Conquistar os palcos mais relevantes do mundo da música sendo experimental, disruptivo e sem abrir mão da identidade da música brasileira?
Hermeto Pascoal é um gênio visionário e revisitar sua história é olhar para o futuro e uma inspiração para inovar.
A avalanche de criação de música por inteligência artificial é uma das maiores polêmicas de 2025. Mas não é de agora que tem artista querendo criar música com máquina.
David Bowie, um dos maiores gênios da música, começou nos anos 90 a compor música usando um software de computador, você sabia disso?
Nesta edição do nosso drops 'anedotas musicais', contamos mais detalhes deste caso e traçamos uma reflexão do movimento atual de artistas criando com IA.
Sabia que por décadas Brasil era uma rota improvável e até a ser evitada para os grandes artistas?
Como é que as coisas mudaram ao ponto do Brasil agora ser um lugar desejável e indispensável para qualquer um que sonha com uma carreira internacional?
Qual é a culpa que o Frank Sinatra tem na revolução do Music Business no Brasil, impactando de Rock in Rio, The Town a Taylor Swift?
Como comunicar a força de artistas consagrados na era digital?
Neste episódio do PodCLAV, exploramos os bastidores do marketing musical voltado a artistas com décadas de carreira, que marcaram gerações e agora encaram os desafios da transformação digital.
Nossa convidada especial é Marcela Maia, Head de Marketing do Biscoito Fino, responsável pela estratégia de nomes como Chico Buarque, Maria Bethânia, entre outros ícones da música brasileira.
Discutimos:
Como renovar a presença digital de artistas consagrados
Estratégias de branding para artistas com legado
O papel da inovação no mercado musical tradicional
Um episódio essencial para quem trabalha com música, marketing ou quer entender os desafios da longevidade artística no cenário atual.
A parceria entre música e marca não é uma novidade, é uma conversa com mais de 100 anos de história. Mas o seu poder, impacto e infinitas possibilidades em um mundo tão dinâmico e com tempero de AI, levam a pauta para um lugar inédito.
No episódio de hoje do #podCLAV, nós olhamos para a história, discutimos o presente e projetamos o futuro ao lado do Satta, criador da @teclamusicagency.
Para além de trilha, jingle, associação com artistas, música é um pilar e um aliado estratégico cada vez mais indispensável.
Como definir o que é plágio ou inspiração? Você já ouviu a expressão “plágio inconsciente”?
No último episódio da minissérie ’A Caixa de Pandora da Música’, falaremos sobre plágios, versões não-autorizadas, batalhas judiciais e também dos movimentos de criações a partir de obra, indo dos piseiros e tecnobraga aos clássicos samples do hip hop. Se você ainda não ouviu os outros episódios, aproveite para escutar.
Minissérie ‘Caixa de Pandora de Música’
Pesquisa, roteirização e apresentação: Pedro Bontorim
Sound Design e edição: Conrado Lima Assistente de edição: Mateus Andrade
Diretor Criativo: Alexandre Ferrari
Este episódio utilizou áudio do podcast TalentoCastShow (entrevista com Pedrinha Morais) e trechos das músicas abordadas na temática:
Soldier in the City - Aloe Blacc (Interscope Records)
No Caminho do Bem - Tim Maia
Uptown Funk - Mark Ronson e Bruno Mars (Sony Music)
Young Girls - The Collage (BMG)
He’s so Fine - The Chiffons (Capitol Records)
My Sweet Lord - George Harrison (Universal Music)
Chappel Roan - Good luck, Babe (Island Records)
Running up that hill - Kate Bush (Noble & Brite LTD)
Come as you are - nirvana (Geffen Records)
Killing Joke - Eighties (Virgin Records)
Life Goes On = The Damned (BMG)
Anxiety - Doechii (Capitol Records)
Somebody that I used to know - Gotye (Island Records)
Luiz Bonfa - Seville (Universal Music)
Million Years Ago - Adele (XL Recordings)
Mulheres - Martinho da Vila (Sony Music)
Acılara Tutunmak (Ahmet KAYA) (GAM Production)
Internacional - Cachorrão do Brega (FPS Music Digital)
Cose della Vita - Eros Ramazzoti (DDD Music)
PI PO PO PO RO PO - Pedrinha Moraes
MTG Quem não quer sou Eu - DJ Topo, Seu Jorge, Mc Leozin e MCG15
Amen Brother - The Winstons (Metromedia Records)
Glory Box - Portishead (Go! Discs)
Jorge da Capadocia - Racionais MC’s
Mashup - Daft Punk vs The Doobie Brothers por Igor Kuzmanoviski
Mais uma vez, o mundo da música entra um dilema diante de uma revolução tecnológica. O que fazer diante da inevitável transformação do mundo pós-IA: contém até regulamentar, incentiva o experimento ou nenhuma das anteriores?
No 3º episódio da série 'Caixa de Pandora da Música', avaliaremos o impacto da IA em 4 aspectos do mercado musical: propriedade intelectual, criativo, produção e modelo de negócio.
Se você ainda não ouviu os episódios anteriores, escute agora:
Episódio 2: Artistas Misteriosos
FICHA TÉCNICA
Produção Original: CLAV
Roteiro e Apresentação: Pedro Bontorim
Direção de Arte: Alexandre Ferrari
Edição e Sound Design: Conrado Lima / Matheus Andrade
Artistas Fake, Ghost Artists: lenda urbana ou realidade?
Estariam as playlists com milhões de seguidores recheadas de artistas que não existem?
Existe um interesse das plataformas neste movimento?
No 2º episódio da série ‘Caixa de Pandora da Música’ do #podCLAV, investigamos de fato está por trás deste fenômeno, seus limites éticos e como a era de playlists de mood transformou radicalmente a relação entre fãs e artistas.
Escute agora o episódio.
Se você perdeu o 1º episódio da série, é só entrar neste link
FICHA TÉCNICA
Produção Original: CLAV
Roteiro e Apresentação: Pedro Bontorim
Direção de Arte: Alexandre Ferrari
Edição e Sound Design: Conrado Lima / Matheus Andrade
Fontes: Liz Pelly (Mood Machine, 2025); Music Business World Wide; Music Business Research; O Globo)
Afinal, o que são as fazendas de plays?
Talvez você conheça por outro nome, talvez você nunca tenha ouvido falar sobre este assunto.
No 1º episódio da série 'Caixa de Pandora da música' explicamos como funcionam as farm plays / fake streams, a quem elas beneficiam, o seu impacto no mercado da música, bem como os enormes problemas e prejuízos.
FICHA TÉCNICA
Produção Original: CLAV
Roteiro e Apresentação: Pedro Bontorim
Direção de Arte: Alexandre Ferrari
Edição e Sound Design: Conrado Lima / Matheus Andrade
Participação Especial: José Morettoni
Fontes: G1, Abramus, Metropoles, Poder360.
Como funciona uma fazenda de plays?
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. Link 3
O que podemos esperar de 2025?
A certeza que temos é que nada será como antes. As redes sociais e plataformas de streaming como conhecemos hoje estão com dias contados e o ano que vem abarcará muitas dessas mudanças.
No episódio final da temporada de 2024, a gente mapeia as principais transformações em curso e exercita o músculo do futurismo para pensar caminhos possíveis.
Chega mais que a gente quer que você participe com a gente deste experimento.
A Inteligência Artificial já está em todos os lugares, inclusive no topo do mercado da música.
Na lista de indicados ao Grammy de. 2025, desponta na categoria principal, "Gravação do Ano" uma música dos Beatles. Uma ferramenta de AI transformou um registro demo de John Lennon em uma das músicas de 2024.
E o que mais tem acontecido no estúdios e também no ecossistema da música com os dedinhos, ou melhor dizendo, tentáculos da inteligência artificial generativa? Neste episódio, Pedro Bontorim e Humberto Dantas exploram a temática.
Ser empresário no mundo da música não é fácil, ainda mais nos dias de hoje. São décadas de sucesso e também desgate dessa expressão que nos deixam com a sensação as vezes ambígua sobre a posição.
Mas o fato é, em um cenário desafiador e complexo, ter uma carreira bem gerida por um profissional capacitado que entende a dinâmica do jogo e acredita no artista, faz toda a diferença.
Neste episódio, a gente conversa com a Tânia Artur da SIM Produções, empresária, empreendedora da música que tem feito um trabalho incrível com artistas como o Jonathan Ferr, Yoún e Alysson.
O processo criativo de um álbum é intenso e exaustivo. Mas e aí, depois dar vida a um projeto tão especial, o que falta para que ele chegue aos ouvidos certos? Pois é, esta etapa é uma etapa desafiadora e vital para a existência de qualquer artista.
Hoje, a gente traça uma linha do tempo na evolução da divulgação e promoção de um artista. Você vai escutar esta história na perspectiva da Dani Rodrigues, uma personagem que viveu de perto e contribuição para a consolidação do hip hop brasileiro como conhecemos hoje. Ela é fundadora da Foco na Missão, empresa responsável pela gestão e produção da carreira do Rashid.
Todo artista ou empresa que busca projeção global no mundo da música pode ter uma certeza no seu planejamento: o Brasil é um território indispensável.
É isso que afirma o recente estudo da MIDiA Research, trazendo insights sobre a força e a projeção de crescimento do nosso mercado. Então, se prepare para ver artistas internacionais fazendo dancinhas e criando conteúdo para se conectar com a audiência brasileira. Isso não é apenas afinidade ou simpatia, é muita estratégia e análise de mercado.
Para falarmos sobre o assunto, vamos conversar com duas pessoas responsáveis pelo desenvolvimento: Tatiana Cipriano, analista senior do mercado da música, e Leo Morel, analista de mercado e consultor da MIDiA Research no Brasil.
O império da música americana/britânica esmorece e as cenas musicais locais dos países mais importantes para a indústria da música estão se tornando cada vez mais as preferidas de seus ouvintes.
No novo episódio do #podCLAV, recebemos a Cris Garcia Falcão, Music Director and Label Strategy na Virgin Music Group, e Pedro Kurtz, diretor de conteúdo para as Américas na Deezer, para investigar este consistente movimento de consumo das músicas regionais e também refletirmos juntos: o que significa hoje ser um artista global?
De 2014 a 2024, muita coisa aconteceu.
O mercado da música que vinha em queda livre a 13 anos, começou a dar sinais de recuperação, o streaming chega ao Brasil e transformou o jogo todo e o TIkTok não existia.
O Coala Festival nasceu justamente neste período e bravamente sobreviveu a todas estas transições permanecendo fiel ao seu propósito: ser o ponto de conexão da música brasileira de diferentes gerações.
Neste episódio, narramos um pouco da história e mergulhamos a fundo sobre o festival em um papo com o curador e um dos sócio-fundadores do festival, Gabriel Junqueira.
Uma sigla domina o topo das paradas musicais brasileiras no Youtube, Spotify e Tik Tok: MTG. Neste episódio do #podCLAV, falaremos sobre o fenômeno que tem movimentado o cenário musical e seus desafios legais e jurídicos.
Você vai escutar a Brenda Espasandin, CMO da MusicPro, participou do lançamento do hit recente da MTG do Dj Topo com Seu Jorge. Também escutamos o DJ Luan Gomes que traz a perspectiva do criador.
O episódio também conta com um áudio do DJ Mulú de seu depoimento recente nas suas redes sociais sobre a MTG de Chihiro.
Além do jingle ou assinatura sonora, traduzir uma marca em som é dar vida, personalidade, identidade e um processo de posicionamento vital para as marcas, especialmente em um mundo multisensorial como hoje.
Neste episódio, a gente explora a linha do tempo da relação das marcas com o som, indo dos jingles e logos sonoras à vocalização e possibilidades com inteligência artificial.
Recebemos convidados super especiais como a italiana Alessandra Acquafredda, da AMP Sound Branding, e o produtor Lucas Baldin para falar com a gente sobre o assunto.
On our 1st episode in English, we share an amazing conversation we had with Alessandra Acquafredda from AMP Sound Branding.
We talked about the challenges and opportunities to design brand strategies in audio today and how new technologies are improving this process.
Para alguns, os streamings musicais estão apenas aquecendo os motores e vão crescer ainda mais nos próximos anos. Para outros, eles estão com seu modelo de negócio vencido, como a pressão da classe artística por melhor remuneração.
O fato é, o streaming é a força motriz do mercado da música no mundo mas vai ter que passar por mudanças expressivas e elas já começaram.
Neste episódio do #podCLAV nós trazemos dados sobre o contexto atual e conversamos com Leornardo de Marchi, professor da UFRJ e autor de 2 livros que falam sobre a jornada da música na era digital.
Ainda contamos com a participação especialíssima de Leo Morel, A&R na Tratore e professor na FGV em Gestão Cultural.