In dieser Folge von TSP-Talk spricht Host Thomas Seidl mit der Streetfotografin Christina Förster aus Aachen. Christina teilt ihre persönliche Reise von den ersten Schritten in der Fotografie bis hin zu ihrem unverwechselbaren Stil, der durch Minimalismus, grafische Elemente und den sensiblen Umgang mit Persönlichkeitsrechten geprägt ist.
Wir beleuchten nicht nur die Definition von Streetfotografie, sondern auch die Frage: Kunst oder Dokumentation?Außerdem geht es um Technik, Workflow, Community und die Herausforderungen, die entstehen, wenn man den perfekten Moment sucht.
Catch
Was macht Streetfotografie so faszinierend? Ist es der spontane Moment, das Spiel von Licht und Schatten oder die künstlerische Freiheit, die sich zwischen Linien und Formen entfaltet? In dieser Episode tauchen wir mit Christina Förster tief in die Welt der Streetfotografie ein – und entdecken, warum sie mehr ist als nur das schnelle Drücken des Auslösers.
Takeaways
✔ Christinas Werdegang – Vom Lockdown zur Leidenschaft für Streetfotografie
✔ Stil & Philosophie – Warum Minimalismus, Licht und Schatten ihre Bildsprache prägen
✔ Technik & Ausrüstung – Fuji X-T5, Festbrennweiten und warum sie Automatik meidet
✔ Workflow & Nachbearbeitung – Bildauswahl, Cropping und der Weg zur Harmonie
✔ Community & Sichtbarkeit – Instagram, Ausstellungen und Limited Prints
✔ Ethik & Persönlichkeitsrechte – Wie Christina Grenzen setzt und trotzdem kreativ bleibt
✔ Zukunft der Streetfotografie – Trends, Experimente und die Rolle von KI
Kapitelmarken
(00:00) Teaser & Intro – Warum Streetfotografie mehr ist als ein Schnappschuss
(01:01) Christinas fotografische Reise – Vom Lockdown zur Leidenschaft
(06:41) Das erste bewusste Foto – Ein Bächleboot und ein Aha-Moment
(10:06) Definition von Streetfotografie – Zufall, Instinkt und öffentlicher Raum
(13:12) Kunst oder Dokumentation? – Christinas Sichtweise
(14:33) Grenzen & Persönlichkeitsrechte – Ethik in der Streetfotografie
(20:57) Spontan oder inszeniert? – Wie viel Planung erlaubt ist
(22:28) Humor in Bildern – Absicht oder Zufall?
(27:22) Christinas Stil – Minimalismus, Harmonie und der perfekte Moment
(31:12) Schwarz-Weiß oder Farbe? – Wann welche Entscheidung fällt
(33:31) Wiederkehrende Motive & Licht – Linien, Formen und Experimente
(38:09) Experimentieren mit Licht & Schatten – Herausforderungen und Ideen
(41:39) Technik & Ausrüstung – Fuji X-T5, Festbrennweiten und Objektivwahl
(52:22) Bildzuschnitt & künstlerische Freiheit – Regeln und Ausnahmen
(56:39) Community & Instagram – Sichtbarkeit, Austausch und Motivation
(1:01:46) Der Weg zur Anerkennung – Ausstellungen, Magazine und Limited Prints
(1:07:17) Perfekte Drucke & Präsentation – Papier, Rahmen und Ästhetik
(1:13:44) Fazit & Ausblick – Tipps für Einsteiger und Christinas Zukunftspläne
Warum du reinhören solltest
Diese Episode ist ein Muss für alle, die Streetfotografie lieben, sich für kreative Prozesse interessieren oder einfach Inspiration für den eigenen fotografischen Weg suchen. Christina zeigt, wie man mit Respekt, Intuition und TechnikBilder schafft, die Geschichten erzählen – ohne laut zu sein.
🎧 Jetzt reinhören und inspirieren lassen!
📸 Christina auf Instagram: @xiefoe
Blogbeitrag zu dieser Episode:
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