Si aujourd’hui, « l’image » du vitrail reste encore associée aux verrières du Moyen Age comme celles de la cathédrale de Chartres, figuratives et colorées, au cours de la seconde moitié du XXe siècle, de nombreux artistes, et de sensibilité différente, ont relevé le défi de franchir le seuil des églises pour créer des vitraux renouant avec la tradition où l’œuvre d’art participait à la vie spirituelle. En effet, au début des années 1980, avec la création de la Délégation aux Arts Plastiques (DAP), le ministère de la Culture et de la Communication met en place une politique patrimoniale en faveur de l’intégration de l’art contemporain dans les monuments historiques, et avec son soutien aux métiers d’art, l’art du vitrail bénéficie à ce double titre d’un nouvel élan. Ces artistes, accompagnés par des maîtres verriers, ont alors su faire des propositions artistiques audacieuses renouvelant l’art du vitrail à la fois formellement et techniquement. C’est dans cet héritage que le programme des vitraux de Jean-Pierre Bertrand à Bourg-Saint-Andéol s’inscrit, ceux du Panthéon, suivront quelques années plus tard.

CHRISTINE BLANCHET est docteure en histoire de l’art, spécialiste du vitrail contemporain. Curatrice indépendante, elle a présenté en 2020 l’exposition Vitraux d’artistes. De Notre-Dame de Paris à l’Abbaye Royale de Fontevraud réunissant 29 artistes à l’Abbaye Royale de Fontevraud, et de l’exposition monographique du photographe Sami Trabelsi, N’importe où hors du monde, au centre d’art Angle art contemporain à Saint-Paul-Trois-Châteaux. En 2021, elle présente le travail photographique d’Éric Guglielmi à la maison Rimbaud à Charleville-Mézière. Auteure, elle publie régulièrement des textes (Céramique & Verre, Architectures CREE) et des entretiens sur l’art, l’architecture et le vitrail contemporain. Elle cosigne avec Pierre Vérot en 2015, Architecture et arts sacrés depuis 1945.