bon Bleu Cinéma! BIBLIOGRAPHIE - Dugay, Raoul. « Le temps d'être ». 24 images, no. 126 (mars-avril 2006) : 24-24. - Galiero, Simon. « Dossier Jean-Pierre Lefebvre ». 24 images, no. 126 (mars-avril 2006) : 8-9 - Galiero, Simon. « Le révolutionnaire ». 24 images, no. 126 (mars-avril 2006) : 12-12. - Harcourt, Peter. « Jean-Pierre Lefebvre : Vidéaste » Toronto : Toronto International Film Festival Group, 2001

Antonioni : le roi du temps mort (L'Eclisse) D'abord, je tiens à corriger mes propos à propos du film de Félix Rose « Les Roses » : c'est un film certes sur la Crise d'octobre, mais c'est avant tout un film sur le FLQ ; sur l'histoire et sur les humains felquistes. De sublimes archives, des témoignages touchants (j'ai - évidemment - pleuré!) et une forme terriblement agréable. Bravo encore une fois à Félix Rose pour son magnifiquement documentaire, un documentaire dont le Québec avait grandement besoin! Il sera question du film « L'Eclisse » (1962) du (plus grand) réalisateur italien Michelangelo Antonioni. Nous nous pencherons sur le style antonionien et sur un élément en particulier : le temps mort. Le temps mort est un élément très important du cinéma d'Antonioni et le procédé en soi amène son lot de questions théoriques notamment par rapport au concept de description. Description au sens d'un narrateur qui décrit explicitement une situation, un environnement, un personnage, etc. La description cinématographique fonctionne-t-elle comme la description littéraire? Est-il même possible de faire de la description au cinéma? Le narrateur cinématographique - le Grand Imagier? - peut-il arrêter le temps de l'histoire sans arrêter le temps du film comme le narrateur littéraire peut mettre en pause l'histoire pendant plusieurs pages? Et si oui, comment le cinéma le fait-il? Et Antonioni lui? Tant de questions, nous tenterons d'y répondre. Bonne écoute! BIBLIOGRAPHIE - Brunette, Peter. T. ''L'eclisse''. In « The Films of Michelangelo Antonioni ». 28-51. Cambridge: Cambridge University Press, 1998. (Via : https://drive.google.com/file/d/1VuRSLLQ-InoMdKVRZM-tNFThbRvL-Xwh/view?usp=sharing) - Chatman, Seymour. ''What is description in the cinema?''. In « Coming to Terms: The Rhetoric of Narrative in Fiction and Film ». 38-55. Ithaca, New-York : Cornell University Press, 1990. (Via : https://drive.google.com/file/d/1ItA3Ka5ZIuwjMG9ztyEwdehZZogooEkD/view?usp=sharing) - Chatman, Seymour. ''Cinematic Form''. In « Antonioni or, The Surface of the World ». 114-135. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1985. (Via : https://drive.google.com/file/d/1yzW6nMFw3GoU5Z_Ui9dpckXo0tFZKByG/view?usp=sharing) NOTES https://drive.google.com/file/d/1RtP60-ymeWam19CHTz8Xkrzbve3MF6cW/view?usp=sharing

Samuel Matteau (Ailleurs, 2017) Samuel Matteau est réalisateur québécois qui a réalisé le film « Ailleurs » sorti en 2017. J’ai adoré le film lors de sa sortie en salle et il est désormais disponible en vidéo sur demande sur Vimeo. Je vous encourage fortement à louer et regarder ce magnifique premier film signé Samuel Matteau. J’ai eu le privilège de discuter avec lui de son film et de pleins d’autres sujets. Je tiens à remercier Samuel pour son précieux temps. Bonne écoute! Lien du film en VOD : https://vimeo.com/ondemand/ailleurs « Bonjour Réalité, je suis un fiction » : https://revue24images.com/cineaste-invite/bonjour-realite-je-suis-une-fiction/ « Au coeur de la forêt » : https://revue24images.com/cineaste-invite/au-coeur-de-la-foret/