Sytuacje kryzysowe to poważne zagrożenie dla instytucji kultury ‒ i nie tylko. Czasem wystarczy jeden krytyczny artykuł, by utracić zaufanie budowanie latami. W świecie zdominowanym przez algorytmy social mediów przestają się sprawdzać dotychczasowe schematy komunikacji kryzysowej. Jak przygotować zespół na takie sytuacje? Czy można ocalić dobre imię instytucji, gdy z komentarzy wylewa się potok hejtu? I czy da się zarządzać ciszą?
O zarządzaniu kryzysowym z Magdaleną Ulejczyk rozmawiają:
Marta Dziewulska ‒ wieloletnia współpracowniczka firm sektora kreatywnego i instytucji publicznych. Specjalizuje się w zarządzaniu projektami z obszaru komunikacji kultury, projektuje i realizuje kampanie społeczne, wizerunkowe i informacyjne. Szkoli z efektywnej współpracy z mediami, doradza w PR kryzysowym. W latach 2013‒2017 rzeczniczka prasowa Muzeum Narodowego w Warszawie, następnie do marca 2025 rzeczniczka prasowa Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. Od 2025 roku dyrektorka komunikacji Malta Festival w Poznaniu.
Piotr Jamrogiewicz ‒ menedżer i strateg komunikacji z doświadczeniem w media relations, PR korporacyjnym, public affairs i doradztwie dla zarządów. Łączy perspektywę komunikacyjną z celami biznesowymi, wspierając firmy w skutecznym przechodzeniu przez zmiany i wzmacnianiu ich pozycji rynkowej. Pracował dla organizacji z różnych sektorów, od nowych technologii i finansów, przez ubezpieczenia i energetykę, po handel, sektor ochrony zdrowia i NGO. Obecnie pełni rolę dyrektora ds. rozwoju i consulting directora w agencji K+ PR. Prywatnie emerytowany pilot wycieczek, domowy barista, sommelier amator, kolekcjoner sztuki współczesnej i ojciec dwóch wspaniałych synów.
_____
Publikacje i filmy, które pojawiają się w rozmowie:
Robert B. Cialdini, „Wywieranie wpływu na ludzi: teoria i praktyka”, przeł. Bogdan Wojciszke, Gdańsk 2012.
Nassim Nicholas Taleb, „Antykruchość. Jak żyć w świecie, którego nie rozumiemy”, przeł. Olga Siara, Poznań 2023.
„Zaklęte rewiry”, reż. Janusz Majewski, Polska, Czechosłowacja 1975.
_____
Nagrano w studiu podcastowym Ciekawość: https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio. Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Zielone zmiany w kulturze: zadanie niemożliwe? rewolucja? przygoda? Na pewno wyzwanie, przed którym stoją dziś zespoły instytucji kultury. Do zrównoważonego rozwoju obowiązuje nas polska konstytucja, działania na rzecz ochrony środowiska są wymagane przez organy przyznające dotacje i granty, przyciągają inwestorów i sponsorów. Proekologiczne zmiany to zysk zarówno dla środowiska, jak i dla instytucji.
W drugim odcinku kolejnego sezonu podcastu „Dobry Stan Kultury” rozmawiamy o tym, jak wprowadzić zielone zmiany do instytucji kultury. Czy to powinna być rewolucja – czy może raczej ewolucja? Jak przeprowadzić instytucję i jej zespół przez ten proces? I co ma z tym wspólnego dobrostan pracowniczy?
Inspiracją do powstania odcinka były działania Zielonego Patrolu funkcjonującego w ramach Mazowieckiego Instytutu Kultury.
O ekologii w kulturze z Magdaleną Ulejczyk rozmawiają:
Joanna Tabaka ‒ trenerka i mentorka, influencerka, ekoedukatorka i ekspertka ds. komunikacji oraz budowania strategii rozwoju publiczności w sektorze kultury. Autorka bloga „Zielona Instytucja Kultury”, dwóch publikacji:„Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury” i„Zielona Instytucja Kultury. O stawaniu się miejscem kultury przyjaznym naturze”, a także broszury „Zielone projekty kulturalne”. Przygląda się działaniom proekologicznym i szuka sposobów na dzielenie się wiedzą i praktyką w tym zakresie, a szczególnie rolą, jaką mogą odegrać w tym procesie instytucje kultury.
Iwona Woźniak ‒ menadżerka kultury, teatrolożka, animatorka kultury, reżyserka, dyrektorka Teatru Zagłębia w Sosnowcu. Doktorka nauk humanistycznych w dyscyplinie nauki o kulturze i religii. Wielokrotnie nagradzana, m.in. nagrodą marszałka województwa śląskiego za upowszechnianie i ochronę dóbr kultury. Inicjatorka i pomysłodawczyni wielu działań społeczno-artystycznych i edukacyjnych, reżyserka zajmująca się przede wszystkim teatrami rdzennymi. Naukowo zajmuje się badaniem kultur lokalnych ze szczególnym uwzględnieniem teatrów obrzędowych i etno teatrów. Od 2014 roku współprowadzi fundację zajmującą się wsparciem kultury i edukacji, a w szczególności działalnością Teatru Naumionego z Ornontowic.
_____
Joanna Tabaka: https://www.joannatabaka.pl/
Teatr Zagłębia w Sosnowcu: https://teatrzaglebia.pl/
_____
Publikacje, które pojawiają się w rozmowie:
Joanna Tabaka, „Zielona instytucja kultury. O stawaniu się miejscem kultury przyjaznym naturze”, Poznań 2020, https://www.joannatabaka.pl/lib/pkv5t0/Zielona-Instytucja-Kultury_JTabaka-kloa9u09.pdf.
Joanna Tabaka, „Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury”, Warszawa 2020, https://www.joannatabaka.pl/lib/pkv5t0/Kulturanaturze_JoannaTabaka_2020-kkpds1ow.pdf
Joanna Tabaka, „Zielone Projekty Kulturalne. Dobry projekt ‒czyli jaki? Poradnik dla wnioskodawców programu Kreatywna Europa 2021‒2027”, https://kreatywna-europa.eu/wp-content/uploads/2023/05/Dobry-projekt-czyli-jaki__zielone-projekty4.pdf
_____
Nagrano w studiu podcastowym Ciekawość: https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio. Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Wiedzieliście, że słowo „robota” pochodzi od prasłowiańskiego słowa oznaczającego niewolnika? Przez całe wieki praca zarobkowa była traktowana jako konieczność, nie szukano w niej spełnienia czy uwznioślenia. Dziś często oczekujemy, że praca będzie nam dawała poczucie sensu ‒ dotyczy to zwłaszcza pracowniczek i pracowników instytucji kultury, którzy przy wyborze branży nierzadko kierują się pasją i misją. Płomień pasji może jednak łatwo zgasnąć i przerodzić się w wypalenie zawodowe, gdy warunki pracy nie zapewniają bezpieczeństwa i stabilności – o co jakże łatwo w tej branży. Czym jest sens pracy, jak go szukać i znaleźć? Jak stworzyć miejsce, w którym zespół będzie miał poczucie sensu tego, co robi? A przy tym ‒ jak pracodawca czy pracodawczyni może zadbać o swoje własne poczucie sensu pracy? Na te i wiele innych pytań w pierwszym odcinku drugiego sezonu podcastu „Dobry stan kultury” odpowiadają goście Magdaleny Ulejczyk:
Anna Rudnicka, menedżerka, animatorka, trenerka, blogerka i przedsiębiorczyni – właścicielka marki „Kultura na Czasie”, która wspiera kadry kultury w mądrym i skutecznym zarządzaniu. Kilkanaście lat związana zawodowo z instytucjami kultury jako dyrektorka ośrodków kultury i biblioteki. Mentorka kadr kultury, trenerka kompetencji miękkich, umiejętności społecznych i przeciwdziałania mobbingowi, certyfikowana konsultantka badania stylów zachowań metodą DISC. Członkini Zrzeszenia Forum Kraków działającego na rzecz animacji kultury. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w obszarze zarządzania kulturą i rozwoju kadr kultury. Prowadzi autorski blog dla kadry zarządzającej instytucji kultury kulturanaczasie.pl. Szkoli w tematyce zarządzania sobą i pracownikami, relacji, budowania kultury organizacyjnej, prawnych aspektów działania instytucji kultury, planowania, organizowania i realizowania działań kulturalnych.
Bartłomiej Brach, doktor nauk o zarządzaniu specjalizujący się w rozwoju kapitału ludzkiego. Jego badania dotyczą przede wszystkim (bez)sensu pracy i kultury organizacyjnej. Wykłada na Uniwersytecie Warszawskim. Pracował m.in. z CD PROJEKT, T-Mobile, ING.Tech, RASP. Jest autorem dwóch książek: „Pomiędzy sensem a bezsensem pracy” oraz „Organizacja to opowieść” (razem z Jackiem Wasilewskim). Po pracy przewodniczy Radzie Fundacji „Polska Debatuje”.
_____
Kultura na Czasie: https://kulturanaczasie.pl/
_____
Publikacje i badania, które pojawiają się w rozmowie:
Bartłomiej Brach, „Pomiędzy sensem a bezsensem pracy Rola zachowań przywódczych w
kształtowaniu przekonania”, Polskie Wydawnictwo Ekonomiczne (Warszawa 2023)
Bartłomiej Brach i Jacek Wasilewski, „Organizacja to opowieść”, wyd. Newsline (Warszawa
2024)
Bartłomiej Brach, „Cztery rzeczy, które mówi i robi lepszy menedżer i menedżerka kultury”,
Mazowiecki Instytut Kultury (Warszawa 2025)
Shigehiro Oishi, „Life in Three Dimensions: How Curiosity, Exploration, and Experience
Make a Fuller, Better Life”, wyd. Torva (Londyn 2025)
_____
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość: https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio. Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Czy uczenie się może znacząco wpływać na nasze poczucie spełnienia w środowisku pracy? Jak budować takie kultury organizacyjne, aby stymulować zespoły do rozwoju, ale w taki sposób, aby szkolenia nie stały się elementem presji i kultury nadprodukcji zadań? Czym jest neuropatyczność i dlaczego mózg potrzebuje codziennej dawki ruchu. Czego biznes może nauczyć się od branży kultury i vice versa. O tym rozmawiam z moim gościniami:
Aleksandrą Brzozowską, wykładowczynią, mentorką oraz twórczynią i współprowadzącą podcast RESET na portalu Onet, związaną z branżą digital oraz obszarami komunikacji marketingowej, strategii i zarządzania wiedzą w mediach. Obecnie jako Head of Learning and Development wspiera realizację strategii firmy Ringier Axel Springer Polska wdrażając programy wiedzowe podnoszące kwalifikacje pracowników, wspierające innowacyjność i budujące przewagę konkurencyjną na rynku. Twórczyni największego na rynku mediowym programu edukacyjnego B2B „Impact Academy”, Akademii Dziennikarskiej wyspecjalizowanej w dedykowanych ścieżkach rozwojowych dla redakcji oraz Akademii AI transformującej firmę w kierunku wykorzystania sztucznej inteligencji w codziennej pracy. Zasiada w Zarządzie Fundacji Digital Polska.
Irminą Recką-Wyżgą, menedżerką, tutorką, animatorką kultury oraz kierowniczką Działu Szkoleń i Profesjonalizacji w Narodowym Centrum Kultury. Zajmuje się projektowaniem, koordynacją i ewaluacją programów szkoleniowych oraz konferencji skierowanych do kadry zarządzającej, pracowników i animatorów kultury. Zaangażowana w projekty dotyczące procesu zmiany, profesjonalizacji kadr w instytucjach kultury oraz w rozwój edukacji kulturalnej i artystycznej. Pomysłodawczyni i współautorka „Forum Pracuj w kulturze” oraz serii wydawniczej „Pracuj w kulturze”. Koordynatorka działań szkoleniowych i profesjonalizacyjnych w projektach finansowanych z środków pochodzących z Unii Europejskiej.
-
Narodowe Centrum Kultury: https://nck.pl/
Podcast RESET: https://open.spotify.com/show/2XLt78p8fr59tlpzPjVcpC
Mazowiecki Instytut Kultury: www.mik.waw.pl
Publikacje, które pojawiają się w odcinku:
Joanna Podgórska, „Tak działa mózg. Jak dobrze dbać o jego funkcjonowanie”, wydawnictwo W.A.B., 2023
-
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
W konkursie Mazowiecki Menedżer Kultury wyróżniamy liderów(-ki), którzy spełniają standardy nowoczesnego zarządzania instytucją kultury. Zależy nam na zmianie paradygmatu w myśleniu o cechach skutecznego dyrektora(-ki), który zarządza instytucją kosztem zespołu. Chcemy promować podejście, które stawia osobę zarządzającą w pozycji budowania bezpiecznej przestrzeni i zdrowej atmosfery, tak by zespoły mogły wzrastać, co ma niebagatelne znaczenie dla naszych odbiorców oraz rozwoju branży kultury.
Kim są tegoroczne Mazowieckie Menedżerki Kultury? Co sprawia, że zespoły instytucji, w których pracują stoją za nimi murem? Jak myślą o zarządzaniu i jaka jest historia ich zawodowego rozwoju? W tym odcinku rozmawiam z laureatkami konkursu Mazowiecki Menedżer Kultury 2024:
Jolantą Andruszkiewicz, dyrektorką Miejskiej Biblioteki Publicznej w Ostrowi Mazowieckiej, filolożką oraz absolwentką studiów podyplomowych z zakresu muzyki i historii muzyki oraz zarządzania oświatą, a także kierunku Manager of Business Administration, co czyni ją ekspertką w łączeniu pasji artystycznych z kompetencjami menedżerskimi. Tytuł Mazowieckiej Menedżerki Kultury (w kategorii II) otrzymała za stworzenie nowoczesnej przestrzeni bibliotecznej, otwartej na potrzeby społeczności lokalnej oraz za budowanie wizerunku biblioteki jako centrum kulturalno-edukacyjnego, a także strażnika lokalnego dziedzictwa.
Katarzyną Ziętal, dyrektorką Centrum Archiwistyki Społecznej, historyczką, menedżerką kultury oraz pionierką dziedziny archiwistyki społecznej w Polsce, organizatorką Kongresów Archiwów Społecznych, główną redaktorką pierwszego polskiego podręcznika archiwistyki społecznej oraz współtwórczynią Otwartego Systemu Archiwizacji. Tytuł Mazowieckiej Menedżerki Kultury (w kategorii I) otrzymała za stworzenie CAS – unikatowej w skali Europy instytucji odpowiadającej za dynamiczny rozwój dziedziny jaką jest archiwistyka społeczna oraz niezwykle skuteczne budowanie jej prestiżu, a także za stworzenie współodpowiedzialnego zespołu oraz wyróżniającą się dbałość o jego rozwój i dobrostan.
Konkurs Mazowiecki Menedżer Kultury jest realizowany przez MIK na zlecenie i przy współudziale Samorządu Województwa Mazowieckiego i współpracy Departamentu Promocji Kultury i Turystyki Urzędu Marszałkowskiego. W konkursie mogą startować osoby zarządzające publiczną instytucją kultury na terenie woj. mazowieckiego. Nagroda jest przyznawana w dwóch kategoriach: menedżerom(-kom) zarządzającym instytucją w mieście liczącym powyżej 100 tys. mieszkańców, dla których organizatorem są naczelne i centralne organy państwowe oraz menedżerom(-kom) z instytucji, dla których organizatorem są miasta lub miasta na prawach powiatu liczące do 100 tys. mieszkańców lub gminy i powiaty bez względu na liczbę mieszkańców.
W 2024 roku laureatki wybrała kapituła w składzie: Agnieszka Kuźmińska (z-czyni dyrektora Departamentu Promocji Kultury i Turystyki Urzędu Marszałkowskiego Województwa Mazowieckiego), dr Bartłomiej Brach (antropolog organizacji, doktor nauk o zarządzaniu), Małgorzata Mostek-Łączyńska (koordynatorka projektów kulturalnych, kulturoznawczyni), Anna Grędzińska (dyrektorka Biblioteki Publicznej w Dzielnicy Wola m.st. Warszawa, laureatka nagrody Mazowiecki Menedżer Kultury 2023 w kategorii I), Dariusz Falana (dyrektor Ośrodka Kultury w Górze Kalwarii i zamku Książąt Mazowieckich w Czersku, laureat nagrody Mazowiecki Menedżer Kultury 2023 w kategorii II) oraz Magdalena Ulejczyk (dyrektorka MIK).
Konkurs Mazowiecki Menedżer Kultury: https://www.mazowieckieobserwatorium.pl/mmk.html
Centrum Archiwistyki Społecznej: https://cas.org.pl/
Miejska Biblioteka Publiczna im. Marii Dąbrowskiej w Ostrowi Mazowieckiej: http://www.mbpostrowmaz.pl/
Mazowiecki Instytut Kultury: www.mik.waw.pl
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Czy sektor kultury jest bardziej konfliktogenny niż inne branże? Dlaczego potrzebujemy empatycznej komunikacji w zarządzaniu zespołem? Czym jest Porozumienie Bez Przemocy (eng. NVC) i dlaczego warto kierować się jego zasadami wewnątrz organizacji? Po czym rozpoznać, że w naszym zespole nie dzieje się dobrze jeśli chodzi o komunikację?
Jak oswajać różnice i godzić potrzeby różnych grup i pokoleń? Dlaczego w życiu zawodowym potrzebujemy nauczyć się akceptować fakt, że jesteśmy istotami czującymi? Czy umiemy odróżniać cele od emocji i potrzeb? Jak godzić empatyczną komunikację z rolą lidera(-ki), który(-a) musi zarządzać procesami i podejmować trudne decyzje?
O tym porozmawiam z moimi gościnami:
Kają Kozłowską kierowniczką Centrum Coachingu i Komunikacji Empatycznej Collegium Civitas oraz wykładowczynią studiów podyplomowych Collegium Civitas m.in. na kierunkach Porozumienie Bez Przemocy wg Marshalla Rosenberga czy NVC dla organizacji. Pracuje jako trenerka, mentorka, superwizorka umiejętności coachingowych i komunikacyjnych. Jest certyfikowaną trenerką Coaching Clinic®, certyfikowaną coach w podejściu Zen Coachingu, współwłaścicielką szkoły coachingu Centrum Life Coaching Polska oraz współautorką książki “Life Coaching w nurcie serca” i autorką ebooków “Sztuka słuchania” i “ABC marketingu dla Coacha”.
Anną Rochowską dyrektorką TR Warszawa, pedagożką teatru, edukatorką, koordynatorką dostępności, członkinią Stowarzyszenia Pedagogów Teatru, menedżerką kultury, doktorantką w Instytucie Sztuki PAN oraz wykładowczynią na Wydziale Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej w Warszawie.
-
TR Warszawa: https://trwarszawa.pl/
Centrum Coachingu i Komunikacji Empatycznej Collegium Civitas: https://civitas.edu.pl/pl/nauka-i-rozwoj/centrum-coachingu-i-komunikacji-empatycznej-collegium-civitas
Mazowiecki Instytut Kultury: www.mik.waw.pl
Mazowieckie Obserwatorium Kultury: www.mazowieckieobserwatorium.pl
---
Publikacje, które pojawiają się w rozmowie:
- Joanna Berent, Agnieszka Kozak, “Dogadać się z innymi, czyli porozumienie bez Przemocy nie tylko w życiu organizacji”, wyd. Onepress, 2019;
- Iwona Kubiak, Kaja Kozłowska, Grzegorz Pawłowski, Sylwester Adamczuk, “Life Coaching w nurcie serca. Pomysły i wskazówki w pracy coacha”, wyd. Firmamento, 2018;
- Liv Larsson, “Porozumienie bez Przemocy w mediacjach”, wyd. Czarna Owca, 2022;
- Marshall B. Rosenberg, “To co powiesz może zmienić świat”, wyd. Czarna Owca, 2022.
---
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Ostatnio wiele w naszej rzeczywistości zmian, które nie omijają branży kultury - nowa ministra kultury, łączenie instytucji, nowe osoby dyrektorskie. Choć zmiany są nieuniknione i potrzebne, ważne aby przeprowadzać je pamiętając o zespołach, ludziach, którzy tworzą nasze instytucje. Znamy też miejsca, które od wielu lat skutecznie unikają zmian, które zastygły w swoim sposobie funkcjonowania organizując te same wydarzenia, nie uwzględniając zmieniającej się rzeczywistości i potrzeb publiczności.
Jak mogą radzić sobie instytucje kultury w świecie, który coraz częściej opisujemy jako kruchy, pełen niepokoju, braku zrozumienia i powtarzalności. Jakie modele zmian możemy wdrażać? Jak wdrażać zmiany jednocześnie szanując różne potrzeby i specyfikę zespołów pracujących w branży kultury?
O tym porozmawiam z moimi gościnami:
Joanną Grandzicką, członkinią zarządu turkusowej spółki doradczo-coachingowej Teal Action Learning Global, trenerką i mentorką biznesu, facylitatorką pracy grupowej, certyfikowaną coach metodą Action Learning, twórczynią i wiceprezeską Inkubatora Przedsiębiorczości Starter w Gdańsku oraz dr Małgorzatą Bakalarz-Duverger, obecnie p.o. dyrektorki Warszawskiego Obserwatorium Kultury, historyczką sztuki i socjolożką, która ostatnie lata spędziła w Nowym Jorku pracując w Center for Jewish History jako dyrektorka programów akademickich oraz wykładowczyni w Parsons School of Design. W przeszłości związana także z Centrum Edukacji Obywatelskiej oraz Fundacją Edukacja dla Demokracji.
-
Warszawskie Obserwatorium Kultury: https://wok.art.pl
Teal Action Learning Global: https://tealglobal.com/
Mazowiecki Instytut Kultury: www.mik.waw.pl
-
Publikacje i badania, które pojawiły się w rozmowie:
- “Scenariusze prorozwojowe instytucji kultury”, wyd. NCK, 2024, Warszawa
- Haidt Jonathan, “The Anxious Generation”, wyd. Penguin Press, 2024, New York
- Nassim Nicholas Taleb, “Czarny łabędź. Jak nieprzewidywalne zdarzenia rządzą naszym życiem, wyd. Zysk i S-ka, 2023, Poznań
- Frederic Laloux, “Pracować inaczej”, wyd. Studio Emka, 2015, Warszawa
- “Edukacja kulturalna w badaniach i działaniach” raport z badań”, badanie Warszawskiego Obserwatorium Kultury: https://wok.art.pl/wiedza/baza-wiedzy/edukacja-kulturalna-w-badaniach-i-dzialaniach-raport-z-badan/
- “Świętując sztukę” badanie Mazowieckiego Obserwatorium Kultury (MIK) wybranych festiwali artystycznych z województwa mazowieckiego: https://www.mazowieckieobserwatorium.pl/badania/7696-swietujac-sztuke.html
- Mapa Trendów 2024 tworzona co roku przez infuture.institute: https://infuture.institute/mapa-trendow/
-
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - https://podcastowania.pl, https://ciekawosc.to
Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
Żyjemy w czasach kryzysów i zmian, które odbijają się na zdrowiu psychicznym. Pandemia, skutki rosyjskiej agresji na Ukrainę, atomizacja społeczeństwa, kryzys klimatyczny, nadmiar informacji, przepracowanie – to główne, ale nie jedyne czynniki, które mają wpływ na stan zdrowia naszych społeczeństw. W listopadzie 2024 roku Rada Unii Europejskiej przyjęła konkluzje o zdrowiu psychicznym, gdzie czytamy: “poprawa zdrowia psychicznego jest dla Unii Europejskiej i państw członkowskich koniecznością społeczną i gospodarczą, która stała się bardziej widoczna od czasu pandemii covid-19. Rada docenia pozytywny wpływ społeczności, szkół, sportu i kultury na zdrowie psychiczne i utrzymanie przez całe życie dobrostanu psychicznego”. Czy, mając świadomość roli instytucji kultury w profilaktyce zdrowia psychicznego, sami, jako kadry kultury, umiemy o siebie zadbać? Czy osoby pracujące w sektorze kreatywnym, kulturalnym, artyści i artystki są narażone na kryzysy psychiczne? Dlaczego? Jakie mamy narzędzia, żeby sobie z nimi poradzić?
O tym porozmawiam z moimi gościniami:
Martą Białek-Graczyk, założycielką i prezeską Towarzystwa Inicjatyw Twórczych “ę”, menadżerką, animatorką kultury oraz socjolożką, autorką i współautorką projektów kulturalnych i społecznych m.in. kursu o zdrowiu psychicznym dla kadr kultury z Warszawy “Kioski troski” oraz Justyną Dubanik, psychoterapeutką, terapeutką grupową i trenerką antydyskryminacyjną, członkinią Pogotowia Facylitacyjnego, która zawodowo wspiera różne grupy i społeczności w komunikacji i rozwoju.
-
Towarzystwo Inicjatyw Twórczych “ę”: https://e.org.pl/
Pogotowie Facylitacyjne: https://facylitacje.pl/
-
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - http://podcastownia.pl, http://ciekawosc.to Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.
W ostatnim czasie, w związku z ujawnianiem przez zespoły i publikowaniem przez media informacji o patologicznych zachowaniach osób zarządzających instytucjami kultury, toczy się dyskusja na temat tego, dlaczego instytucje kultury, szczególnie teatry, ale nie tylko, są tak podatnym gruntem do mobbingowych i przemocowych zachowań. Czy jesteśmy w momencie zmiany paradygmatu myślenia o osobach kierujących instytucjami kultury? Czy przywództwo służebne – servant leadership to model, na który w kulturze czekamy? A może instytucje publiczne nie są na to gotowe?
O tym porozmawiam z moimi gościniami:
Magdaleną Kamińską, pionierką przywództwa służebnego w Polsce, założycielką Center of Servant Leadership Poland. Magda prowadzi kooperatywę trenerską Big Call, która propaguje ideę Servant Leadership. Inspiruje organizacje do znalezienia nowego, innego stylu pracy oraz podpowiada, jak zastosować nowe modele przywództwa w organizacjach, oraz Anną Grędzińską, dyrektorką Biblioteki Publicznej w Dzielnicy Wola, laureatka m.in. nagrody głównej w konkursie Mazowiecki Menedżer Kultury, gdzie jury doceniło „mistrzowskie przeprowadzenie instytucji przez proces zmiany, która doprowadziła do usprawnienia komunikacji wewnętrznej, transparentności podejmowanych działań, zbudowania poczucia zaufania i solidarności wśród pracowników oraz pełnego wykorzystania ich potencjału, przy jednoczesnym zadbaniu o komfort ich pracy.” Anna kieruje łącznie 18 filiami biblioteki i zespołem 80-ciu pracowników.
-
Biblioteka Publiczna Dzielnicy Wola m.st. Warszawy: https://www.bpwola.waw.pl/
Center of Servant Leadership Poland Big Call: https://bigcall.pl/
Mazowieckie Obserwatorium Kultury, Konkurs Mazowiecki Menedżer(-ka) Kultury: https://www.mazowieckieobserwatorium.pl/mmk.html
-
Nagrano w studio podcastowym Ciekawość - http://podcastownia.pl, http://ciekawosc.to Muzyka użyta w podcaście została stworzona w Udio.
Rozmowę prowadzi Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury.