16世紀中葉到末期的歐洲矯飾主義，為文藝復興盛期後很普及的藝術風格，吸取著拉斐爾和米開朗基羅的理念，在技巧上不僅更進一層的考慮，而且幾乎公式化、誇張化和過份的格式化此時的作品。 除了米開朗基羅外，領導矯飾主義的藝術家有費歐倫廷諾RossoFiorentino、龐托摩Pontormo和柯雷吉歐CorreggioAntonioAllegri。 到16世紀末期，開始有人企圖反對矯飾主義而回歸於自然和感情的藝術風格，這也就帶進了17世紀巴洛克藝術aroqueart的時期。 米開朗基羅•梅里西•達•卡拉瓦喬（義大利語：Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571年9月29日—1610年7月18日） 1600年，卡拉瓦喬突然出現在羅馬的藝術圈，儘管並不怎麼在乎自己的生計，但從來也不曾缺少佣金和資助。關於他最早的評價見於1604年，這份資料描述他大約3年前的生活方式，說「工作二星期就能大搖大擺逛一兩個月，還有一個僕人跟著，從一個球場到另一個，總是準備爭吵打鬥，因此跟他在一起狼狽至極。」1606年，卡拉瓦喬在爭鬥時殺死了一個年輕人，人家懸賞他的項上人頭，於是他逃離羅馬。1608年，他又在馬爾他捲入另一場爭鬥，之後的1609年，在拿坡里，還是爭鬥，這次可能是不明來歷的對頭要取他性命。到下一年，度過十年多一點的畫家生涯後，卡拉瓦喬離開了人世。在16世紀末到17世紀初的幾十年間，羅馬一直在建造巨大的教堂和宏偉的宮殿，需要大量畫作。當時反宗教改革派教堂在搜尋正統的宗教藝術以還擊新教的威脅，因為此前統治藝術界近一個世紀之久的風格主義不足以擔此重任。卡拉瓦喬帶來的是一種激進的自然主義，兼具近乎物理上精確的觀察和生動甚至充滿戲劇性的明暗對照法。在卡拉瓦喬手中，這種新風格是達到真實和靈性的工具。 雖然卡拉瓦喬在世時聲名顯赫，死後的數世紀間卻被人們完全遺忘了，在20世紀的近幾十年才被重新發現。他影響了風格主義衰亡後幾乎所有的藝術風格，尤其對新興的巴洛克藝術影響深遠。 -- Hosting provided by SoundOn