Jaukiai sutūpę Drop Audio studijoje su Migle Rudaityte ir Nerijumi Kebliu vasaros pabaigoje įrašėme antrą dizaino apžvalgų seriją. Vėl buvom subjektyvūs, kritiški, bet kolegiški. Apkalbėjom M1, MO, Ame, krepšinio federaciją, Alyną, Shed, Freshpost ir kitus lietuviškus atsinaujinimus. Tada pasigrožėjome keletu D&AD sužibėjusių darbų pasauliniams ženklas. Kaip visada, užsiplepėjom ir į valandą netilpom – to be continued. Iki metų galo turėtų būti trečia serija. Žiūrėkite su vaizdu: https://www.youtube.com/watch?v=h1-qDmJkp1Y

O štai ir antroji diskusija iš atnaujinto Atomic Garden kūrybos kurso intro dienos. Iš kraštų kiek prikirpti (dar kartą dėl to atsiprašome) – Rimantas Stanevičius (Milk) ir Ana Luisa Monse (Truth), o per vidurį laisvai samdomi Kipras Štreimikis ir Evelina Vanagė, Ramūnas Kamandulis (CopyDiner) ir Arnas Zdanovičius (Clinic212). Visi pašnekovai (išskyrus moderatorių) yra buvę Atomic Garden kūrybos kurso studentai. Jų klausinėjome apie įgūdžius, kurių išmoko tik pradėję dirbti, apie besikečiančią reklamos industriją ir „aukso amžių“, kurio visada ilgimės, apie darbą komandoje ir, aišku, apie tą dirbtinį intelektą. Su vaizdu žiūrėkite čia: https://www.youtube.com/watch?v=4YtpUVW2H4o&list=PLe4RtFHuK3CEOMJEQJhh8Hp4cdI-sepyc&index=1

Visai neseniai buvo pristatytas naujo Atomic Garden kūrybos kurso formatas, o pats pristatymas tapo tokia mini konferencija su įdomiais pranešimais ir diskusijų panelėmis. Jomis ir norime pasidalinti šiame ir kitame tinklalaidės epizoduose. Pirmoji diskusijų panelė vadinosi „Kokį kūrybininką/-ę samdytumei šiandien?“. Rimantas Stanevičius (Milk) kalbino Audrių Šėlsta (Ogilvy), Liną Migonį (Fabula), Mindaugą Lataitį (SuperYou) ir Simoną Žeimytę (Vinted). Klabėjome apie universalius kūrybininkus vs. specialistus, apie konceptualumo kiekį kūrybininko darbe, apie tempą ir dirbtinį intelektą kaip kasdienį įrankį, padedantį tą tempą palaikyti ir atlaikyti. Iškart atsiprašome už nukirptą vaizdą – perstatinėdami kėdes diskusijų panelei nesužiūrėjome, kad ne visi pašnekovai telpa į kadrą. Žiūrėkite su vaizdu: https://www.youtube.com/watch?v=8I1vuttr5_0

S5E6: Mental Health in the Creative Industry by ADC*LT

Last week we touched down in Vienna for the Art Directors Club of Europe board meeting (huge thanks to Rita and BBDO Vienna for the warm welcome and top-tier hospitality). No surprise here — the upcoming festival was the hot topic on the table. Ever since merging with The One Club, we’ve been tinkering with the format, trying to make it bolder, better, and a little less “same old.” After a full day of strategic debates, schnitzels, and design diplomacy, Rimantas Stanevicius managed to corner Kevin Swanepoel, CEO of The One Club for Creativity, with one mission: extract some juicy insider info. Kevin stood his ground… but by the end of the “friendly chat,” he was this close to spilling the beans 😏 Watch with video: https://youtu.be/f8jiCa1CY84

Ką jūs darot, kai prasilenkiat su Stefan Sagmeister? Praėję vogčiomis atsisukat? Paprašot selfio? Aš sugebėjau viename gražesnių architektūrinių objektų pasisodinti jį nugara į rūbinę ir paskaityti jam trumpą paskaitą apie Orlando Wood’o „Lemon“. Dar sugebėjau referuodamas į jo knygą supainioti jos pavadinimą. Galėčiau teisintis, kad aš ką tik išklausiau E.Laurinaičio paskaitų ciklą apie mokėjimą leisti sau būti netobulu, bet čia ne tai. Tiesiog taip gavosi. Apsirgo vaikas. Maniau visai neateisiu į KIK Lietuva organizuotą konferenciją KŪRYBIŠKUMAS: MIESTAI ĖMESIO CENTRE. Bet, galiausiai, pavyko ištrūkti kaip tik į pagrindinio pranešėjo dalį. Įbėgęs į naująjį R.Paleko pastatą ko ne kaktomuša atsitrenkiau į Stefan Sagmeister, kantriai laukiantį savo eilės lipti į sceną. Visa kita – istorija, kurią galite išgirsti trumpame ADC*Talks tinklalaidės epizode. Nepaisant visko, pokalbis, kaip ir pats pašekovas, buvo tiesiog „delightful“. Epizodą galite žiūrėti ir su vaizdu: https://youtu.be/8UmLseg1YLc ___________ What do you do when you pass by Stefan Sagmeister? Do you sneak a glance over your shoulder? Ask for a selfie? I somehow managed to seat him—back facing the coat check—in one of the more beautiful architectural spaces and deliver a brief lecture on Orlando Wood’s Lemon. I also managed to misquote the title of his own book while referencing it. I could claim that I’d just finished listening to a lecture series by E. Laurinaitis about allowing yourself to be imperfect, but that’s not really it. It just happened that way. My kid got sick. I thought I wouldn’t make it at all to the conference CREATIVITY: CITIES IN FOCUS, organized by KIK Lietuva. But in the end, I managed to escape just in time for the main keynote. Rushing into the new R. Palekas building, I nearly ran straight into Stefan Sagmeister, patiently waiting for his turn to go on stage. The rest is history—you can hear it all in a short episode of the ADCTalks* podcast.
Despite everything, the conversation—just like the guest himself—was simply delightful. You can also watch the episode on youtube: https://youtu.be/8UmLseg1YLc

Dizaino apžvalga — tai nauja rubrika, kurią planuojame daryti 3-4 kartus per metus. Šiame epizode su Migle Rudaityte (Surfshark) ir Nerijumi Kebliu (Taktika) apžvelgiame dizaino naujienas: tris vietinius ir tris tarptautinius įvykius. Pirmoje šių metų apžvalgoje kalbame apie Kino pavasario atsinaujinimą, apie Mokslo salos ir žurnalo Playground identitetus. Nagrinėjame PayPal, OpenAI ir Jaguar „rebrandingus“. Taip pat dalinamės keletu dėmesį atkreipusių projektų ir dizaino įdomybių. Subjektyvūs objektyviai įdomių žmonių įspūdžiai, šiek tiek konstruktyvios kritikos ir susižavėjimo šūksniai projektams ir dizainui, į kurį norisi lygiuotis. Dėkojame DROPAUDIO, LDA / Lithuanian Design Association / ir ypač Lietuvos kultūros taryba 🙏. Su vaizdu (o dizainą būtent taip ir norisi žiūrėti) žiūrėkite youtube: https://www.youtube.com/watch?v=5V4qW98yvMU

Iškart po nugalėtojų paskelbimo kalbiname laimėtojų komandą ir dar keletą į finalą patekusių jaunųjų kūrėjų. Šiemet užduotis buvo sukurti kampaniją Šaulių sąjungai ir paneigti stereotipą, kad tai militaristinė organizacija, kurioje laukiami tik ginklo rankose nebijantys laikyti ir fiziškai gerai pasiruošę žmonės. Konkursą kaip visada organizavo 15min ir Atomic Garden. Viskas vyko jau tradicine tapusioje Solo Society erdvėje. Pkalbius video formatu rasite čia: https://www.youtube.com/watch?v=VGaKNzQqf9A

Before it gathers dust, here's a fresh review of the ads from February's Super Bowl LIX. This time, we had Antonio, Arnas, and visuals (https://youtu.be/k8ADLVqT7TA?si=8SumAiSG88MzQBFO) —plus a website that lets you choose your favorite ads, tournament-style, almost like the NFL playoffs. 32 ads are pre-paired, and from there, winners face off randomly until only one champion remains. Unintentionally, the weaker ads received more of our attention than our favorites, since we had to rewatch the ones we could not remember. Arnas and Antonio took the selection so seriously we ended up spending over an hour. You can dive as deep as we did or simply use your "Kahneman System 1" instincts to vote for the most entertaining ads. Try it yourself here: https://milkplayground.com/super_bowl_2025/ Not funny. Seen it before. Forgettable. Could've been better. It was better last year… Yes, criticizing Super Bowl commercials is certainly easier than creating them. And yes, none of us have attempted anything remotely close to this scale. Special thanks to Drop Audio studio, Arnas Zdanovičius (Clinic 212), and Antonio Bechtle (BM Boutique) for the opportunity to grumble about millions wasted and dream about how much better we'd do if we had Hollywood's top actors and celebrities at our disposal. ------ Kol dar neapaugo samanomis, dalinuosi vasarį praūžusio Superbowl LIX reklamų apžvalga. Šįkart su Antonio, su Arnu ir su vaizdu (https://youtu.be/k8ADLVqT7TA?si=8SumAiSG88MzQBFO). Ir dar su svetaine, kuri leidžia išsirinkti savo reklamų topą beveik kaip NFL. 32 reklamos suporuotos iš anksto, o toliau – laimėtojas prieš laimėtoją atsitiktine tvarka tol, kol lieka čempionė. Taip atsitiko, kad vertindami žiūrėjome ne labiausiai patikusias, o atvirkščiai, tas mažiau įsiminusias. Arnas ir Antonio taip atsakingai rinkosi, kad užtrukome daugiau nei valandą. Galite deepinti kaip mes arba žiūrėti per Kanemano S1 akinius ir balsuoti už tai, kas suteikė daugiausia pramogos. Visą pratimą galite padaryti čia: https://milkplayground.com/super_bowl_2025/ Nejuokinga. Matyta. Neįsimintina. Buvo galima geriau. Pernai ir buvo geriau… Taip, kritikuoti Super Bowl reklamas yra kur kas lenviau, nei jas kurti. Taip, nei vienas iš mūsų nėra daręs nieko savo masteliu panašaus. Dėkoju Drop Audio studijai, Arnui Zdanovičiui (Clinic 212) ir Antonio Bechtle (BM Boutique) už galimybę paburbėti apie išvaistytus milijonus ir galimybę įsivaizduoti, kad, jei jau galėtumėm pasisamdyti geriausius Holivudo aktorius ir įžymybes, tai tikrai geriau pavarytumėm.

And finally, here's an episode generated by Notebook LM plus a little test you can take yourself. I was inspired by an article shared by Justė Kostikovaitė following Mantas Velykis' post about an AI-generated Coca-Cola ad and the diverse reactions it sparked. The article discussed the AI Turing Test for art (here’s the link: How Did You Do on the AI Art Turing Test?). Notebook LM generated an impressive podcast between two virtual hosts in just five minutes using the link. While it can be a bit annoying how synthetic hosts try to complement each other, the podcast itself is decent, covering most of what was in the article. Of course, I wouldn’t want to hand over the podcasting business to AI so easily. But for repurposing content for personal use, like listening on your way to work - why not?  Let me intrigue you or spoil the surprise: we can only tell with 60% accuracy whether something was created by a human or AI. Even people who work with AI tools daily make mistakes! By the way, after reading the article, I wanted to take the test myself, but unfortunately, the study had already ended. So, I hope Scott Alexander (the author of Astral Codex Ten) won’t mind that I went ahead and created (with some AI help) an HTML version of this test. It’s just the test, not the study. No data is being collected. The original study with 11,000 participants sounds representative enough. Want to give it a try? http://milkplayground.com/art_turing_data/

Trečias ir paskutinis epizodas, įrašytas LDA ir Kultūros Tarybos organizuotame paskaitų ir diskusijų cikle „Teisė, dizainas ir turtas“. Su teisininke Aiste aptarėme intelektinės nuosavybės apsaugą internete. Kaip apsaugoti kūrinius skaitmeninėje erdvėje ir kaip DI keičia taisykles? Pirmoje dalyje kalbėjome apie apsaugos svarbą, kaip ji motyvuoja kurti ir skatina inovacijas bei užtikrina kūrėjų pajamas ir autorystės apsaugą. Antroje, diskusijų dalyje daugiausiai dėmesio skyrėme DI. Aptarėme ne tik aktualius klausimus, tačiau ir filosofiškai klausėme, kas autorius: kūrėjas, DI įrankis ar įrankio kūrėjas? Igor Gubaidulin diskusiją papildė įžvalgomis apie dirbtinį intelektą ir jo atliekamą vaidmenį kūrybos procese. Teoriškai apsaugoti turinį internete galime, bet ar praktiškai tai veiks?

Remember back in June when we strolled through Amsterdam with Catalin Rusu and Susana Albuquerque to drop in unannounced at Kessels Kramer? We got a quick tour but missed their creative director because, well, meetings happen. Fast forward to now: this time, we caught Gijs van den Berg just as he was heading out for lunch. And guess what? Susana and Catalin were with us again. Perfect timing! At the ADCE festival, Gijs gave a talk titled "A Plea for Creative Disobedience". If you know Kessels Kramer, you’ll know that’s about as on-brand as it gets. Inspired by punk rock mosh pits instead of corporate brainstorms, Gijs called out the soul-crushing processes that are suffocating our industry. With real examples of creatives breaking the rules, reclaiming their power, and turning quirky obsessions into game-changing work, it’s not a talk for the faint-hearted or the timesheet enthusiasts. We didn’t hold back on the questions, either. Like, is everything Kessels Kramer does as wild as Hans Brinker Hostel? Or do they ever do something as mundane as, say, banners? Tune in because missing this would be a creative crime.

This little chat was recorded while standing in a noisy coffee queue with Miriam Plon Sauer, right after she stepped off the stage, where she spoke about the fear of femininity and the hidden reason behind the gender gap. Being SVP Global Strategy Director for McCann Worldgroup in her talk, Miriam drew on her experience as a female agency leader to uncover some of the subconscious attitudes and behaviors that make each one of us working in the industry reinforce the gender gap without even knowing it. A candid and thought-provoking perspective!

In this second bite-sized episode, we bring you a quick but insightful chat with Tay Guan Hin, Creative Chairman of BBDO Singapore. Tay pulled double duty at the ADC*E and One Club events, speaking at both the Executive Summit and the festival. After his latter talk, we kind of ambushed him. We didn’t even let him step off stage before diving into some of the fascinating things he touched on: why passion beats perfection, what it means to be neurodiverse in advertising, and the ideas behind his latest book, “Collide: Embracing Conflict to Boost Creativity”.

This episode is one of several bite-sized gems we recorded during the ADC*E festival and The One Club Executive Summit in Barcelona. Now, the summit was all hush-hush, no-media-allowed kind of deal. So we caught up with Lars Bastholm the next day at the festival. Lars is a highly experienced creative-turned-AI-consultant and the mastermind behind the Creative AI Summit in Copenhagen. We cornered him and held him hostage until he spilled the beans on his go-to AI tools and how he manages to stay ahead of the never-ending flood of new tech. Tune in to hear Lars’s insights and maybe walk away with a few AI hacks of your own!

Pirmame susitikime su teisininke Aiste Augustauskaite-Keršiene kalbėjome apie autorių teises kūrėjo veikloje, kaip apsaugoti savo kūrinius ir kuo skiriasi autorių teisės nuo registruoto dizaino. Šis įrašas – skirtas tiems, kas praleido progą atvykti į Solo Society, ir tiems, kas nespėjo užsirašinėti patarimų ir susirinkti visų išminties perlų, kuriais be teisininkės dalinosi ir The Critical vadovas Algirdas Orantas bei dizaino strategė ir kūrybos vadovė Aistė Bikauskė. Teisininkė A.Augustauskaitė-Keršienė yra sukaupusi nemažai patirties intelektinės nuosavybės srityje. Ilgą laiką ji dirbo “Alma littera” įmonių grupėje, o šiuo metu Aistė vadovauja teisės skyriui lietuviškame aksesuarų prekės ženkle BURGA bei dėsto Mykolo Romerio universitete. 30 minučių teorijos ir tiek pat laiko diskusijoms bei auditorijos klausimams. Jei praleidote, dar galite pasitaisyti klausydamiesi ADD*Talks tinklalaidės ir ateiti į Solo Society lapkričio 13d. bei gruodžio 11d. Renginį organizuoja Lietuvos dizaino asocicija ir iš dalies finansuoja Lietuvos Kultūros Taryba.

Antroji paskaitų ir diskusijų ciklo „Dizainas, teisė ir turtas“ dalis, kurioje kalbėjome apie autorių teisių komercializavimą. Apie sutartis, licencijas (taip, rašoma su „c“) ir kaip ne tik išsaugoti bet ir uždirbti iš savo kūrybos. Dizainerius ir kūrybininkus protina Bruga teisės skyriaus vadovė Aistė Augustauskaitė-Keršienė (sukaupusi didelė patirtį Alma Litttera ir dėstanti Mykolo Riomerio universitete), o diskusijoje dalyvauja gausiai apdovanotas dizaineris Augustinas Paukštė (Andstudio) ir tarp dizainerė, meno-vadovė, viena koja esanti akademiniame pasaulyje, Dovilė Džervutė Laurinkienė (FUMparFUM, Švenčionių vaistažolės, Vilniaus dizaino kolegija). Paskaita informatyvi net ir be skaidrių, kuriomis dalinamės su LDA nariais. O praleidę pirmus du susitikimus dar gali įšokti į traukinį trečiajame, kuris vyks gruodžio 11 d. Stay tuned!

We hit the jackpot and managed to interview a whole lineup of ADC*LT juror-speakers: Erik Herrström (Studio Herrström, Vienna), Olga Mykhalets (Postmen, Kyiv), Gabriel Mattar (Innocean, Berlin), and Christopher Noort (Studio Dunbar, Rotterdam). Oh, and that’s not even counting our exclusive chat with Alex Center at Drop Audio, though he does make a brief cameo in this episode while we’re deep in conversation with Olga. We know, we keep pinching ourselves under the table and pretending we’re totally used to casually chatting up industry celebrities. ;P Each of them answers two burning questions, all centered around this year’s festival theme: - What’s the big picture they try not to lose sight of when working? - And what are the “small pictures” that tend to distract them? Spoiler: some of their answers might just surprise you. Or at least make you feel better about your own distractions.

We couldn’t pass up the chance to drag designer and podcaster Alex Center into the studio at Drop Audio. He, on the other hand, could have easily passed on the whole thing—and yet, he didn’t. And for that, we are eternally Grateful (like the Dead, whose iconic jersey Alex was sporting on stage). Especially since we literally yanked him straight out of another recording with Augustinas Paukštė at his… sauna studio. That Tuesday, Alex heroically powered through two recordings back-to-back. We talked about everything from design to podcasting, with podcasting unsurprisingly stealing most of the spotlight. Along the way, we hit topics like sports, teams, generations, improv, and f... Ryan Reynolds (no, "funny" is definitely not the word Alex would use). If you caught Alex’s show at ADC*LT last week, this chat will be the perfect follow-up. And if you missed it, well, this is your second chance. You’re welcome.

Join us for a special episode of ADC*Talks as Rimantas Stanevicius recounts his latest adventure as a board member of the Art Directors Club of Europe. Typically, these meetings are held in the sunny streets of Barcelona, but this time, media.monks rolled out the orange carpet for us in Amsterdam. Amidst planning the upcoming festival, debating juries, and brainstorming collaborations with ADC*E and The One Club, our board members found time for a little escapade. Catalin Rusu from Romania (VP ADC*RO, Co-founder All Indie, CEO R+B, Co-founder Apollo111, Co-founder Brand Growers, etc.) casually mentioned his plan to visit the legendary KesselsKramer agency downtown. Never one to pass up a good stroll or a good chat, Rimantas and Susana Albuquerque (ECD and partner at Uzina, president of Clube Criativos Portugal) eagerly tagged along for the hour-long walk. Naturally, Rimantas had his recorder ready. In this episode, Catalin and Susana share their musings on what they would change if they were starting an agency today and reflect on their career journeys as creatives. Time flies when you're having fun (or deep in conversation with passionate, curious minds). We kept recording until we walked into the "church of creativity" at KesselsKramer. Even though Erik wasn’t home, the gracious team welcomed us in for a quick tour, making the visit even more memorable.