Как музей-заповедник «Царицыно» совмещает деятельность по сохранению исторических традиций и взаимодействие с современным искусством? Какие плоды приносит интеграция совриска в классический музей русской усадебной культуры XVIII века? Как заповедник работает с декоративно-прикладным искусством прошлого и дня сегодняшнего? «Царицыно» и V Триеннале текстильного искусства: музей-заповедник в роли культурной мультиформатной площадки. Об этом, а также о планах на будущее рассказывает Елизавета Фокина, генеральный директор ГМЗ «Царицыно».

Ярмарка blazar: Что такое? Кто такие? Как устроена? Почему необходима? О механике и миссии проекта blazar, о московском и региональном контекстах жизни современного искусства, о просветительской работе с аудиторией ярмарки, о принципах ценообразования и о процессе превращения зрителя в покупателя рассказывает генеральный директор ярмарки blazar и соучредитель галереи Sample — Александра Лекомцева.

В гостях подкаста «Это надо видеть» — Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма. За плечами гостьи интересный и нетривиальный профессиональный путь, который привёл её к руководству музеем, привлекающим внимание широкой публики и экспертного сообщества с момента своего основания почти 10 лет назад. О концепции и стратегии развития, о творческих коллаборациях и просветительских программах этой яркой культурной точки на карте Москвы, об импрессионизме в контексте дня сегодняшнего и о том, что именно делает Музей русского импрессионизма таким притягательным и уникальным, вы можете узнать из первых уст, то есть непосредственно от его директора.

Гостья нашего подкаста Маша Польникова, соосновательница кадрового агентства Zakadrom, расскажет о том, какими особенностями обладает трудоустройство в сфере культуры. О феномене элитарности и закрытости культурных «кругов», об иерархии и разнице в зарплатах, о том, как стартовать в профессии молодому и как пережить кризис опытному специалисту, а также о том, что стоит за страхом смены работы, — эти и другие темы обсудили в новом выпуске «Это надо видеть» с Даниилом Левитесом.

Действительно ли архив не только институция памяти, но и территория приключений? Какова роль частного в формировании «коллективного портрета» прошлого нации и эпохи? Что остаётся в истории, а что уходит в небытие? Как архивируется искусство? Архив в цифровую эпоху — что это и как устроено? На эти и другие вопросы отвечает гостья студии Саша Обухова — куратор архива музея современного искусства «Гараж».

Марина Шульц, заведующая отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, рассказывает слушателям подкаста «Это надо видеть» о том, как современное искусство интегрируется в пространство классического музея и как Эрмитаж, оставаясь символом истории и традиций, выстраивает взаимодействие с сегодняшними художественными практиками.

О бытовании, восприятии и развитии современного искусства в России, а также о том, какую роль в этих процессах сыграл ГЦСИ, рассказывает Михаил Миндлин — директор центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва, основатель и руководитель Государственного центра современного искусства (1994—2016). Какие задачи ставились перед ГЦСИ на момент его создания? С какими трудностями была сопряжена организация Центра? Как его деятельность повлияла на отношение к совриску в Москве и по всей стране? Каковы перспективы развития современного искусства? Есть ли ограничения? Что нам всем казалось и какие иллюзии оказались развеяны? * В подкасте упоминается группа Pussy Riot — арт-активистское объединение, участники которого Вероника Никульшина и Надежда Толоконникова признаны Министерством юстиции Российской Федерации иностранными агентами.

Вместе с Анастасией Лесниковой — руководителем отдела по техническому оснащению и реализации выставочной деятельности музея современного искусства «Гараж» — разбираемся в закулисной жизни инсталляций. Гостья расскажет о камерных историях и «простых жестах», об историях в сложном техническом исполнении, а также о важности наличия хорошей «инструкции» от художника. Как задумка проявляется в пространстве и уживается с ним? Каким образом находится визуальное решение идеи и возможность физически воплотить замысел? Кто, как и для чего «подгоняет» художника? Героиня подкаста «Это надо видеть» ответит Даниилу Левитесу, куратору просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, на эти и другие вопросы.

В гостях подкаста «Это надо видеть» — Зельфира Трегулова, искусствовед, куратор, директор Государственной Третьяковской галереи (2015–2023). Может ли музей стать элементом, влияющим на жизнь и развитие целого города и даже региона? Что представляет собой музей как пространство сегодня? Каково место технологий в музейной практике? В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, Зельфира Исмаиловна рассказывает о том, как на протяжении десятилетий трансформировалась музейная жизнь в России и за рубежом, приводит яркие примеры знаковых проектов и выставок, к которым имела непосредственное отношение, размышляет о роли музеев в современном мире, о важности и востребованности человеческого голоса, живой интерпретации и наличия подлинников в эпоху технологий. Также гостья делится поворотным моментом своей биографии, повлиявшим на её решение связать свою жизнь с миром искусства.

Героиней нового выпуска стала Алина Зоря — куратор институции «Стрит-арт хранение». Разговор с гостьей посвящён судьбе стрит-арта, его становлению и современному состоянию, процессам «легализации» в обществе. В центре внимания: легальный паблик-арт и радикальные художественные практики, возможности и опыт сотрудничества галерей и музеев с уличными художниками, внутренние законы существования стрит-арт сообществ. Может ли один художник создавать «институализированное» искусство и продолжать заниматься стрит-артом в его аутентичном понимании? Ведущий: Даниил Левитес, куратор просветительских проектов РГБМ в сфере искусства

Гостем подкаста «Это надо видеть» стал директор Московской школы современного искусства (MSCA) Михаил Левин. Слушателей ждёт разговор об образовании в сфере совриска: о государственных и частных учебных заведениях в России и за рубежом, о подходах и тенденциях в преподавании современного искусства, о роли пресловутой «корочки» в последующей профессиональной деятельности художника, о том, чем измеряются «ценность» и «успех» на рынке совриска. Эти и другие проблемные темы будут затронуты гостем в беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства.

В гостях подкаста «Это надо видеть» Софья Троценко — основатель Центра современного искусства ВИНЗАВОД, президент Экспертного совета Агентства креативных индустрий. Должен ли художник быть голодным? Где искать профессиональные лифты? Какие проекты Винзавода поддерживают…В гостях подкаста «Это надо видеть!» Софья Троценко — основатель Центра современного искусства ВИНЗАВОД, президент Экспертного совета Агентства креативных индустрий. Должен ли художник быть голодным? Где искать профессиональные лифты? Какие проекты Винзавода поддерживают молодых художников? Как Центр современного искусства помогает открывать новые имена? Что сейчас может претендовать на звание креативного пространства? Какова ситуация с кадрами в области креативных индустрий и куда «податься» молодёжи? О креативных кластерах и экономике, о новом этапе развития искусства в России и о других важных аспектах сегодняшнего положения дел в индустрии совриска с героиней выпуска беседует Даниил Левитес.

Главной героиней подкаста «Это надо видеть!» стала Алиса Багдонайте — преподаватель, руководитель галереи Alisa, арт-менеджер, создатель и куратор таких арт-резиденций, как VYKSA и «Заря» (на базе центра современного искусства «Заря» во Владивостоке), а также главный куратор фонда «Голубицкое». В разговоре с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья ответила на ряд вопросов и с самых разных сторон осветила феномен арт-резиденций: что это такое, какое место они занимают в мире современного искусства, какую экономическую роль играют в становлении художника и какие «бонусы» ему предлагают, кто может стать резидентом, существует ли некий регламент пребывания и работы в условиях арт-резиденций, какие из них сегодня наиболее известны в России и почему. Об этом, а также о том, может ли современная библиотека стать альтернативной арт-резиденцией, Алиса и Даниил размышляют в новом выпуске.

Героиней нового выпуска подкаста «Это надо видеть!» стала Екатерина Черкес-заде, директор Universal University. В разговоре с куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниилом Левитесом гостья поделилась экспертным мнением по целому ряду актуальных вопросов. Что конкретно стоит за такими понятиями, как «креативная среда», «креативная индустрия» и «креативное образование»? Как обстоят с ними дела сегодня? Какие трудности встречаются на пути их развития? И чем может помочь государство? Какова доля арт-сегмента в креативной среде? Что за судьба ожидает современное искусство внутри этой системы? Креативный труд и креативная экономика: как в эту структуру встроены библиотечные учреждения? Ответы на эти вопросы — в нашем новом выпуске.

В гостях подкаста «Это надо видеть» Пьер-Кристиан Броше — коллекционер и издатель, кинопродюсер, автор и ведущий программы «Моя любовь — Россия!» на ТВ-канале «Культура», куратор программы «Современное искусство» и профиля «Кураторство и арт-менеджмент»…В гостях подкаста «Это надо видеть!» Пьер-Кристиан Броше — коллекционер и издатель, кинопродюсер, автор и ведущий программы «Моя любовь — Россия!» на ТВ-канале «Культура», куратор программы «Современное искусство» и профиля «Кураторство и арт-менеджмент» в Школе дизайна Высшей школы экономики, а также руководитель юнита «Art-Вышка». В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, Пьер-Кристиан коснётся таких тем, как вкус и выбор, этика общения между коллекционером и художником, искусство и неискусство. Ведущий и герой выпуска поговорят о знаменитых российских коллекционерах прошлого, об актуальных художниках сегодняшнего дня и о самых разных сторонах жизни профессионального собирателя и хранителя искусства.

Главной героиней подкаста Даниила Левитеса «Это надо видеть» стала Сабина Чагина — куратор и руководитель направления «Urban + Art» Фонда поддержки современного искусства Винзавода, соосновательница Биеннале уличного искусства «АРТМОССФЕРА». Вместе с ведущим, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья осветила такие темы, как: чем сегодня является стрит-арт и как устроен его мир, в чём состоит феномен Бэнкси, какие этические границы признают уличные художники, с какими сложностями сталкиваются, можно ли сохранить свободу творчества в ситуации «заказа», какие критерии «качества» существуют в области стрит-арта, и какую роль это направление играет в формировании среды.

Главным героем подкаста «Это надо видеть» в новом выпуске стал Виктор Мизиано — российский теоретик искусства, основатель и главный редактор «Художественного журнала». В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, он делится своим экспертным взглядом на роль куратора вчера, сегодня и в будущем. Ведущий и гость размышляют о том, что сейчас необходимо, чтобы стать куратором, и какие образовательные институции предлагают такую возможность, о том, нужен ли современному художнику куратор в самом деле, кто занимает главенствующую позицию в отношениях «куратор-творец», а также о том, насколько объективно применимы категории качества и ценности к феномену выставки и могут ли они напрямую зависеть от фигуры куратора.

Героем нового выпуска подкаста «Это надо видеть» стала Алиса Прудникова, комиссар и художественный руководитель Уральской индустриальной биеннале современного искусства. В беседе с Даниилом Левитесом, куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства, гостья рассказала о смещении центров современного художественного процесса в другие города России, об истории и жизни Уральской индустриальной биеннале сегодня, уроках, которые можно вынести после знакомства с проектами зарубежных коллег, а также о снобизме, моде и красоте.

В студии — Елизавета Лихачёва, искусствовед, директор Музея архитектуры имени А.В. Щусева. В беседе с куратором просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниилом Левитесом гостья расскажет о видеопроекте «Блог директора», о существующих стереотипах в отношении музеев, авторских экскурсиях по городу и о связи человека и среды, которая его окружает. Отличаются ли друг от друга жители разных районов одного города? Что есть современная архитектура? Как она связана с современным изобразительным искусством? — Ответы на эти и другие вопросы в новом выпуске подкаста «Это надо видеть»

В гостях подкаста «Это надо видеть» генеральный директор Музея Москвы Анна Трапкова. За спиной у героини выпуска — образование культуролога, а также обучение в институте «Стрелка», должность заместителя директора по развитию ГМИИ имени Пушкина, а позже — музея «Гараж». Насколько похожи и чем различаются «директор Анна Владимировна» и Анна Трапкова в жизни? Об основополагающих моментах в работе руководителя музейного учреждения (и о параллелях с режиссурой), об эффекте бабочки, о саморазвитии и отношении к современной системе образования, а также о взятом векторе на поддержку молодёжи с гостем беседует куратор просветительских проектов РГБМ в сфере искусства Даниил Левитес.