Hoje recebemos Lidia Cao, artista galega reconhecida pelo seu traço inconfundível e pela forma como traduz expressividade, silêncio e emoção nas figuras que cria. Com um trabalho que tem conquistado muros em todo o mundo, Lidia explora a fragilidade, a intimidade e a força tranquila dos rostos que desenha.
Nesta conversa, mergulhamos no seu universo visual, na forma como a arte urbana se tornou uma extensão natural da sua ilustração, e na experiência de criar uma nova peça no contexto do WOOL — em diálogo com a cidade, a paisagem e as pessoas que a habitam.
Neste episódio da temporada especial do podcast Portugal Manual, gravado ao vivo durante o WOOL, conversamos com Maria Vlachou , consultora em gestão e comunicação cultural e diretora executiva da Acesso Cultura.
Maria Vlachou esteve na Covilhã para dinamizar uma ação de capacitação sobre a missão das organizações culturais e participou também nas WOOL Talks, com uma intervenção provocadora sobre espaço público e democracia cultural.
Nesta conversa, falamos sobre acesso, participação e o papel transformador da cultura e sobre a urgência de repensar as instituições culturais a partir de dentro.
Neste episódio, mergulhamos numa das iniciativas mais simbólicas e comoventes da programação: o projeto “Todos Somos o Outro” — uma ação artística comunitária que une centenas de mãos em torno de um grande tapete de esmirna.
Mais do que uma obra têxtil, este tapete é um gesto de empatia, um convite à colaboração e ao encontro entre diferentes gerações, histórias e geografias.
Estivemos à conversa com quem sonhou, produziu, orientou e viveu esta experiência de dentro — e percebemos que, afinal, cada ponto conta uma história, e todas juntas formam um território de pertença.
Neste episódio da temporada WOOL do podcast Portugal Manual, conversamos com Bia Maria — cantora e autora que tem feito da palavra um território de afetos, resistência e escuta. A sua escrita — que ela própria descreve como um exercício de “escreviver” — move-se entre o canto popular, o fado, a pop e a bossa nova, criando uma linguagem profundamente íntima, mas com ecos coletivos.
Durante o WOOL, Bia Maria esteve em residência artística na Covilhã, onde trabalhou com o recém-criado Coro Viés – Vozes em Intervenção, um projeto comunitário promovido pela COOLABORA crl.
Nesta conversa, quero saber mais sobre esse processo de escuta e partilha, sobre o poder transformador das vozes em uníssono e sobre o concerto que nasceu desse encontro, que será apresentado na Igreja de Santa Maria.
Eu sou a Filipa Belo e este é o podcast da Portugal Manual.
Gravamos ao vivo, no coração da Covilhã, para dar voz aos protagonistas desta 12.ª edição, onde a arte urbana se cruza com a música, o território e a participação cultural.
Hoje vou estar à conversa com o fotógrafo Miguel Oliveira.
Miguel é muito mais do que o olhar por trás da câmara. É o autor de vários projetos que documentam a cultura visual e musical em Portugal, como o Point and Shoot, o Frontstage ou o Off the Record. Ao longo dos últimos anos, tem acompanhado o WOOL de perto, registrando murais, processos criativos, rostos, encontros e paisagens que só existem porque há arte a acontecer no espaço público.
Nesta conversa, falamos sobre o seu percurso, o poder da fotografia como memória e presença, e o que significa acompanhar um festival como o WOOL — onde o tempo, o território e a comunidade se cruzam em cada imagem.
Eu sou a Filipa Belo e este é o Podcast da Portugal Manual.
Gravado ao vivo no coração da Covilhã, durante a 12.ª edição do WOOL, este episódio do Podcast Portugal Manual recebe a dupla espanhola Ampparito (Nacho & Irene). Conhecidos pelos seus gestos subtilmente disruptivos no espaço público, falam-nos do humor e da ironia que atravessam a sua prática, dos processos criativos e da forma como pequenas quebras na normalidade quotidiana podem transformar a perceção dos lugares e do território.
Portugal Manual Podcast x WOOL Festival – Episódio com Boa Mistura
Bem-vindos a mais um episódio da temporada WOOL | Covilhã Arte Urbana 2025. Gravado ao vivo, no coração da Covilhã, este episódio recebe o coletivo Boa Mistura, representado por Pablo.
Nascidos do graffiti em Madrid, Boa Mistura é hoje um coletivo multidisciplinar reconhecido internacionalmente, com projetos em mais de 40 países e colaborações com a ONU, Cruz Vermelha ou Greenpeace. Acreditam na arte como ferramenta de transformação e procuram “construir pontes para humanizar as cidades”.
Falámos sobre o poder da arte pública, a responsabilidade de intervir em territórios habitados e o desafio de criar relações entre arte, cidade e pessoas.
Neste episódio da temporada especial do podcast Portugal Manual dedicada ao WOOL | Covilhã Arte Urbana, recebemos a artista Surma, que faz do silêncio matéria-prima para criar.
Na 12.ª edição do festival, Surma esteve em residência na Covilhã, onde recolheu sons da cidade — o eco das máquinas, o ritmo das ruas, fragmentos de vozes e silêncios — transformando-os num concerto único apresentado durante o WOOL.
A conversa parte dessa experiência imersiva e expande-se para temas como o lugar da escuta, a relação entre interioridade e território, o tempo próprio do interior do país e o poder transformador da música.
Um episódio sobre ouvir antes de compor, estar antes de agir e deixar que o lugar entre também na criação.
No primeiro episódio da nova temporada, gravada ao vivo no coração da Covilhã, conversamos com João Ferreira, um dos fundadores da CISMA – Associação Cultural.
Falamos sobre a curadoria dos mini-concertos que aconteceram junto dos murais do WOOL e sobre a instalação do artista Umbra, que nos convida a refletir sobre a efemeridade da arte urbana no tempo digital.
A CISMA nasceu da urgência de devolver a vida artística à cidade, dar espaço a quem cria e desafiar o silêncio cultural no interior. Nesta conversa, exploramos o manifesto que sustenta a associação e refletimos sobre o poder transformador da arte, das ideias e do som como formas de ocupar a cidade.
👉 Este episódio marca o arranque de uma temporada feita de pensamento crítico, bastidores e muita criação artística.
Na próxima semana estreia a nova temporada do podcast Portugal Manual, em parceria com o WOOL | Covilhã Arte Urbana.
Durante 10 semanas, vamos partilhar as histórias e reflexões de quem deu vida à 12.ª edição do mais antigo festival de arte urbana em Portugal. Murais, música, instalações, cinema, pensamento crítico e uma certeza: a Arte pode transformar comunidades.
Este ano gravámos todos os episódios ao vivo no Salão dos Continentes, na histórica Casa das Morgadas — e até abrimos as portas ao público para uma das conversas!
📅 Fica combinado: todas as sextas-feiras, às 9h da manhã, tens um novo episódio disponível na tua plataforma preferida.
🎙️ Eu sou a Filipa Belo, e este é o podcast da Portugal Manual.
Seja bem-vindo ao podcast da Portugal Manual.
Nesta edição especial, criada em parceria com a Lisbon Design Week e com o apoio do Locke Hotel Santa Joana e do Kissaten, damos voz a quem pensa, cria e transforma o design em Portugal.
Foram 12 episódios (11 gravados) instalados no coração do Locke, onde abrimos espaço para conversas honestas, íntimas e inspiradoras sobre o presente e o futuro do design em Portugal.
Neste último episódio da temporada, falamos com Michele Fajtmann, fundadora da Lisbon Design Week, e Kelley Ralph, diretora do Locke Lisboa.
Juntas, refletimos sobre o impacto do design nas cidades, as aprendizagens desta primeira edição da LDW e o futuro do design urbano — com mais cultura, mais encontro e mais sentido.
Neste episódio especial, gravado ao vivo na Lisbon Design Week, recebemos Joana Astolfi, artista, arquiteta e designer que há mais de duas décadas transforma espaços e objetos em narrativas sensoriais.
Falamos sobre o seu percurso, a importância do detalhe e da memória no design, e sobre como as suas criações — entre interiores, cenografia e instalações — nos convidam a olhar para o quotidiano com novas lentes.
Uma conversa inspiradora sobre criatividade, autenticidade e o poder de contar histórias através do espaço.
Neste episódio especial em inglês, juntamos três convidados de universos distintos — Richie Hawtin (música eletrónica), Diogo Amaro (arquitetura) e Witold Riedel (cerâmica) — que se encontraram pela primeira vez na Lisbon Design Week. Uma conversa sobre encontros inesperados, escuta e como o design pode ser um espaço partilhado de descoberta e afinidade criativa.
Neste episódio, recebemos Luís De Oliveira, cofundador da De La Espada, marca de mobiliário que desde 1993 combina design contemporâneo com a mestria artesanal portuguesa. Falamos sobre a evolução da empresa — de pequena oficina a referência global —, o compromisso com a sustentabilidade e a recente abertura da Galeria De La Espada no Porto, que celebra o cruzamento entre artesanato e design contemporâneo.
Neste episódio, conversamos com João Gameiro, arquiteto e fundador do Studio Gameiro, sobre a instalação sensorial que apresentou durante a Lisbon Design Week — onde o design dialoga com memória, corpo e sentidos. Falamos sobre a relação entre arquitetura e objetos, o papel dos sentidos no processo criativo e o impacto do ecossistema de Lisboa no desenvolvimento de práticas que nascem entre pesquisa, fazer e imaginar.
Neste episódio especial da temporada Lisbon Design Week, conversamos com Anna Westerlund e João Rodrigues (Silent Living) sobre a exposição no icónico Santa Clara 1728. Uma conversa sobre curadoria em espaços habitados, a criação de objetos com intenção e o poder transformador de lugares pensados com tempo, beleza e propósito.
Neste episódio gravado ao vivo com público no Hotel Locke Santa Joana, falamos com dois nomes que estão a marcar o design de mobiliário em Portugal: Nuno Ivo Gomes, fundador da Collector, e Filipe Ventura, cofundador da Porventura.
A Collector combina design contemporâneo com saber-fazer artesanal e aposta na produção local. Já a Porventura inspira-se na arquitetura para criar móveis que aliam funcionalidade e poesia formal.
Falamos sobre o que significa criar uma marca de design em Lisboa hoje, os desafios do setor, a colaboração com artesãos e o contributo destas marcas para o novo panorama do design português.
Neste episódio da temporada especial Lisbon Design Week, conversamos com João Xará e Alberto Sánchez (MUT Design) sobre a exposição Mesa — uma curadoria luso-espanhola que reúne mais de 30 artistas em torno de um dos espaços mais simbólicos da cultura ibérica.
Falamos sobre design, processos curatoriais, colaboração internacional e o poder da sobremesa como metáfora para encontro e partilha. Gravado ao vivo no Locke Hotel Santa Joana.
Neste episódio especial da temporada Lisbon Design Week, gravado ao vivo no Locke Hotel Santa Joana, diretamente do Bar Kissaten, falamos sobre o cruzamento entre inteligência artificial e práticas manuais.
Recebemos André Matos (investigador e curador) e Vasco Águas (artista têxtil e co-curador da exposição Crafting with AI, em exibição na Estrela 74 by MOVART). Uma conversa essencial sobre autoria, autenticidade, materialidade e o futuro do design.
Neste episódio especial, gravado ao vivo durante a Lisbon Design Week, damos voz a duas convidadas que têm refletido profundamente sobre o papel do design e o apoio a novos talentos em Portugal:
🎙️ Bárbara Coutinho, diretora do MUDE — Museu do Design
🎙️ Ana Lia Santos, designer, professora e curadora da exposição Young Design Generation
Falamos sobre a colaboração entre o MUDE e a Lisbon Design Week, que resultou numa ocupação simbólica do museu por 20 jovens designers emergentes selecionados através de uma open call com mais de 150 candidaturas.
Uma conversa sobre cultura acessível, responsabilidade institucional e a importância de criar pontes entre gerações e disciplinas.
🎧 Uma parceria Portugal Manual x Lisbon Design Week
📍 Gravado ao vivo no Locke Hotel Santa Joana com o apoio do The Kissaten.