Zensur – wo fängt sie an, wo macht sie vielleicht sogar Sinn, und wo wird’s einfach nur absurd?
Wir sprechen in der Folge über unsere Erfahrungen mit Instagram, gesperrten Bilder, Nippel-Regeln, das Geschäftsmodell „blauer Haken“ und warum es manchmal einfacher ist, Pornos zu schauen als ein ästhetisches Aktfoto zu posten.
Aber so einfach machen wir es uns natülrich nicht, denn es gibt immer zwei Seiten. Es geht um Willkür, Doppelmoral, künstlerische Freiheit – und die Frage: Schützt das noch irgendwen oder nervt es einfach nur?
🤓 Unsere BIG 5 in dieser Folge:
Instagram zensiert willkürlich – was durchgeht und was gesperrt wird, wirkt völlig inkonsequent.
Künstlerische Aktfotos werden oft strenger bewertet als wirklich einschlägige Inhalte.
Der blaue Haken bringt mehr Support – und vielleicht auch mehr Reichweite.
Meta schützt nicht jugendliche User, sondern zensiert lieber Inhalte pauschal.
Zensur an sich kann Sinn machen – aber dann bitte nachvollziehbar, transparent und konsequent.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Es ist Zeit für ein bisschen Bildbearbeitung – von Lightroom über Photoshop bis zur Frequenztrennung und Dudge & BUrn. Chris erklärt, warum seine Bearbeitung schon beim Fotografieren beginnt, und Ahmed erzählt wie aus einem guten Bild ein fertiger Look wird.
Außerdem geht’s um Pickel, Presets, Pinsel – und die Frage, ob man Narben einfach weglöscht oder bewusst stehen lässt.
Kein Tutorial, sondern ein ehrlicher Einblick in unseren Workflow bei der Bildbearbeitung. Unperfekt, perfekt?
🤓 Unsere BIG 5 der Folge:
Bildbearbeitung beginnt schon beim Fotografieren – vor allem mit Licht & Weißabgleich.
Presets können helfen – aber nur, wenn sie zu Kamera & Stil passen.
Beauty-Retusche darf nicht in Plastik enden – „Beauty ist kein Glattbügeln“.
Narben & Makel werden nicht automatisch entfernt – sondern bewusst besprochen.
Perfektion ist relativ – was für dich zu viel ist, ist für den Kunden oft schon perfekt.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Chris bei Instagram
Blendenrausch bei TikTok
Braucht man wirklich mehr Equipment, um kreativer zu werden? Wir denken, dass genau das Gegenteil der Fall ist.
In der Folge sprechen wir über Kamera-FOMO, überflüssige Gimbals und Objektive, die monatelang unberührt im Regal liegen. Und warum? Weil man sich manchmal Gründe sucht um etwas zu kaufen was man eigtl. gar nicht braucht - aber einfach haben will 🤣
Unsere Meinung dazu?
Weniger Gear zwingt dich, kreativer zu denken.
Wer nicht für jede Idee das passende Equipment hat, findet andere Lösungen – und oft bessere.
Es geht nicht um Verzicht, sondern um Fokus!
🤓 Unsere BIG 5 der Folge:
Mehr Technik = mehr Möglichkeiten, aber nicht automatisch bessere Ideen.
Reduzierung schafft Fokus. Wer weiß, was er will, braucht weniger.
Manche Objektive liegen ewig rum – obwohl sie mal „Must-haves“ waren.
Gekauft wird oft aus FOMO, nicht aus echtem Bedarf.
Mit 2–3 Objektiven kann man 90 % der Jobs abdecken – wenn man weiß, was man tut.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Chris bei Instagram
Blendenrausch bei TikTok
Ist man irgendwann zu gut für Tfp-
Shootings?
Wir sprechen in der Folge darüber wie sich unser Blick auf Tfp-Shootings in den letzten Jahren verändert hat, ob man evtl. auch ausgenutzt wird und was es mit der Qualität des Modells aus auch des Fotografen oder der Fotografin zu tun haben könnte.
Hier noch die 5 wichtigsten Aussagen der Folge zusammengefasst:
Niemand ist „zu gut“ für TFP – aber manchmal passt’s einfach nicht.
Freie Projekte sind geil – wenn beide Seiten wirklich was davon haben.
Absagen gehören dazu. Und ja: Sie können sogar motivieren.
TFP ist kein Synonym für „gratis Bilder“. Klarheit & Kommunikation sind entscheidend.
Manche Testshootings bringen mehr als viele Aufträge – wenn man’s richtig nutzt.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Shooting vorbei – und jetzt?
In dieser Folge reden wir über alles, was nach dem Klick kommt: Backups, Dateiablage, Bildauswahl, Verträge, Versicherungen und wie man den ganzen Orga-Kram überlebt, ohne den Spaß an der Fotografie zu verlieren.
Chaos vs. System, Dropbox vs. NAS, Vertrag vs. Bauchgefühl – wir zeigen, wie wir’s machen, was wir gelernt haben und wo wir selbst noch Baustellen haben.
💡 5 wichtigste Aussagen der Folge
- Sichern, doppelt & dreifach: Wer nur auf eine Festplatte speichert, verliert irgendwann – garantiert.
- Orga ist kein Spaß, aber nötig: Der ganze “langweilige” Kram ist das Fundament für professionelles Arbeiten.
- Verträge retten im Fall der Fälle – aber auch nicht immer. Absichern ja, trotzdem mit gesundem Menschenverstand.
- Kundenauswahl & Struktur sparen Zeit: Online-Galerien, klare Abläufe & Dateibenennung sind Gold wert.
- Buchhaltung nervt – aber ohne geht’s nicht: Lieber ein Tool zahlen als das Finanzamt stressen.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Chris bei Instagram
Blendenrausch bei TikTok
„Welche Kameraeinstellung soll ich nutzen?“ – Ganz ehrlich: ist erstmal scheißegal.
In dieser Folge geht’s um den wahrscheinlich besten Tipp für Einsteiger: Nicht verkopfen, einfach fotografieren.
Wir reden unter anderem über Automatikmodi, Erwartungsdruck an sich selbst und warum dein Bild auch ohne perfekte Werte gut sein kann.
Außerdem: Warum Bildschnitt, Kommunikation und Spaß am Fotografieren oft wichtiger sind als ISO & Blende.
Die 5 wichtigsten Aussagen
Fang an, bevor du alles verstehst. Wichtiger als Technik ist der erste Schritt – und der Spaß dabei.
Automatik ist kein Anfängerfehler. Es ist ein legitimer Einstieg, um überhaupt ins Tun zu kommen.
Technik kommt mit der Zeit. Durch Übung, nicht durch stundenlanges Theorie-Wälzen.
Gute Fotos entstehen durch Kommunikation, nicht durch Zahlen. Vor allem bei Portraits macht der Draht zum Gegenüber den Unterschied.
Instagram-Mythen killen Lernprozesse. Einstellungen sagen nichts über den Moment – und YouTube ist keine Bibel.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
In dieser Folge geht’s um all die kleinen und großen Flops im Fotografenleben: von geplatzten Projekten über unbrauchbare Shootings bis zu dem Moment, an dem du überlegst, alles hinzuschmeißen.
Chris und Ahmed erzählen offen, was bei ihnen nicht lief – beruflich wie privat – und warum genau diese Phasen oft die wichtigsten sind.
Und natürlich gibt’s auch wieder die legendären 5 Fragen an Chris (inkl. Bengalos, Kameraplauderei & Lachflashs).
5 Facts aus der Folge
Scheitern ist Teil vom Weg. Egal ob Hobby oder Beruf – wer was versucht, scheitert auch mal.
Die größten Learnings kommen aus Flops. Wenn Projekte nicht klappen, entstehen oft neue Ideen – oder neue Wege.
Social Media zeigt nur das Beste. Aber echte Entwicklung findet in den „verkackten Momenten“ statt.
Ehrlichkeit ist Stärke. Wer offen über Fehler spricht, wirkt nicht schwach – sondern menschlich.
Scheitern heißt nicht Ende. Manchmal braucht’s nur einen neuen Blickwinkel.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
Dauerlicht oder Blitz? Kaninchen oder Chaos? Plan oder gar nix?
In dieser Folge haben wir – wie immer – eigentlich keinen Plan. Und trotzdem ist ’ne Menge passiert:
🐇 Chris’ Woche war eine Mischung aus Notfalltierarzt, Schlafentzug und Hasenpflege auf Steroiden.
🍼 Ahmed berichtet vom Zahn- / Krabben- und Brei-Festival beim Nachwuchs.
💡 Und zwischendurch klären wir, ob Dauerlicht oder Blitz die bessere Wahl ist – sowohl für Anfänger als auch "Profis"
Plus:
👀 Workshop-Teaser für den 14.09.
😂 „5 Fragen an Chris“ (mit Aussagen, für die wir später safe Ärger kriegen)
🧠 Und die alles entscheidende Frage: Wenn dein Leben ein Lightroom-Preset wäre… wie würde es heißen?
Top 5 aus der Folge
Dauerlicht = Anfängerfreundlich, aber Blitz = Kontrast, Kontrolle, BOOM.
Workshop incoming! Am 14.09. wird in Gießen geblitzt – einfach, verständlich, nachmachbar. Ohne Tamtam.
Superkräfte, die wir wirklich bräuchten: Chris = Bildauswahl mit Gedankensteuerung. Ahmed = Retusche mit Fingerschnippen.
Man muss nicht alles wissen. (Nur wissen wo es steht) Aber man darf laut nachdenken, spekulieren – und notfalls einfach die Community fragen.
Humor first, Ego last: Ob Licht, Hase oder Gin Tonic – am Ende gewinnt die gute Laune.
🎧 Jetzt Folge anhören – und sagen:
Blitzt du noch oder editierst du schon 3 Stunden lang Pickel weg?
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
In dieser Folge wird’s ehrlich: Ahmed und ich sprechen über typische Anfängerfehler, die wir selbst gemacht haben – von vergessenen Speicherkarten bis zur Selbstüberschätzung bei den ersten Jobs.
Wir geben Tipps, wie man aus diesen Pannen lernen kann, teilen praktische Lösungen wie Checklisten und erzählen offen, welche Situationen uns (oder unseren „Freunden“) richtig ins Schwitzen gebracht haben.
Bonus: Die neue Rubrik mit 5 spontanen Fragen bringt uns zum Lachen – und dich vielleicht auch.
🔥 Die 5 wichtigsten Facts der Folge
Fehler sind normal – aber vermeidbar: Jeder macht sie – wichtig ist, daraus zu lernen und vorbereitet zu sein.
Organisation ist alles: Eine individuell erstellte Checkliste für Shootings kann Leben retten (im übertragenen Sinn).
Selbstüberschätzung ist tückisch: Besonders bei freien Projekten fehlt oft die Vorbereitung – was zu Chaos führen kann.
Kommunikation ist entscheidend: Klare Absprachen mit Modellen, Kund:innen und im Team verhindern Missverständnisse.
Fotografie darf Spaß machen: Auch in der neuen Fragerubrik zeigt sich – Humor gehört dazu!
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
In dieser Folge sprechen Ahmed und ich über ein Thema, das vielen in der Fotoszene unter den Nägeln brennt: Ist der andere Fotograf Inspiration, Konkurrenz oder vielleicht sogar potenzieller Freund?
Wir teilen unsere Erfahrungen aus der Szene, sprechen über frühere Meetups, Support unter Kollegen, Ellenbogenmentalität, Social-Media-Verhalten und wie sich alles über die Jahre gewandelt hat.
Wir rufen dazu auf, mehr Community-Gedanken zu leben und weniger Konkurrenzdenken zu fördern – denn gemeinsam geht mehr.
Früher war mehr Miteinander: Frühere Fototreffen und Community-Events waren geprägt von gegenseitigem Support – heute dominiert oft Konkurrenzdenken.
Social Media hat die Szene verändert: Durch Reichweite, Likes und Algorithmen entstand ein gewisser Druck, der viele dazu bringt, sich abzugrenzen statt zu connecten.
Viele scheuen sich, nach Feedback zu fragen: Junge Fotograf:innen entschuldigen sich sogar fürs Anschreiben – ein Zeichen für mangelnden offenen Austausch.
Vernetzung statt Ellenbogen: Ein starkes Netzwerk bringt dich weiter als Einzelkampf – auch aus beruflicher Sicht (Krankheit, Ausfälle, Weiterempfehlung).
Gemeinsam statt einsam: Die Hosts rufen zu mehr Miteinander auf und starten direkt einen Community-Aufruf, sich gegenseitig zu markieren und zu vernetzen.
🔥 Die 5 wichtigsten Aussagen der Folge
Früher war mehr Miteinander: Frühere Fototreffen und Community-Events waren geprägt von gegenseitigem Support – heute dominiert oft Konkurrenzdenken.
Social Media hat die Szene verändert: Durch Reichweite, Likes und Algorithmen entstand ein gewisser Druck, der viele dazu bringt, sich abzugrenzen statt zu connecten.
Viele scheuen sich, nach Feedback zu fragen: Junge Fotograf:innen entschuldigen sich sogar fürs Anschreiben – ein Zeichen für mangelnden offenen Austausch.
Vernetzung statt Ellenbogen: Ein starkes Netzwerk bringt dich weiter als Einzelkampf – auch aus beruflicher Sicht (Krankheit, Ausfälle, Weiterempfehlung).
Gemeinsam statt einsam: Die Hosts rufen zu mehr Miteinander auf und starten direkt einen Community-Aufruf, sich gegenseitig zu markieren und zu vernetzen.
🧭 Inhaltsverzeichnis (7 wichtigste Kapitel)
00:00 – Einstieg: Konkurrenz oder Community?
02:00 – Persönliche Erfahrungen mit Support & Isolation
07:00 – Entwicklung der Fotoszene vor und nach Corona
13:00 – Social Media: Chance oder toxisch?
20:00 – Konkurrenzdenken vs. Persönlichkeit
26:00 – Entfolgen, folgen, blockieren: Social-Media-Verhalten
30:00 – Community-Aufruf: Gemeinsam ist mehr möglich
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
In dieser Folge spreche ich mit Ahmed über ein Thema, das oft unterschätzt wird – nämlich darüber, wie viel wir als Fotograf:innen von den Menschen vor unserer Kamera lernen können.
Es geht nicht nur ums Posing oder Technik, sondern vor allem um Zuhören, Körpersprache, Stimmung und gegenseitigen Respekt. Wir reden ehrlich über kleine Details wie Haargummis, Uhren und Bildlooks – aber auch über große Themen wie Grenzen, Vertrauen und Kommunikation vor, während und nach dem Shooting.
💬 Themen der Folge:
Warum Zuhören oft wichtiger ist als Anleiten
Wie du Körpersprache, Mimik & Stimmung richtig liest
Was Models uns über Wohlfühlen & Vertrauen lehren
Wie kleine Hinweise große Unterschiede machen (z. B. Haargummi, Perspektive, Licht)
Und: Warum man Feedback ernst nehmen sollte – egal ob von Models, Partnerin oder Photoshop-Roboter 😄
⏱️ Inhaltsverzeichnis mit Zeitmarken
00:00 – Lockerer Einstieg & Rückkehr aus der Urlaubspause
01:26 – Thema: Was wir von Models lernen können
04:00 – Kommunikation & Grenzen beim Fotografieren
06:00 – Körpersprache erkennen & Privatsphäre respektieren
08:30 – Zuhören als Schlüssel für echte Emotionen
10:00 – Diskussion: Bildlook vs. Kundenwünsche bei Hochzeiten
17:00 – Farblooks & Anpassbarkeit in der Bildbearbeitung
22:00 – Freie Shootings & ehrliches Feedback nutzen
27:00 – Kleine Details, große Wirkung: Haargummis, Uhren & Strähnen
32:00 – Tipps aus dem Alltag & Unterstützung durch Dritte beim Set
35:00 – Fazit: Zuhören verändert alles – auch die Qualität deiner Bilder
🎧 Eine Folge mit vielen echten Momenten, Diskussionen und Anekdoten aus dem Shootingalltag – für alle, die mehr als nur „draufhalten“ wollen.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Hier findest du Ahmed bei Instagram
🎙️ Ein Jahr voller Lacher, Learnings & Lieblingsmomente – Danke Hannah!
In dieser Folge habe ich meine (bis heute!) Praktikantin Hannah mit ans Mikro geholt. Es ist ihr letzter offizieller Tag – und wir blicken gemeinsam auf ein Jahr voller Shootings, Chaos, Glitzer, Videodrehs und ganz viel gemeinsames Lachen zurück.
Wir sprechen über ihren Start bei mir, was sie alles gemacht und gelernt hat – und auch darüber, was sie überrascht hat. Natürlich ging’s nicht nur um Technik und Photoshop, sondern auch um persönliche Entwicklung, Verantwortung bei Hochzeiten oder den ganz normalen Wahnsinn im Alltag mit mir 😄
🔥 Die wichtigsten Aussagen der Folge:
Wie sie zu mir kam (Spoiler: Dank einer anderen Praktikantin)
Was sie bei mir alles gemacht hat – vom Podcast-Schnitt bis zur Hochzeitsreportage
Was ihr anfangs Angst gemacht hat – und was sie heute ganz locker nimmt
Persönliche Entwicklung & warum sie sich jetzt mehr zutraut
Warum sie nach einem kreativen Jahr zur Polizei möchte (ja, wirklich!)
Und: Ob sie’s nochmal machen würde – ehrlich & direkt
Beste Aussage der Folge: Ich bin ja zum Fotografieren da – nicht zum Dumm-rumstehen. 😂
🎧 Eine entspannte, ehrliche Abschlussfolge mit viel Herz, Humor und einem kleinen Blick hinter die Kulissen unseres Studioalltags.
🕰️ Inhaltsverzeichnis
01:00 – Wie Hannah zu mir kam & was sie sich vom Praktikum erhofft hat
04:00 – Aufgaben im Studio: Podcast schneiden, Beiträge planen, Hochzeiten begleiten
06:30 – Lieblingsmomente & chaotische Drehtage
08:00 – Überforderung & Entwicklung: Was sie persönlich mitgenommen hat
10:30 – Was sie am meisten überrascht hat (Spoiler: Photoshop ist komplex!)
13:00 – Wie sie das Jahr mit mir erlebt hat – ehrlich & direkt
17:00 – Berufswunsch Polizei & warum das Praktikum trotzdem gepasst hat
21:00 – Würde sie es wieder machen? Ihre ehrliche Empfehlung
23:00 – Wie es jetzt weitergeht & warum Hannah bleibt
27:00 – Abschluss & Dankeschön ❤️
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed & Hannah
🎙️ Zwischenfolge - Chris allein zu Haus
Warum ging letzte Woche keine Folge online und warum ist Chris schon wieder allein zu Haus? Ich gebe euch einen kleinen Einblick in die aktuelle Lage, warum Ahmed fehlt und was aktuell so alle ansteht.
🔥 Die wichtigsten Aussagen der Folge:
🕰️ Inhaltsverzeichnis
Gibt es diesmal keins - da die Folge zu kurz ist...
🎧 Jetzt reinhören, mitreden und gerne Feedback dalassen! Neue Folgen jeden Mittwoch.
Schon jetzt vielen Dank, dass du uns deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würden wir uns natürlich sehr freuen!
LG Chris ohne Ahmed
🎙️ Wie Fotografie unsere Sicht auf die Welt verändert hat
In dieser Folge sprechen wir über ein Thema, das viele von euch wahrscheinlich kennen: Wie verändert sich unser Blick auf die Welt, wenn man fotografiert?
Wir reden ehrlich über Lichtmomente im Alltag, Fotografie als Fluch und Segen, Social-Media-Druck, Perfektionismus – und warum wir manchmal lieber weniger Bilder machen sollten, um mehr zu erleben.
🔥 Die wichtigsten Aussagen der Folge:
🕰️ Inhaltsverzeichnis
01:00 – Wie Fotografie unseren Blick auf die Welt verändert
10:00 – Fluch & Segen: Fotografieren vs. Moment genießen
15:00 – Verantwortung als Fotograf: Wen zeige ich, wie, warum?
22:00 – Körperbild, Social Media & Vorbilder
35:00 – Mehr Kreativität durch weniger Technik-Fokus
48:00 – Kreativität in der Beautyfotografie – begrenzt oder wandelbar?
52:00 – Fazit & Hausaufgabe für die Community
🎧 Jetzt reinhören, mitreden und gerne Feedback dalassen!Neue Folgen jeden Mittwoch.
Schon jetzt vielen Dank, dass du mir deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würde ich mich natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
🎙️„Portfolio oder Passion?“
In dieser Folge reden Ahmed und ich offen über eine Frage, die viele kreative Köpfe beschäftigt: Fotografieren wir für unser Portfolio oder aus purer Leidenschaft? Wir sprechen über Social Media Druck, den Einfluss von Trends, Sichtbarkeit, Kundenarbeit und kreative Freiheit.
Dabei wird's persönlich – wir erzählen, was uns antreibt, wie wir mit Einschränkungen auf Plattformen umgehen (Stichwort Aktfotografie & Zensur) und wie man trotz allem authentisch bleibt.
🔥 Die 5 wichtigsten Aussagen der Folge:
Passion vs. Portfolio: Leidenschaft und berufliches Portfolio müssen kein Widerspruch sein – aber man sollte sich bewusst sein, für wen und für was man fotografiert.
Social Media beeinflusst Stil: Auch ungewollt lassen wir uns vom Algorithmus, Trends und Sichtbarkeit beeinflussen – gerade wenn es um Reichweite oder Kundenakquise geht.
Zensur & Einschränkungen: Besonders bei freizügiger oder künstlerischer Fotografie stößt man auf Plattformgrenzen, die nicht nur ärgerlich, sondern geschäftsschädigend sein können.
Planung & Emotion beim Shooting: Portfolio-Shootings leben von Emotionen, Vertrauen und der Stimmung – nicht nur von Strategie.
Fazit: Wenn du nicht davon leben musst – fotografier, was du liebst. Wenn du davon lebst – finde eine Balance. Aber Leidenschaft darf nie verloren gehen.
🎧 Jetzt reinhören, mitreden und gerne Feedback dalassen!
Neue Folgen jeden Mittwoch.
Schon jetzt vielen Dank, dass du mir deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würde ich mich natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
Blendenrausch wird zum Duo!
Die erste Folge zusammen mit Ahmed ist am Start. Wer ist Ahmed, woher kommt er plötzlich und hat er wirklich einen Dönerladen auf der Zeil?
Das Mysterium werden wir in dieser Folge lösen und euch darauf vorbereiten was wir für euch vorhaben!
Hier findet ihr Ahmed und mich und könnt kontakt zu uns aufnehmen:
Hier findet ihr Ahmed bei Instagram
Schon jetzt vielen Dank, dass du mir deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würde ich mich natürlich sehr freuen!
LG Chris & Ahmed
In dieser Folge hatte ich Scarlett Bluex aka Luisa zu Gast – ein Model, das ich vor gerade einmal einer Woche kennengelernt habe… und mit der ich in dieser Woche schon zwei mega Shootings hatte.
Wir sprechen über ihren Weg ins Modeln, was es ihr bedeutet, wie sie sich dabei fühlt – und warum sie das Modeln manchmal sogar als Therapie sieht. Sie spricht offen über Selbstzweifel, Körperbild, Vergleichen und auch von der "dunklen" Seite des Modelalltags.
Es geht aber auch um Leichtigkeit, Glitzer im Gesicht, spontane Bildideen, Lieblingsposen – und warum gute Shootings von ehrlicher Kommunikation und gegenseitigem Vertrauen leben.
💬 Wir sprechen über:
Wie Luisa zum Modeln kam – und was Selfies damit zu tun hatten
Wann Sie sich vor der Kamera am wohlsten fühlt
Warum manche Bilder wie Seelenbalsam sind
Was sie macht, wenn sie sich selbst nicht schön findet
Und warum Ehrlichkeit und Bauchgefühl bei Shootings so wichtig sind
🎧 Eine ehrliche, tiefgehende und trotzdem lockere Folge, die zeigt, wie viel Gefühl in Bildern steckt – und was es heißt, sich wirklich zu zeigen.
Hhier findest du Luisa & mich und kannst Kontakt zu uns aufnehmen:
https://www.instagram.com/scarlett_bluex/
https://www.instagram.com/chrisdietzfotografie/
oder bei TikTok: https://www.tiktok.com/@fotobuddy
Schon jetzt vielen Dank, dass du mir deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würde ich mich natürlich sehr freuen!
LG Chris
In dieser Folge habe ich große Neuigkeiten für euch. Ich werde Blendenrausch ab sofort nicht mehr alleine weiterführen. Mit dabei ist mein langjähriger Freund Ahmed, den viele von euch als Foodisto kennen. Wir ergänzen uns perfekt – er bringt seine Expertise aus der Beauty- und Studiofotografie ein, während ich weiterhin den kreativen Outdoor- und Tageslichtbereich abdecke.
Gemeinsam wollen wir noch mehr Mehrwert für euch liefern: Tutorials, Workshops, Behind-the-Scenes und echte Einblicke in unseren Fotografenalltag.
Außerdem nehme ich euch kurz mit hinter die Kulissen meiner Reise zum Hasenland Fotofestival – einem der Highlights im Jahr für mich, wenn es ums Netzwerken, Austauschen und vor allem um echte Begegnungen mit der Community geht.
Ich spreche auch offen darüber, warum der Spagat zwischen Content Creation, Fotografie-Business und Privatleben alleine einfach nicht mehr zu stemmen war – und warum es für mich der logische Schritt war, das Ganze jetzt als Team weiterzuführen.
Freut euch auf eine spannende Zeit voller frischer Impulse, echten Gesprächen und einer klaren Mission: Euch in eurer Fotografie und Bildbearbeitung noch besser zu unterstützen.
📸 Gibt es das perfekte Bild? Und wenn ja – was macht es perfekt? In dieser Folge tauchen wir tief in die Frage ein, ob es überhaupt schlechte Fotos gibt oder ob Emotionen wichtiger sind als Technik. 💡
👀 Du erfährst:
warum „technisch perfekt“ nicht gleich „emotional stark“ bedeutet
wie du gezielt Regeln brichst und trotzdem starke Bilder machst
was berühmte Fotos gemeinsam haben – trotz Unschärfe oder Rauschen
wie du deine eigene Bildsprache entwickelst ✨
Mit vielen Beispielen und Denkanstößen – perfekt für Hobbyfotograf:innen, die sich vom Technik-Druck lösen wollen. 🎞️
⏱️ Kurzfassung der Kapitel
00:00 – Einstieg & zentrale Frage
📸 Gibt es das perfekte oder das schlechte Bild?
02:00 – Emotion schlägt Technik
❤️ Was wirklich zählt, ist das Gefühl – nicht die Schärfe
06:00 – Warum fotografierst du?
🤔 Eigene Motivation finden & sich von Erwartungen lösen
08:00 – Regelbruch mit Wirkung
🚫 Bekannte Fotos beweisen: Emotionen > Perfektion
14:30 – Persönliche Beispiele & Erinnerungen
👨👩👧👦 Unschärfe ist egal, wenn die Erinnerung zählt
24:30 – Fazit: Alles hat seine Berechtigung
✅ Kein Bild ist schlecht, solange es für jemanden etwas bedeutet
Du hast Fragen, Anregung oder möchtest dich einfach gerne mal bei mir melden? Kein Problem!
Hier findest du mich und kannst Kontakt zu mir aufnehmen:
https://www.instagram.com/chrisdietzfotografie/
oder bei
TikTok: https://www.tiktok.com/@fotobuddy
Schon jetzt vielen Dank, dass du mir deine Zeit geschenkt hast und für deinen Support! Über ein Abo und deine Bewertung würde ich mich natürlich sehr freuen!
LG Chris
🎙 Zwischenmenschlichkeit & Social Media – Warum wir mehr miteinander statt übereinander reden sollten
In dieser Folge geht’s mal nicht um Kameraeinstellungen oder Bildkomposition, sondern um das, was zwischen uns passiert – oder eben nicht mehr: Zwischenmenschlichkeit. Ich spreche offen über toxische Kommunikation, übertriebene Schwarz-Weiß-Denke und wie wir alle wieder ein bisschen mehr Mensch sein können – gerade online. Auch das Thema Accountübernahme und der Umgang mit Hate ist mit dabei.
🧠 Was du aus dieser Folge mitnimmst:
Du bekommst ehrliche Einblicke in meine persönlichen Erfahrungen mit Kritik, toxischem Verhalten und fehlender Diskussionskultur – und wie du selbst souveräner damit umgehen kannst. Außerdem erfährst du, warum Menschlichkeit auf Social Media kein “Nice-to-have”, sondern ein echter Gamechanger ist – für dich als Fotograf*in und als Mensch.
📬 Du willst mir schreiben oder dich austauschen?
Dann folg mir einfach auf Social Media – ich freue mich auf deine Nachricht!
👉 Instagram: @chrisdietzfotografie
👇 Schreib mir gern in die Kommentare: Hattest du schon mal ähnliche Erfahrungen mit Kritik oder Missgunst online? Lass uns drüber reden!
