當我們觀看舞蹈的影像，應該是當作舞蹈欣賞？還是當做影像作品觀賞？第一次與海文相識，是2016年在她與藝術家陳志建在巴黎美術學院展出的合作，當時的海文是一名在法國的職業舞者。後來海文申請進入了Le Fresnoy法國國家當代藝術實驗室，Le Fresnoy邀請青年藝術家申請入學，在兩年的時間內給予專業培育和創作經費，而創作的成果會成為Le Fresnoy的典藏作品，可說是當代藝術的夢工廠。從舞者到影像創作者的轉變，曾經在法國擔任過職業舞者的許海文，與聽眾分享她在法國初次接觸舞蹈影像的經驗，以及在法國國家當代藝術實驗室Le Fresnoy的學習和創作經驗、未來的創作計劃。

講者介紹｜

許海文，曾在法國當職業舞者，與Ballet Preljocaj、Needcompany、Lucinda child、Cie Kafig、Yilab一當代…等工作，參與表演的風格迥異。在影像創作實踐中，回溯舞蹈經驗中對身體感、身體狀態的觀察，探討個人的身體感知和個人記憶的構成關係、感官和自我之間情感關係的變化，並以身體內與外的視角切入討論。

個人網站：https://y09872.wixsite.com/hsuhaiwen

作品參考：
孿生 Siamoise https://vimeo.com/274860926
夜滿 La nuit déborde https://vimeo.com/379927778

補充介紹：

1. 法國國家當代藝術實驗室Le Fresnoy–Studio national des arts contemporains https://www.lefresnoy.net/fr

2. INSAS - Institut national supérieur des arts du spectacle et des techniques de diffusion 比利時國家視覺藝術與傳播技術高等學院 https://insas.be/type/video/

3. 推薦作品：Blush - Wim Vandekeybus 

https://www.youtube.com/watch?v=QtKUONLBP-8

4. 推薦書籍：<心靈的傷，身體會記住 The Body Keeps the Score>，貝塞爾‧范德寇Bessel van der Kolk（翻譯：劉思潔），大家出版，2017