当我们去参观艺术博物馆，看到葛饰北斋的名画《神奈川冲浪里》时；波涛汹涌、浪花拍岸，会不会有种身临其境的感觉，耳边仿佛也听到了海浪的声音？据说德彪西的《大海》就是受到这幅北斋浮世绘名作的启发。

当我们去参加一个音乐会，耳边响起奥地利作曲家小约翰·施特劳斯《春之声圆舞曲》时，眼前会不会自然而然地展开一幅阳光明媚、春意盎然的动感画卷。

简单通俗地说，这就是音乐和绘画的艺术通感之美。

音乐史学家安勃罗斯说过，音乐是心灵状态下最伟大的绘画。一个最著名的例子是穆索尔斯基的钢琴组曲《展览会上的图画》，这首作品直接取材于一个画展，是他参观亡友俄罗斯画家哈特曼的遗作展览后有感而发，创作的组曲。共分十个段落，每一个段落的小标题都是原画的标题。这个作品不仅将画中人物的视觉形象通过旋律栩栩如生，而且听众还能真切地感受到作曲家在看画时的情绪。

今天大梦请来了一位低音提琴演奏家蔡蔡，和大家一起来聊聊艺术作品中的音画互感。